出版日期:2017-1
ISBN:9787510048532
作者:J. M. 埃文森
页数:208页
《跟莎士比亚学编剧》的笔记-序言 - 序言
全世界的作家都希望能创作出像哈姆雷特一样的角色，或者书写
出《罗密欧与朱丽叶》那样的爱情故事。莎士比亚是怎样创作出内心
世界如此引人入胜的角色的？是什么令他笔下的故事如此浪漫、有趣，
让人心碎，抑或是耸人听闻？为何他的作品经得起时间的考验？简言
之，莎士比亚的传世写作诀窍是什么呢？
《跟莎士比亚学编剧》的笔记-第35页 - 第5章 奥赛罗：个人悲剧的力量
最好的悲剧作品不一定涉及重大政治厉害关系，但要让人物沉浸在痛苦之中。只有在他们痛苦的时候，我们才会感同身受。
《跟莎士比亚学编剧》的笔记-第4页 - 第1章 哈姆雷特：建构人物深刻的内心世界
构建人物角色的复杂性，关键在于让他们做一个重要的选择，而且选择正反两面的理由要同样充分。
观众喜欢看角色在内心冲突中受尽折磨。
观众喜欢看到人物角色做出意想不到的选择。这些选择应该让观众感到意外、气愤，或是好奇。
《跟莎士比亚学编剧》的笔记-第75页 - 只有那些有缺点的英雄人物才值得关心
有缺点的英雄容易获得观众的同情，也更容易被观众所认同
角色有需要克服的缺点，会使故事更加戏剧化
让笔下的英雄承受心理创伤是拥有不堪的过去，这就给了你在故事结尾展示角色成长和改变的机会
《跟莎士比亚学编剧》的笔记-第35页 - 我们为何钟爱着魔的角色
在角色登场的时候，就要表现出他们愿意为了想要的东西不择手段
让角色在强烈欲望中的大胆妄为震撼观众
观众喜欢看到有野心的角色飞黄腾达，但也喜欢看到他们最终被魔般的执着毁灭
《跟莎士比亚学编剧》的笔记-第68页 - 第8章 亨利五世：只有那些有缺点的英雄人物才值得关心
每个英雄都需要有缺点。观众看着英雄在他的缺点的重负下饱受折磨，从中也能看到自己的影子。同样重要的是，缺点使故事更加戏剧化。因为有缺点，这个角色就需要证明自己。在剧情的高潮处，英雄克服自身缺点，观众就为之欢呼雀跃，不仅是因为他们在英雄的身上看到了自己，还因为英雄为此做出的努力拼搏。
《跟莎士比亚学编剧》的笔记-第117页
优秀的喜剧至少要有一次意外、巧合或者讽刺的转折。 喜剧最基本和永恒的核心是挖苦。这是最有把握将观众逗笑的途径之一
《跟莎士比亚学编剧》的笔记-第39页 - 奥赛罗
真正的悲剧来源于对角色的情感造成的商户。
引起观众共鸣的是个人的利害关系，而不是宏大的故事框架。
我们对角色之间的关系理解越深，当这份关系受到威胁时，我们的感受就越强烈。
我们既要理解角色之间的关系，又要看到这层关系真正破裂的那一刻。
《跟莎士比亚学编剧》的笔记-第15页 - 第一部分杰出作品
在这里，莎士比亚运用了一种强大的文学手法：预言。预言，又称预述，即提前叙述情节，让观众知道故事的结尾会发生什么。尽管提前透露故事情节似乎有悖于一般的认识，但这种做法却能激起我们的兴趣。自开篇起，观众就知道他们将看到一个关于性丶暴力和死亡的精彩故事，这听起来就很不错。
《跟莎士比亚学编剧》的笔记-第94页 - 第11章 冬天的故事：为什么人物曲线很重要？
我们顺着人物曲线写故事，往往想要处理得细腻而又巧妙，并且想要细致入微地写出人物角色经过深思熟虑后的转变。但事实上，要使人物曲线发挥作用，角色的转变要足够大。如果要表现角色向好的方向转变，故事就要以这个角色最坏的状态为起点，然后向最好的状态发展。
《跟莎士比亚学编剧》的笔记-第69页 - 第8章 亨利五世
每个英雄都需要有缺点。观众看看英雄在他的缺点的重负下饱受折磨，从中也能看到自己的影子。同样重要的是，缺点使故事更加戏剧化。因为有缺点，这个角色就需要证明自己。在剧情的高潮处，英雄克服自身缺点，观众就为之欢呼雀跃，不仅是因为他们在英雄的身上看到了自己，还因为英雄为此做出的努力拼搏。
