《风格的影像世界》书评

很精彩的一部分...

"可怜的劳动者,长角的,挨揍的!劳动是件坏事,沉默不语的人,打倒为谋生的劳动,这样的劳动不体面,像人们说的那样,那不过是为了填满剥削我们的那些猪啰的肚子.相反,出于兴趣和爱好而做的劳动才使人变得更高尚.所有的人都该这样劳动才是.你看我,我就不劳动.而且你也看见了,我活着,活得不太好,可是我不劳动而活着."------------------摘自布鲁艾尔1972年电影作品<特丽丝丹娜>从图书馆借来一本<风格的影像世界---欧美现代电影作者研究>,头一篇,是写大卫里恩,算了,这个人老夫不认识,跳过,第二篇,是介绍路易斯布鲁艾尔(跟布衣苏梦枕同名.),早期,西班牙最为著名的超现实主义导演,文字并不是介绍性的文字节选,也没有资料可查选,而是采用了布鲁艾尔自己的回忆录里的一些文字.很精彩,读得人爽快的很..对于超现实主义,按老夫读过的破书结合天才的智慧,解释应该是超越现实..后来一查,果然不出所料,老夫大大的错了...所谓的超现实主义解释如下:阳性名词,纯粹的精神的自动性，主张通过这种方式，口头地、书面地或以任何其他形式表达思想的实实在在的活动。思想的照实记录，不得由理智进行任何监核，亦无任何美学或伦理学的考虑渗入。手头上的本来有的哲学词典,不知道被奶奶丢到哪里去了,于是以上也不能称为标准答案.但是,提到的无意识,在布鲁艾尔那里却是运用十分得手.他和著名的画家达利,两人就在这种真空的写作状态下创作了<一条叫安达鲁的狗>,当时首映的时候,来的很多贵族和精英,包括超现实主义的发起人布勒贡,还有当时所有的这个主义精英们,还有达利,毕加索,科比西埃等画家.紧张的布鲁艾尔带着一个留声机躲在屏幕后方,手里紧紧抓着几块小石头,打算如果放映失败得不到认同,就把石头往观众席上丢,纵使电影不超现实主义,这一举动也要无意识的超一下现实.二十分钟的,电影放映完之后,观众席上反应很强烈,夸奖的掌声不息.这时,紧张到冒汗的布鲁艾尔,才缓缓站出来,把手里的石头丢在地上.有一天,布鲁艾尔与著名的超现实主义精英分子乔治萨杜尔(就是那个写了最详细最准确的世界电影史的家伙)和让科庞纳在一起闲聊时,百无聊赖中在报纸上发现了一个在军校考试中考到第一名的人,于是萨杜尔和庞科纳决定拿起笔纸,给这个优等生写信.信里这两个天才用了世上最恶毒的语言攻击这个可怜的小伙子.并签名留念...其中有一句是这样露骨的写道:"我们在那三种颜色(意指国旗)上吐痰,我们将同你们中的造反者一起,把所有军国的肠子铺在阳光之下..."信准确的被寄到了,小伙子交给了校长,校长又交给了将军,,,,用周星星同学的话说,,这下玩大了.萨杜尔远走他乡,科庞纳据说到军校下跪.这一次超现实主义无聊行为,虽然制造出巨大的轰动,却也是受到惨败下场..令人哭笑不得..所谓的超现实主义,用布鲁艾尔的话说,他们不是恐怖分子,不想政治积极分子,他们只是反对他们讨厌的那个社会.反对社会不平等,人剥削人,人愚弄人的宗教制度还有野蛮的军国主义,纵使艺术家们的力量是薄弱的,但他们的坚持和勇敢的创作出来的作品,却是带着极其深大的影响力的,当年,布鲁艾尔说的:"今天,我们看到了,在各种力量共存的世界上,在历史现实的不断变更中,超现实主义所占据的地位是多么的渺小,他们被一些大得像地球一样的梦想吞没了,我们什么也不是.."但恰恰相反,在艺术发展的历程中,超现实主义承载着达达主义的虚无自由意念,携带慷慨激昂,狂放不羁的风格,,打破理性和现实的界限,将现实经验、潜意识、梦境结合的手法,将不相干的事物加以并列在一起,构成了一个超越现实的幻象的做法..都深深影响了后来的众多艺术家们..从画家达利,基里科,马罗,到后来电影史上的大胖子希区柯克,马克斯三兄弟,大卫林奇,约瑟夫冯斯堡等.创造了许多糅合超现实主义风格的重要作品.虽然他们都无法超越<一条安达鲁狗>和<黄金时代>的地位,也不能达到像亨利米勒说的那一般崇高和不可诋毁:他认为:<黄金时代>是唯一一部展示出电影的潜力的影片,电影的召唤即不对着智力,也向着心灵,它是在撞击太阳神经丛..在布鲁艾尔看来,做为超现实主义的产物,这些作品却从来也不妄想得到更多人的认同和体验,相反,艺术家伙对于自己光荣载入艺术史册是不屑一顾的,在艺术上得到承认和在文化上取得成功恰恰是他们不看重的...犹如当年社会对布鲁艾尔的禁映又解映又重复思考,也许再过上八十年,一百年,我们才会有人明白,大卫林奇,史云梅耶,以及一下空间艺术,地下电影,独立电影人,他们不懈的努力和不惧压力的坚持,对于艺术对人类的贡献会有多么伟大..