《银河映像，难以想像》书评

哪些人物一出场你就感觉稳了？

韦先生其实这是一本时效性很强的书，是对银河映像1996-2005十年的回溯（现在又过了十年不止了我才遇见这书...），挑选出其中的十部经典作品和读者一起剖析以及分享国际影评人为电影写下的专业影评。「这个书名的灵感来自于刘青云的专访，银幕中不失幽默、现实中却一脸沉实的他笑说：“《十万火急》，我急你唔急，银河映像，难以想象。”」
——编者序P13
一提起银河映像，就常常顺嘴说“银河映像，必属精品”，16年大热的《树大招风》也是银河映像的作品。知乎上有个问题是" 有哪些人物一出场你就感觉「稳了」「放心了」「赢了」？" ,我想“银河映像”四个字就是一个很好的答案。在数量众多、质量优劣不一的港片中，如果说有谁的招牌可以作为一颗定心丸让人放心欣赏的，那就是“银河映像”。只要是电影爱好者，都绕不开银河映像，想看好电影，就一定会有人和你提银河映像的作品。而银河映像的优质，必然带来了的海量的剖析，这本大概就是其中最接近核心的一本。《银河映像，难以想象》全书每个篇章都遵循着固定的 格式，用我自己的话概括就是分为「电影概述」、「工作人员表」、「获奖记录」、「演员的话/影评摘录」、「工作人员访谈」、「影评」几个模块。特别是访谈部分对想要更深入了解电影核心的影迷而言，大概是最具有价值的部分。从书中可以看出，作者是将银河映像看作一个整体的团队，所有为电影出力的人都是团队不可分割的一部分，而不是将关注点放在主演上——若是如此，就沦为了一本三流的明星访谈录了吧，我也就失去了对这本书的兴趣。在工作人员表里，第一行是监制，第二行是导演，第三行是编剧——演员则被放在了最底下。可以看出作者并不把电影成功的功劳往演员身上算，甚至是有种把演员当作道具的感觉——换个人来演，也能成就这部电影的感觉。所以抛开了明星光环对电影进行分析，得到了相对较为客观和理性的分析，也能让我们跟随作者了解到除去明星被我们忽略的细节。访谈的对象分别是韦家辉、刘青云、任达华、郑兆强、刘德华、钟志荣、林雪、余家安、游乃海、杜琪峰。第一个访谈对象是韦家辉，最后一个是杜琪峰，倒数第二个则是韦家辉和杜琪峰的徒弟游乃海，光看目录就知道作者的篇目的顺序和访谈对象也是经过巧妙的安排。不得不言，韦家辉和杜琪峰是银河映像的核心和灵魂，在其他工作人员的访谈里，都可以看到他们对韦家辉&杜琪峰的推崇，提到二位的名字，很多时候都不会直呼其名，而是恭恭敬敬地称呼“韦先生”、“杜先生/杜导演”。他（韦家辉）给我的印象并不像一个编导或导演，反而像一个哲学家。他给我的印象是圈中少有的，虽然他的学历不太高，但他是一个很有学识、思考能力很强、很有原则与要求的人，他抱着一个非常乐观的态度去看一个灰色世界。
——刘青云现在很少人像杜琪峰、徐克、王家卫这样坚持拍自己风格的电影，而不会为了迎合市场而改变自己的中心思想。
......银河映像是一家你进去后不想离开的公司，我觉得和他们相处得很舒服。因为有时我们的想法和相似，他们有自己的中心思想，不在乎市场，坚持自己的风格，写诗、画画、摄影也是一样。
——任达华一直以来，我都很欣赏杜琪峰，也很想和他合作。
如果不是杜琪峰的电影，我是不会拍这样的镜头的，这就是信任吧！
——刘德华
虽然访谈也采访了几位明星，但是他们在访谈里表现出来的则是作为电影作品的工作人员意一员。随口蹦金句的刘青云、总是用球赛来做比喻的任达华、对每个问题都很认真的用超长篇幅来回答的刘德华、回忆银河映像与自己的相遇相熟相知的林雪......，刨去了他们作为明星光鲜的一面，用自己作为电影的一员来和你谈谈当初的电影拍摄经历与对电影的理解，作为与观众直接接触的人，他们的思考与理解对于我们了解电影也有很好的作用。而访谈之后的是影评部分，作者邀请了包括自己在内的不同影评人各自为一部电影写了一篇影评分析，时隔多年，不用担心影评带有水军或者黑子的性质，有着更为客观和理性的分析。来自不同地区的影评人则为我们提供了不同的、国际性的观点，带着平常总是只看中文影评的读者跳脱于过往的局限性，从更有国际性的眼光去看待电影。影评很好的为我们分析了这十部电影为何优秀，有哪些我们小白所未能品尝出的。