《跟莎士比亚学编剧》的笔记-第60页 - 驯悍记
这部戏剧上演的是一场由来已久的斗争：性别之争。这场斗争到今天还在继续，很可能会一直持续下去。这一主题利用了我们对性和权力的最基本的需求，而这也是和好莱坞电影喜爱的两个主题。
《跟莎士比亚学编剧》的笔记-第4页 - 制造内心冲突
构建人物角色的复杂性，关键在于让他们做一个重要的选择，而且选择正反两面的理由要同样充分。角色因内心冲突而挣扎，这会使观众产生同情，由此构建起来的深刻的内心世界也会被视为人性中独特的一面。
《跟莎士比亚学编剧》的笔记-第45页 - 李尔王
每一部以家庭为背景的经典剧作在背后都有宣泄，角色可能得到宽恕，也可能没有，但情感的宣泄是肯定会有的。给角色设定一个故事完结的时刻，这样可以让角色和观众完整地看到故事中发生了什么 感觉该书像教科书一样，系统的教应该怎样在编剧中刻画角色人物。
《跟莎士比亚学编剧》的笔记-第9页 - 让笔下的角色在挣扎中成长
人物角色深刻的内心世界，有一部分就建立在他们的挣扎和成长之上。
《跟莎士比亚学编剧》的笔记-第6页 - 做出意想不到的选择
每个作家都知道，角色就是由他们所做出的选择构成的。而我们有时候会忘记，观众喜欢看到人物角色做出意想不到的选择。这些选择应该让观众感到意外、气氛，或者好奇。
《跟莎士比亚学编剧》的笔记-第55页 - 第6章 仲夏夜之梦：优秀的喜剧至少要有一次意外、巧合，或者讽刺的转折
每一部优秀的喜剧都有讽刺的转折。不论是对角色还是对观众而言，讽刺的转折都给故事中发生的事件赋予更深的含义，提供经验教训。与意外和巧合一样，讽刺的转折必须融入情节中去，成为故事必不可少的一部分。
《跟莎士比亚学编剧》的笔记-第8页
出乎意料的选择能吸引观众。人物做出的选择越是让人好奇，观众就越想关注角色，看他们为什么这么做。不管怎么说，这些出乎意料的选择必须符合角色的性格，揭示角色最真实、本质的一面。
《跟莎士比亚学编剧》的笔记-第158页 - 第18章 绝顶天才：莎士比亚的灵感之源
莎士比亚的三十八部剧作中，只有两部没有明确的出处，其余的都是偷来的。没错，是偷来的，都有具体、明确的出处。换句话说，学者们很清楚莎士比亚的灵感来源于哪里。
《跟莎士比亚学编剧》的笔记-第68页 - 亨利五世
每个英雄都需要有缺点。观众看着英雄在他的缺点的重负下饱受折磨，从中也能看到自己的影子。同样重要的是，缺点使故事更加戏剧化。因为有缺点，这个角色就需要证明自己。在剧情的高潮处，英雄克服自身缺点，观众就为之欢呼雀跃，不仅是因为他们在英雄的身上看到了自己，还因为英雄为此做出的努力拼搏。
《跟莎士比亚学编剧》的笔记-第102页 - 环境不只是背景那么简单
毫无疑问，对每个故事而言，环境都是重要组成部分。但对于内容非常丰富的故事来说，环境对塑造主角、推动故事发展、营造冲突等方面都能起到促进作用。它渲染环境独有的气氛，使那些难忘的画面萦绕在观众脑海中。环境不只是背景，它能成为故事中有力的一笔。
……
从某种程度上来说，所有的主角都是其周围环境的产物，但在一些场景中，环境能彻底改变主角的性格。如果主角不能适应新环境，我们称之为“如鱼离水”的故事；如果主角能很好地适应新环境，那么故事的内容就是“入乡随俗”。无论哪种情况，塑造主角及故事的都是环境。
《跟莎士比亚学编剧》的笔记-第49页 - 李尔王
开场片段必须揭示家庭矛盾的根源，并为每一次冲突做好铺垫。
在故事中段之后，设一个“无法重来的转折点”，即家庭人物关系的重大变化或逆转。
故事结束时，务必为角色和观众提供一个情感宣泄的机会。
确保在宣泄的阶段，倾泻而出的情感把角色和观众都带到故事的结束。
《跟莎士比亚学编剧》的笔记-第4页 - 哈姆雷特
