《安迪沃荷經濟學》书评

。夜店就是OFFICE。

讀有關海洋公園加價的新聞，想起盛智文，想起蘭桂芳，想起文化產業，想起一本書－《The Warhol Economy: How Fashion, Art, and Music Drive New York City》，中文譯名《安迪沃荷經濟學：紐約夜店引爆的億萬創意生產線》。近年，關於文化經濟的書籍像雨後春筍，但這些著作不是宏觀理論與概念的提倡，就是個別個案的一堆數字陳述，又或個別文化經濟工作者的自吹自擂。由師承Richard Florida的Elizabeth Currid寫成的這本《安迪沃荷經濟學》，卻是鮮有由個案（紐約作為創意產業重地）提昇至理論分析的一本好書。其實，《安》的立論相當清楚：紐約文化經濟的成功在於其非正式社交領域，即夜生活的「成功」運作。意思就是，關於文化與藝術的生意都是在社交場合促成，而不是從那一間正正方方灰白色辦公室中報告與討論而來的。不相信嗎？香港藝術館花費５９０萬港元辦的《路易威登：創意情感》不正是由政務司司長唐英年去年「歐洲紅酒之旅」中，與ＬＶ母公司主席摸著酒杯底而就的嗎？那麼，香港的蘭桂芳又是否一個成功的非正式社交領域呢？以《安》的說法，成功的非正式社交領域就是一個所謂「低進入障礙」的場域，易言之，就是一個什麼社會層級、工作、年齡、性別都能自由出入的社交圈。試問一個到處私人派對、最低消費、會員名冊與開瓶費的地方又怎能成為一個成功的非正式社交領域呢？走筆至此，想起去年夏天的時光。人在北京朝陽公園附近的一個小酒吧，拿著一瓶喜力，聽一個本地藝術家的視覺與音樂表演，坐在右邊有周耀輝，站在後面有崔健，整個空間中外老少男女的文化工作者與消費者同在、享受。這才是一個文化藝術之都所必須的「文娛藝術區」。