《神思陌路》章节试读

《神思陌路》的笔记-掌握事物的节奏，就掌握表现的方法 - 掌握事物的节奏，就掌握表现的方法

节奏——四时的运行，生育万物，生生不息的节奏是旋律的秘密。
节奏包含在严格的规范之中。
节奏产生了形式的可能，而形式取决于外在的形体，内在却是由节奏掌握

《神思陌路》的笔记-第176页 - 陌路状态，感受事物本源

陌路是在未知的范围，使用转换的手法重新创造影像。它能消除一切事物之间的距离，重新组合成心的形象。
在古代世界里，人类探索着一种独特的、潜在的思考方式，与深层文化的讯息。
陌路是提问，向各种内在与现实不断提问，深入疑惑，寻找确切体验的响应。

《神思陌路》的笔记-第294页 - 层次

层次——中国艺术讲求层次的变化，层层叠叠，那是一种连绵不断的重叠。
层次来自物与物之间的关系，这种关系显现了相互对应的变异。
在中国美学的世界中，层次是一种带着透明感的意识重叠，每个层次都可以变化着意识与不同的内容。从层次的重叠上，每一个复合体都会带来新的景观。

《神思陌路》的笔记-第279页 - 典范成格

格——无形象，是品格的最高定义
中国艺术的最高层次是诗意。诗的意象产生的韵味和一种超乎现实的永恒性，是那种美的极致，推动着古典美学的程序化发展，使它产生一种古典美学的规范
线条——中国的美，往往体现在线性的思维当中
线所代表的路更能呈现中国的内在精神。。

《神思陌路》的笔记-第289页 - 形、神、格、意

节奏——四时的运行，生育万物，生生不息的节奏是旋律的秘密。天地间创造性的旋律，一切都在此中生长流动，具有节奏并且和谐。古人用音乐里的五声配合四时五行，用12律分配于12月，使我们一年时间的生活融化在音乐的节奏中，从容不迫且能感受到内部有意义的价值、精神生命体谐于自然的旋律。
事物旋律的秘密，也就是它表现方法的秘密。

《神思陌路》的笔记-第282页 - 重复的特色：中国建筑美学

中国的美学精神贵在流动，注重过程，连绵不断，没有确切的开始与结束，而且自由奔放，尽性情之挥洒，每每出现的抑扬顿挫的线形艺术典范，成为一种强烈的民族特色。
重复——中国古典建筑的结构在形迹上大体相同。
中国图案的构成，是重复、排列、对称、互相牵引的，，在一些特定的空间里，填充着每一个细节。
物象融于花纹，花纹是源于物象的蜕化、僵化。其中节奏的交织抽象化地传达了飞动姿态的节奏和韵律的表现。
中国的图案同时检验着精神的传达

《神思陌路》的笔记-第285页 - 重复的节奏，是一种深层次的创作内在形态

重复产生无限，重复的变化却产生了节奏和流动的生命力
意象——意象来自心象，以情感为依归，能延伸到物象以外。
东方人容易把物象诗意化，把情感灌注于物象中，并加以表现

《神思陌路》的笔记-第277页 - 从视觉角度，进入形神意格

形——是形之极，是所有形式与技术的饱和点，是美感的依据。
形是1记忆的本体，由它产生了神秘的平衡与默契，那是数学的和谐、匀称、整齐、讲究比例。它亦是内容投射的对象，而对象是架设内在世界的力量，来自诗的内容，产生诗的形式。形式是一种诗意的载体，它把传统的涵义化为形式而流传但形式取材于真实，而不是虚像，不了解形式的行程，就找不到形式之美。
形的极致产生程式美学。
形是艺之形相，由它产生了风格与个性。
神——是灵气。
形分内外，外在的形式视觉的显现，色，线，体，质；内在的形是流动结构的主体，亦是产生的神韵、意境。
中国画渐渐成熟，从对形似的反思发展到对神似的自觉，所谓形真而圆，神和而全，笔精形似，意得神传。

《神思陌路》的笔记-第299页 - 形、神、格、意

直觉不需要准备，它来自一种平静的心灵状态，没有意识的参与，却能融会一切，并产生瞬间的反应。直观的视野清晰，只有集中地看与听，并存有赤子之心，才可到达另一个层次，产生神奇的可能。

《神思陌路》的笔记-第174页

神思，一种既有物之间的距离与联结（being）；陌路即是未知（unbeing）。神思涵盖了一切既有的、远古的领域；陌路就是除此之外，世界上许多未知却又同时并行的管道。

《神思陌路》的笔记-第292页 - 中国色彩学：注重红与黑

中国色彩系列的区别，在于文人的文明文化与民间的山间文化的不同。
文人色彩讲求的是和谐
山间文化的少数民族色彩，来自于人类对自然界的好奇与崇拜，对比强烈，都采用原始的色彩。

《神思陌路》的笔记-第287页 - 和是极致转换的最高境界

西方语言是叙事式的，有科学根据
东方是意象式，大量使用了转换手段。不断综合的中国氏族图腾，就是一例。

《神思陌路》的笔记-第25页 - 前言

有时候，生活像一个没有实体感的世界，我一直凭着一种单纯的动力去找寻一个内在幽深的所在。因为 在那里 我可以得到宁静。那究竟是一个什么样的地方？真正的创造是带着苦涩与无限的孤独感，我在那些不断泛起的记忆与自我显现中，逐渐找回自己失落的东西。