构建人物角色的复杂性，关键在于让他们做一个重要的选择，而且选择正反两面的理由要同样充分，角色因内心冲突而挣扎，这会使观众产生同情，由此构建起来的深刻的内心世界也会被视为人性中独特的一面。武功秘籍一样，创作的人物充满矛盾，挣扎，就越趋向于真实。
《跟莎士比亚学编剧》的笔记-第70页
让笔下的主角受伤——无论是身体上，还是心理上——使他们在竞争中处于劣势，面临更加艰巨的挑战。在成为真正的英雄之前，他们必须设法让创口愈合。
《跟莎士比亚学编剧》的笔记-第135页
我们从哈姆雷特身上学到的经验有两方面：第一，观众会同情努力做出正确事情的角色，即使他们会犯错；第二，出于正确的理由做错误的事，这样的矛盾令你笔下的英雄角色更为复杂，同时也塑造了这个角色诚实正直的个人形象，因为他听从内心，做自己想做的事，尽管观众知道他不应该这么做。
《跟莎士比亚学编剧》的笔记-第42页 - 第6章 李尔王：想要创作一部经典剧作？那就摧毁一个家庭吧！
对于以家庭为背景的戏剧来说：开场片段必须揭示家庭矛盾的根源，并为每一次冲突做好铺垫。每一部以家庭为背景的戏剧都要从根源开始。
每一部以家庭为背景的经典剧作在最后都有宣泄。
《跟莎士比亚学编剧》的笔记-第31页 - 麦克白
在角色登场的时候，就要表现出他们愿意为了想要的东西不择手段。
让角色在强烈欲望中的大胆妄为震撼观众。
观众喜欢看到有野心的角色飞黄腾达，但也喜欢看到他们最终着魔般的执着毁灭。
《跟莎士比亚学编剧》的笔记-第66页 - 或者说，没人想看幸福爱侣的故事
为角色赋予截然不同的观点能制造出矛盾，这是产生爱情火花的主要因素。
爱情故事需要乐趣和游戏的过程让两人的爱慕之情好好发展。如果没有这个过程，观众就无法相信他们真心相爱。
确保你笔下的爱情故事对决心有所表现，以满足观众的期望，不论是一个希望、一个吻，或是一个承诺。
《跟莎士比亚学编剧》的笔记-第130页
莎士比亚知道，真正的英雄，真正打动我们的那些英雄，远不是完美的人。我们喜欢有缺点的英雄，因为我们也一样有缺点。这是个简单的心理学道理，看着完美的英雄在微不足道的斗争中取胜，观众并不会受到鼓舞。而看着不完美的人在挣扎中成就伟大的事，才会给观众以启发。
《跟莎士比亚学编剧》的笔记-制造内心冲突 - 制造内心冲突
如果哈姆雷特是个典型的复仇者，他就会付诸行动了。但他是个
思考者。如果国王的鬼魂在说谎呢？如果他是恶魔伪装的呢？如果这
是哈姆雷特自己的内心在欺骗他呢？如果他杀错人，他的灵魂会有什
么后果？哈姆雷特充满疑惑。在极度痛苦之际，他提出了那个著名的
问题。
是生，还是死？这是个值得思考的问题。
是默然忍受命运暴虐的毒箭，
或是挺身反抗人世间无涯的苦难，
通过斗争把它们扫清，
这两种行为，哪一种更高贵？
《跟莎士比亚学编剧》的笔记-第1页
构建人物角色的复杂性，关键在于让他们做一个重要的选择，而且选择正反两面的理由要同样充分。角色因内心冲突而挣扎，这会使观众产生同情，由此构建起来的深刻的内心世界也会被视为人性中独特的一面。
这种挣扎，在戏剧《哈姆雷特》的前几页就开始了。丹麦前国王的鬼魂告诉儿子哈姆雷特王子，他是被现任国王克劳狄斯谋杀的，并让哈姆雷特杀死克劳狄斯，为自己报仇。
《跟莎士比亚学编剧》的笔记-第10页
有时候不把角色限定在一个一成不变的动机上反而会更好。让人物在内心冲突中挣扎，随着故事的发展，他们的成长和改变便会呈现在观众面前。
《跟莎士比亚学编剧》的笔记-第8页 - 哈姆雷特
出乎意料的选择能吸引观众。人物做出的选择越是让人好奇，观众就越想关注角色，看他们为什么这么做。不管怎么说，这些出乎意料的选择必须符合角色的性格，揭示角色最真实的、本质的一面。
《跟莎士比亚学编剧》的笔记-第60页 - 第7章 驯悍记：或者说，没人想看幸福爱侣的故事