影迷教科书

港版更加精美。不过我也没有TOUCH过。大陆版的印刷已经很精美了。有大量的图片。很多文章基本上都是研究港产电影的老外写的，所以有中英文对照。很值得收藏。117采访摄影 郑兆强电影其实最重要的就是LOCATION,也即是地点的问题。一旦选择了地点，你就要考虑如何表现地点的特色。207PTU. “故事交织着一个刺客，两派敌对黑帮，三支不同的警队和一个神秘的未成年自行车客。”未成年自行车客····PTU的感受就是几乎没有任何细节是多余的。最难忘邵美琪让某位同僚跑路的轻轻向后一退。238大只佬业KARMA的意思是行为，作为。是之前种下的，是应于当下的。但由于也是可现在栽种的，所以也无可避免是一种对未来的责任。

就想问一下书名的英文翻译是否有误？

银河映像的英文名是milkyway image然后简体中文版的书名英文翻译是milkway images,beyond imagination写英文标题要不要跟回银河映像的官方英文译名会好点呢？然后看了下港版的英文译名就用了MILKYWAY IMAGE………………

银河映像，可以想像

若说近二十年来香港电影尚有品牌的话，那银河映像理所当然为唯一候选，且当之无愧地当选（或有人会提王家卫，可据其西方的知音所言，王家卫更像是碰巧说着粤语的欧洲导演）。香港电影衰落如斯，有银河映像撑撑门面，不知该算是幸抑或不幸。不过勿论怎样，还是让我们谈谈银河映像吧，由头也是有的，那就是银河的十年纪念集《银河映像，难以想像》，论述自《一个字头的诞生》至《黑社会》的林林总总的作品，虽然其后一些年，另拍摄有《神探》《放逐》《复仇》《文雀》《夺命金》《毒战》等，但思路及成就并未超出前期的范畴（如《放逐》和《复仇》是《枪火》的延伸或变体，《毒战》乃《非常突然》结构的重复运用），所以，这本书仍是认识银河映像的相当好的途径。《银河映像，难以想像》的主体，是从十年创作的三十七部作品中，遴选出十部代表作品来做详细论述及访谈，这些影片自《一个字头的诞生》始，当然要涵括声誉卓著的《暗花》《暗战》《非常突然》《枪火》《PTU》《大只佬》《黑社会》等，落选的却亦占大多数。我只想提出两部质素不错的作品为何未入选，那就是《两个只能活一个》和《大事件》：《两个只能活一个》，导演栏为游达志，实际主要为监制杜琪峰执导，《暗花》亦为此种“内幕”，杜取《暗花》而舍《两个只能活一个》，不仅在于《暗花》确有独到之处，还在于不断有影评人暗示《两个只能活一个》有着浓浓的王家卫痕迹，这是杜琪峰很“紧张”的，舍之，当在意想之中；《大事件》，开端的七分钟长镜头，乃杜琪峰的得意手笔，不过放置在整部片子中，未免有炫技之嫌，且后续故事，虽于警匪片亦有新意，但之于银河映像诸作，还是平实了些。书中的访谈，面儿撒得很开，不囿于一隅，不仅有导演、编剧、演员，还有摄影指导、配乐、美术指导等，如此的好处，在于可以全方位地了解银河映像作品的创作。杜琪峰、韦家辉乃银河映像的灵魂人物，自然少不得他们的高论。