《读库0806》书评

通过这本书了解到一代奇人王叔晖，但是拜托文笔太差了

通过这本书了解到一代奇人王叔晖，但是拜托文笔太差了纪实不像纪实回忆散文又不像啰嗦的紧还有用小资文笔写好莱坞女明星的整一个无病呻吟满篇的 女子 女子 女子，在当下，未免太作了些

就说开头和结尾吧

写王叔晖大师的那篇儿文字亲切、感人，并且生活气息浓郁，让人读起来流畅；结尾的年关语录收集没有去年的好……（个人意见啊，别骂街）

百年独此一人

百年独此一人赵瑜画家王叔晖是个奇人，然而有关她的传略极少。把连环画这样一个小摆设能画到艺术精品，甚而能因为她的画作而让中央美术学院开设一个专题学习（中央美术学院连环画专业在1984年曾经开设过王叔晖的书画研究专题）的，在中国书画界，也是异数。最近有幸在《读库》08年第六期上读到了与王叔晖极有渊源的蒋力先生的细致文字，颇为受益。连环画，其实是一个大众文化，是多数人的童年的入口。然而，看王叔晖的画作，会着迷于她的笔墨及工夫。究竟是什么样的审美训练，让她拥有如此细腻的内心，不论是温婉的爱情，还是激烈的沙场，都会被她的笔墨梳理成具有美感的画面。凡是看过《杨家将》、《西厢记》、《孔雀东南飞》等王叔晖画作的读者，多数都会被她的工笔描述能力迷住，美人的脸、馆阁的砖瓦、角落里置放的摆件，均如梦境一般。在网上搜索王叔晖的名字，会发现诸多她的拥趸者。尤其是在连环画收藏界，她的名字更是一个涨价的参照。仿佛只要是有了王叔晖三个字，收藏者便有了足够的信心。在蒋力这篇名为《丹青赋——王叔晖传略》之后，《读库》精选了王叔晖的代表性作品，不论是黑白格的《梁山伯与祝英台》还是着色版的《西厢记》，都流出画家人物画的工笔基础。王叔晖成为画家，和家里的一些约束有关。幼时的王叔晖跟着自己的兄弟一起喜欢京剧，父母亲不允许，但仍然管不了。于是索性将她的鞋子没收了，还给她剃光了头发，关在房间里，让她学女红。在房间里，她开始了自己的临摹，因为房间太小，所以，她不得不隔着窗子画外面的东西。或者是来了客人，便偷着画客人的衣服。直到有一位亲戚发现了她的这份天赋，才建议王叔晖父母亲，别可惜了这份才。其实，任何艺术创作都缘于生来即有的某种禀赋。果然，被介绍进中国画学研究会学习的王叔晖连续每年都会得到奖励，当时的中国画研究会会长周养庵看到王叔晖临摹的一张古代仕女画后以，非常惊喜，觉得如此才华的小女孩必成大气，激动之余，挥墨在王叔晖的画上写下“闺秀中近百年无此笔墨”一行大字。此赞美何等绝对，此后，王叔晖的学生身份结束，她开始在中国画研究会做助教。王叔晖从18岁开始卖画养家，一直到建国后才考试到出版总署工作。其间卖了二十年的画，自然也有不少精妙的作品，譬如王叔晖曾经用了一周的时间画了一幅四尺的仙鹤。不论是用朱膘染出的彤云，还是石青染成的背景，均需要大废周折。当时年纪轻轻的王叔晖对着荣宝斋的伙计们说：卖四十块大洋吧。在解放前，四十块大洋，相当于现在的四千元左右。价格可谓不菲，然而，画挂出来不到半晌的工夫，便被识货的人购走。建国后，王叔晖接受采访时曾经说过这样一段话：“解放前，我画了二十多年，不论什么扇画、条屏、中堂、百子图、百美图都画，大约画了有一千多张。但是，好作品并不多，因为那时我来不及仔细推敲，我要赶时间，要多画。我靠卖画养家，靠卖画给母亲治病，不多画就揭不开锅。只有到解放后，我的艺术创作道路才算是真正开始。”自然，这是一种谦虚的说法，当然，同时也是一种总结，解放后的王叔晖致力于中国传统人物画的创作，她一共创作了《孔雀东南飞》、《梁山伯与祝英台》、《生死牌》、《杨门女将》及单幅人物画王昭君、李清照、花木兰等。除了深厚的人物画功底，王叔晖还有浓郁的个人性趣和爱好。生活中的她，嗜烟、嗜酒、嗜茶。生活的贫穷并未打磨掉她骨子里的清傲，譬如对颜色的偏爱，绝不媚众。她喜欢尝试自己的兴趣，并以此来打动别人，或者启发别人，而不是迎合。在诸多色彩里，王叔晖偏爱雪青的颜色。雪青也是王叔晖自己的创名。这种颜色在民间偏于藕合色，但又稍微有些差异，是用花青、藤黄和白粉调和在一起的复色。王叔晖画林黛玉的时候用它，画李清照的时候也用它。看一个画家的作品，先是被色彩迷住，其次才被画家的细描征服。王叔晖就做到了这一点，她的色彩有独特的坚持，她的人物有活泼欲飞的神。她的画，真是好。《读库》08年第六辑，新星出版社2009年1月版，定价：30元