《驯悍记》不是大多数人想象的那种传统爱情故事。然而，这部剧作却成了西方的流行爱情故事（包括爱情喜剧）的范本。这是为什么呢？这部戏剧上演的是一场由来已久的斗争：性别之争。这场斗争到今天还在继续，很可能会一直持续下去。这一主题利用了我们对性和权力的最基本的需求，而这也是好莱坞电影最喜爱的两个主题。
原本《驯悍记》算不上莎士比亚能叫上名字的Top3。但是翻开目录的时候，我却立刻被这一篇吸引了，为什么？因为它的副标题是“或者说，没人想看幸福爱侣的故事”。还真就是如此，毕竟是我fff团成员。国产爱情剧为什么难看又恶心？不就是因为它们只会写那些早就已经被用烂、用臭了的桥段，你让他们去创新，他们就加上黄段子和网络用语，把一切变得更低俗。这是他们唯一能想到的方式。恕我直言，这样的编剧一辈子别告诉别人教你写剧本的人是谁，我怕坏了你老师的名声。：）
我当然不是拿这些凡俗之人和莎士比亚相提并论。只是当我看到莎士比亚的时候，忍不住感慨：这世界上果然只有一个莎士比亚！他在16世纪就能写出性别之争，我们的编剧却依然在说着剩女的相亲故事，差距啊，差距。
这差距如何弥补？我只好把这本书再读一遍了！
《跟莎士比亚学编剧》的笔记-第1页
事实上，这部戏剧最重要的创新就是哈姆雷特这个角色。他聪明、自省、愤怒、沮丧、快乐、念旧、机智，还可能是疯狂的。他的性格像棱镜一样，折射出一系列情感。观众被他所吸引，就像在解谜一样。莎士比亚是怎样创作出内心世界如此引人入胜的角色的？我们在创作角色时如何构建这样的复杂性？
《跟莎士比亚学编剧》的笔记-第130页 - 第15章 莎士比亚如何创作出令人难忘的英雄人物？
莎士比亚知道，真正的英雄，真正打动我们的那些英雄，远不是完美的人。为什么？因为我们绝大多数也都是不完美的人。我们喜欢有缺点的英雄，因为我们也一样有缺点。这是个简单的心理学道理，看着完美的英雄在微不足道的斗争中取胜，观众并不会受到鼓舞，而看着不完美的人在挣扎中成就伟大的事，才会给观众以启发。
《跟莎士比亚学编剧》的笔记-第1页
构建人物角色的复杂性，关键在于让他们做一个重要的选择，而且选择正反两面的理由要同样充分。角色因内心冲突而挣扎，这会使观众产生同情，由此构建起来的深刻的内心世界也会被视为人性中独特的一面。
这种挣扎，在戏剧《哈姆雷特》的前几页就开始了。丹麦前国王的鬼魂告诉儿子哈姆雷特王子，他是被现任国王克劳狄斯谋杀的，并让哈姆雷特杀死克劳狄斯，为自己报仇。
《跟莎士比亚学编剧》的笔记-第1页 - 序言 编剧能向莎士比亚学到些什么？
莎士比亚是怎样创作出内心世界如此引人入胜的角色的？是什么令他笔下的故事如此浪漫、有趣，让人心碎，抑或是耸人听闻？为何他的作品经得起时间的考验？简言之，莎士比亚的传世写作诀窍是什么呢？
这段话出现在本书的第一页，实在是一件很有“心机”的事情。任何一个编剧和写作者读到这话，必定会毫不犹豫读下去，并且满怀期待。毕竟，学编剧没读过莎翁，那是天理不容的事情。也许天赋是无法复制的，但是套路是可以学习的。毕竟，当我还是个孩子时，我发现我走过最长的路，就是莎翁的套路。：）
《跟莎士比亚学编剧》的笔记-第120页 - 第14章 威尼斯商人：角色经历的苦难越多越好
让观众对好坏都产生同情心，《威尼斯商人》正是这样一部经典之作，所用方法就是让每一个角色都遭受苦难。苦难使角色人性化，同时也加深观众对他们的认同感。当观众不仅对英雄角色产生同情，还对反派角色产生同情时，这种认同感的作用就尤为强大。
《跟莎士比亚学编剧》的笔记-第28页
观众喜欢看到着魔的角色，也喜欢看这些角色向疯狂曲折前进。这些狂热的角色为我们提供了满足内心占有欲、控制欲和支配欲的途径，就好比间接地经历一次惊险之旅。但最终我们要看到这些角色得到应有的报应。我们对执迷不悟的本质以及蓄意谋杀和伤害的危险心存畏惧，这种畏惧在他们的报应中得以证实。