《一个字头的诞生》给了银河映像一个剑走偏锋的开始，而这部作品是韦家辉编剧，且独立执导，创造能力惊人，联系到其前期作品《和平饭店》，后期作品《喜马拉雅星》，只能说“字头”之才华乃昙花一现，煞是可惜，韦家辉将自己的精力几乎尽数投入集体的工作之中了。杜琪峰乃帅才，他不擅编剧，导演理念之控制能力绝佳，商业电影与作者电影的两条腿走路之平衡，他是主导者。韦家辉说，“我比较偏好从零开始，就算做导演时，要表达的意念，也希望从创作时候便开始”；杜琪峰更倾向于通盘考虑，他谈《黑社会》时讲，“当时我想，可不可以不走技巧路线呢？有人看完后可能会觉得没有新意，甚至有些网上影评说我‘才尽’了，没有东西了。他们错了，如果我再做那些风格东西，这部电影便说不成，我想做一些最原始的东西，就只是说故事给你听”，这是在讲《黑社会》，其实置诸其电影生涯，亦是有深意的。演员可以是耀眼的明星，并在电影中时常处于主导地位，但银河映像作品里，任何明星或芸芸演员都是一枚棋子，饶是如此，银河的影片仍吸引了太多的明星与演员，因为够酷，够有诱惑力，够能激发演技。刘青云说，“其实很多角色我都未试过，但很多角色都不会找我演”，但银河映像找他演戏，显然弥补了许多缺憾，《十万火急》里的消防队员，《暗花》里的“暗花”执行者，《暗战》里的谈判专家，《真心英雄》里的黑道枭雄，《神探》里的第六感探员，《夺命金》里的市井人物，大约是刘青云的标牌所在了。刘德华作为明星，有句话说的很无奈，“我是演员，我是被人选择而不是选择人的，我也想继续拍王家卫，但他不拣我，我也没法做了”，王家卫自《旺角卡门》《阿飞正传》之后，再无意于刘德华，令他未免失意，但杜琪峰选中刘德华，对双方却是双赢，杜琪峰为自己的作品寻来商业关注度，刘德华找到发挥演技的机会，其两次金像奖影帝，分为演出《暗战》与《大只佬》得到，均是银河映像作品。银河映像与明星之间，大约是磁石与铁钉的关系吧（而演员林雪，从幕后到担纲要角儿，更是异数，简言之，他生是“银河”的人，死也心甘情愿做“银河”的鬼）。另外，听配乐人钟志荣、美术指导余家安、摄影指导郑兆强谈与银河映像的合作，可见电影作为团队合作的枝枝节节，更可看出杜琪峰对自己电影创作理念的掌控与探索。有意味的是，在影片的评论环节，大约海外及香港本土的作者各据数席，其评论的风格有着迥然的差异。海外的作者注重“技术流”，能够一个镜头一个镜头地去详加解析，精细得令人叹为观止；而香港的作者更倾向于探究影片潜藏的某些意蕴，如《暗花》中的宿命死亡及幕后“老大”使人无所遁逃的权势，是对“九七”的隐喻；《黑社会》中“龙头棍”的抢夺与龙头的选举，不免暗藏着“后九七”的某种象征。如此这般，大有意趣，不同地域的评论者对电影作品的看法之区别，颇值得玩味。银河映像的历程，十年之后又加十年，变化良多，如内在的宿命色彩的减少，外在的由港至内地的尝试，可谓行行复行行，颇为不易，但电影人的执着追求，大为令人感佩。在此种意义上，我们要说，银河映像，可以想像。