《神思陌路》的笔记-第26页 - 第一章：图像时代

神思(being)陌路(unbeing)
我游晃在世界每一个角落，享受不同文化与生活现象的乐趣，日本的东京、京都，法国的巴黎、里昂，美国的纽约、洛杉矶，西班牙的巴塞罗那与马德里，英国的伦敦，中国的北京、上海。每个地方都有不同的人、事、物，她们都有共同与不同的生活方式，在时代中不断交流着。
渐渐地，我适应了这种世界的思维模式，朋友的圈子也愈来愈大，我发现整个世界是由很多不同的片段所组成，我静默地感受那世界中不同声音下的人生。
现代城市不断增多，我却对那些愈来愈相似的东西没有兴趣，反而留意那些仅存的差异性，甚至回头观察原始社会的遗絮。在诶个地方都可以看到耐人寻味的原始痕迹，渐渐融入现代社会的细节里。
我发现，无论我们在生活中的外在形象如何不同，都有一种很原始的相似性。每个人都有一张历史的脸，很神奇，那是一种穿透各个历史朝代的重复感，一种事物不断重复并推演着，但我们是否明白那个重复的意义？
捕捉平凡人
千百年来，人都在寻找认同（identity），一种真实的存在价值；并尝试找寻相互的关系与沟通模式。即使在今天，一个人要了解另一个人，也仍不容易；有时候甚至连这种了解动机都没有。
从很早开始，我就喜欢拍摄某些出现在街头的陌生人。不管在世界任何角落，我总觉得平凡是一种很神奇的感觉，人们来去匆匆，在你面前出现又消失，各自有不同的神态与形象。看得出来，每个人都曾经历年轻或年老的岁月，不管男女都受到某种先天的限制，活在不同时段的状态里，时间、地域、人生都好像来自一瞬的光景。
影像的漂浮感，文字的占有欲
来自内在的漂浮感和占有欲，这两种感受，一种是没有终极目标的流动；一种是急于寻觅归属，找到安定灵魂的乐园。这两者使我空悬在一个十字路口。有时我感觉这种悬空感是这个时代的特征，而且不分国籍，不论贫富，这种时代悬空感正四处蔓延。
这是一个怀疑的时代，没有恒久的信仰，充满诡辩阐述、不断交替的价值，通过理论计算出来的世界，包覆着每一个世俗、欲望的城市。
在文字与语言的隔绝逐步消失的时候，某种保护我们信念的东西也将随之消失。这是当一种由文化分隔 (e.g. Western cultural difference)转化到文化依赖(e.g. cultural diveristy & dependence) 的心理状态，随着全球化渐渐归于统一，文化深层的原点被交流冲淡的同时，我们也面对了崭新的恐惧——文化失落症。
这是一种在神谕（巴别塔倒塌）彻底消失后出现的文化崩溃状态。各种不同的文化通过漫无节制的商业主义来维持彼此的关系。
今天在文化自保与商业利益之间，巴别塔象征的文化统一与差异仍然影响着人类。
用影像超越巴别塔
17世纪是荷兰的黄金时代。荷兰人做出了第一个透视镜，他们拍到了一只蜜蜂采花蜜时的照片，照片中显现了蜜蜂的阴茎，暗示了生命是从蜜蜂与花的性交展开，而因此收到了当时宗教势力的大肆抨击，引起轩然大波。但这却引爆了一次划世纪的改变，当影像可以被记录时，新的世界就来到了。这暗藏了人类体验思维的突变，queue仍被概念思维左右。
宇宙无法用时间测量，因为它是多角度的，所以其本身不可被阅读，因为它没有静止的时刻，所以它没有现实的形象。
Benoit Mandelbrot (1924-) 发表了碎形论（fractal），他说“云彩不是球形，高山不是锥状，海岸线不是圆弧，树皮也不平滑，连闪电的路径都不是直线。”
摄影是一种捕捉碎片的经验，没有时间的限制，可以自由地游荡在无限层次中。碎片犹如无限折射的小镜片，牵引着一个变幻莫测的庞大领域；另一方面，碎片从一个无限大的领域中，慢慢分解成意涵丰富的局部，更神秘，更吸引人，也更具爆发力。
有时候，我感觉自己在记录的是一个未来的视野，却又带着一种回忆的感伤。地球表面的故事，只是沧海一粟，我感觉星际间都好像裹藏着千万颗密布与闪烁的眼睛，从灿烂星河中炯炯有神地看着我们渺小的生命。

《神思陌路》的笔记-第1页

我很乐意变成一个杯子，倒进酒，我们可以感觉到酒香；倒进水，就会呈现一种清澈；当它什么都没有时，他就拥有所有味道的想象。

《神思陌路》的笔记-第299页 - 无间的繁复美学

无间就是不间断
那些复杂的图案与色彩都来自于对灵界的肯定。
在生命与死亡的处境中，就产生了信仰，信仰产生了极其繁复的美学形式。

《神思陌路》的笔记-第298页 - 把握直观，唯一的瞬间

直观——艺术的创造有时候更像一个追逐的游戏。
是一种全观思维，它把时间压缩在一个瞬间。那里包容了整体的和谐状态，并且没有重新再来的机会，只有那唯一的瞬间。
直觉需要漫长的探索过程

《神思陌路》的笔记-第180页 - 寂静才能看见，放空才能专注

原神，原形，原创是每个人本有的能量模式。
原神是自我，是最原始的精神状态
原形，是我们原来的样子，不一定是指肉体，而是指我们投射出来的东西，因为我们的意识会使自己与别人不一样，产生不同的形色；
原创是一些我们以前没有的东西或想法，是由我们的内在意识迸发而成的新东西。

《神思陌路》的笔记-第295页 - 留白：遗缺的力量，也是想象的出口

留白——是国画里意象的凝聚。
是一个没有实体感的过程，没有视觉或感官的定论，一切都由观者自行摸索。