《跟莎士比亚学编剧》的笔记-第66页 - 驯悍记
为角色赋予截然不同的观点能制造出矛盾，这是产生爱情火花的重要因素。
爱情故事需要乐趣和游戏的过程让两人的爱慕之情好好发展。如果没有这个过程，观众就无法相信他们真心相爱。
确保你笔下的爱情故事对决心有所表现，以满足观众的期望，不论是一个希望、一个吻，或是一个承诺。
《跟莎士比亚学编剧》的笔记-第69页
如果英雄有不堪的过去，就给了你让他改变的机会。故事开始时，英雄被他的过去所困扰，而故事结束时，他能直面过去，证明自己的成长。这一手法很简单，却非常有效。
《跟莎士比亚学编剧》的笔记-第45页 - 第5章 李尔王
这一幕揭示了权利的惊人逆转：现在有驱逐权的人是两个女儿。她们并没有好好利用这份权利，反而用来折磨她们的父亲。所以这时观众对悲剧的理解发生了改变:李尔王未必了解他的孩子，但所有父母都不应该有这样的遭遇。
《跟莎士比亚学编剧》的笔记-第138页 - 第16章 逆向解构莎士比亚笔下的超级反派
多数人不知道，要塑造一个出彩的英雄的诀窍是，要有一个出彩的反派角色。为什么？因为塑造英雄的目标就是要克服挑战。若挑战不够大，电影就会变得疲软无力。你笔下的反派角色必须比主角更聪明、更性感、更成功。
《跟莎士比亚学编剧》的笔记-第24页 - 高潮是必然的，但又无法预测
预言和伏笔是铺垫高潮的重要手段
使用预言和伏笔来铺垫是写出合理结局的关键
预言和伏笔并不会破坏结局的意外效果，反而会起到加强的作用
让人满意的转折能避免结局落入意料之中
《跟莎士比亚学编剧》的笔记-第4页 - 构建人物深刻的内心世界
角色因内心冲突而挣扎会使观众产生同情，同时也能构建出人物复杂的内心世界。
制造内心冲突，让你笔下的角色面临重要抉择。
《跟莎士比亚学编剧》的笔记-第21页 - 罗密欧与朱丽叶
语言（提前叙述情节）和伏笔（提示即将发生什么的线索）是铺垫高潮的重要手段。
使用语言和伏笔铺垫是写出合理结局的关键。
语言和伏笔并不会破坏结局的意外效果，反而会起到加强的作用。
让人满意的转折能避免结局落入意料之中。
《跟莎士比亚学编剧》的笔记-第176页 - 第20章 莎士比亚最重要的经验：打破陈规
莎士比亚坚决反对遵循亚里士多德提出的悲剧规则。他的剧作没有一个支配性的主题，剧中有各式各样无法归类的角色，作品的长度差别也很大。此外，他的戏剧作品在结构上也有很大差异，连对白的形式也很不统一：有诗篇，也有散文。莎士比亚笔下的作品往往出人意料，从不公式化。……归根结底，莎士比亚教给我们的是，不要担心笔下的故事是否符合典型准则。不顾一切，就为了把故事写好。如果有必要，就打破当下的规则，就像莎士比亚当年打破十六世纪的规则一样。
《跟莎士比亚学编剧》的笔记-第39页 - 个人悲剧的力量
真正的悲剧来源于对角色的情感造成的伤害
引起观众共鸣的是个人的利害关系，而不是宏大的故事框架
我们对角色之间的关系理解得越深，当这份关系受到威胁时，我们的感受就越强烈
我们既要理解角色之间的关系，又要看到这层关系真正破裂的那一刻
《跟莎士比亚学编剧》的笔记-第57页 - 仲夏夜之梦
意外要推动情节发展，限定故事发展的方向。
读故事的真正乐趣不在于意外本身，而在于看到意外如何影响故事里的一切人和事，即所谓的“连锁反应”。
精妙的巧合可以提醒观众，人生是不可预测的——既可能变得很好，也可能变得很差。
作弊是只给出问题的简单答案，而精妙的巧合则能推动情节的发展。
不论是对角色还是对观众而言，讽刺的转折都给故事中发生的事件赋予更深的含义，在故事结尾提供经验教训。
与意外和巧合不同，讽刺的转折必须融入情节中去，成为必不可少的一部分。