连环画、文革写文章、慕绥新同学、电报八卦事、美女和历史小故事

题目即梗概，王叔晖的画重燃了读连环画的兴趣，家中连环画可以重出江湖了，连带想到了匠人精神，画一张连环画能将细节考证的很清楚，尊重原作尊重历史，匠人越来越少，最爱匠人精神；慕绥新的大学同学写了一篇关于他的回忆小文，不谈江湖只谈风月，人都是有血有肉的，不能因为一次或几次错误就一棍子打死，这一点还没看到半点改善；电报在清末的发展史颇有意思，若国内多几个像丁日昌一样的老油条，大清可能还能多苟延残喘几年，看起来清末除了积贫积弱细读还是不乏智斗洋人的好玩小故事；最后一文聊至美女，文中所提好想逐一百度出来一探其美。

流水行云│事关《读库0806》

引言“流水行云”原是我几年前出差时给爱人小牛所寄明信片的总称，不过是自嘲“流水账似的边走边说”，是汇报，也是自白。2008年7月整理访书翻书日志时，想着这题目挺适合的，便拿来一用。现在挑出有关《读库》的文字，按各辑出版时间重新排序（原来是随翻随写），写作时间附于其后。诚如网友所言，“现代信息繁多，不可能每个人擅长每件事，书籍不再是‘我宣扬你接受’的单方模式，网络提供更方便快捷的交流可能，大家共同进步便是！”我将有关《读库》的文字整理发布于此，便是意在与同好互动。今后若有新篇，将陆续增加。《读库0806》（张立宪主编，新星出版社2009年1月版）　　三年来，张立宪编排了19本《读库》（含《读库0600》，不含《读库0700》、《读库0800》），已然形成自己独特的风格——从理念上讲，无限接近核心信息源，追求形式（装帧设计、用纸等）与内容的完美结合，认真对待稿件和读者；从文章题材上说，除了一些“固定动作”（如每年第一本的“甲子”系列文案、每年最后一本的“声音”），大致可分为民间立场的个人历史、音乐电影的大千世界、连环画的台前幕后、深入浅出的科普文章，等等——这些都在《读库0806》有所体现。“先生有话：生活不将就，艺术就不讲究”，“孙先生特意告诫王叔晖：书画同源，想画好画，须先练好字，多写斗方大字，腕力练到家，勾线才会流畅自如”，“有一段时间她见到有眼儿的东西就想吹，见到有弦儿的东西就想拉”，“她说自己的抽烟有一半是类同燃香”……有料的《丹青赋》，为读者展示了一个生动鲜活的王叔晖，这是老六无限接近核心信息源的成果，而他多方探求而来的王叔晖作品，也让人叹为观止。《今夜我们说相声》勾勒了相声近三十年的流变轨迹，对相声衰落的分析还算到位。不过我对薛宝琨先生的判断表示怀疑，他说：“现在的社会气氛是从来也没有那么好的民主的、自由的艺术土壤。最好的时候，而我们相声在这面前失语，这个很遗憾。不是谁不让你说，而是你自己不说，这很值得深思，为什么？”很明显，他过于乐观了。在我看来，郭德纲的“相声去教育化”宣言，无疑是和体制的合谋（虽然可能是无意识的）。北岛的《断章》，取公共的日子，描述私人的精神生活，其中的间离颇有张力，不由得让人期待全文；《暗地机关人不见》虽自称“八卦”，行文也有恶搞之风，然而从中又可见作者严谨细致的梳理与考证，读完此文，我认同了“不读通电，则民国无史矣”；李皖的《从1986年的窗口望出去》，回到中国摇滚乐的原点，还原其产生背景，与作者的《热情是如何冷却的——中国摇滚30年》（《南方周末》总第1296期）参照阅读，更得启发；《小话西游》之后，刘勃渐渐不再从行文里跳出来发言，《西晋灭吴》尽述史事，我的收获是，知道了许多名言出笼的背景。《读库0806》白璧微瑕：P93“脚本”前少一个分号，P125“咳”后缺一个句号，P137“大会堂”前应加上“民”字，P255“之徒”与“也许”之间的句号应为逗号。【090211】　　

细枝末节的东西···

看前几天买回来的这一期《读库》，想起当时冲动的动机，是打开就翻到了王叔晖先生的那几张画儿：《西厢记》的，《红楼梦》的，《杨家将》的……首篇即是蒋力写的《丹青赋——王叔晖传略》。王叔晖先生是已故著名工笔画家，善画仕女，所作以《西厢记》系列画作最为知名。传略后是先生作品选，展示先生生平所作经典作品以及未发表作品一二。其中有三幅连续彩色作品，上题“所作内容待考”，细细看来，应是《琵琶记》里蔡伯喈和赵五娘故事。今天将以前购买钱南扬先生所著《元本琵琶记校注》拎出来，对照来看，再根据先生画作多根据戏曲作品进行绘制这一创作特色，这三幅遗作确是《琵琶记》的情节：P88，第一出《蔡宅祝寿》，写蔡伯喈新婚两月，与妻赵五娘为父母八十祝寿事；P89，第五出《伯喈夫妻分别》，写蔡伯喈谨遵父命，无奈之下与家人分别，为求功名远赴春闱；P90，第四出《蔡公逼迫伯喈赴试》，写张大公到访，与蔡家人一道催促伯喈赶赴春闱求取功名；严格来看，图作顺序应作稍微调整，二、三两幅最好调整顺序，才能反映连续的故事情节。这些画作，精彩绝伦。

编年史：1976与1986

19760108 周恩来去世19760308 吉林陨石雨19760405 天安门事件19760706 朱德去世19760728 唐山大地震19760909 毛泽东去世19860128 美国航天飞机“挑战者”号升空后70秒爆炸19860426 苏联切尔诺被利核电厂发生了人类最大的核事故19860928 在国民党戒严令之下，台湾第一个反对党——民主进步党创党.19860509 北京个人体育馆崔健——《一无所有》