艺术的故事
出版日期:2015-7
ISBN:9787549413142
作者:[英]E.H.贡布里希
页数:692页
内容概要
作者：贡布里希教授，恩斯特爵士，获得的荣誉有：功勋团成员（O.M），高级英帝国勋爵士（C.B.E），英国学术院院士（F.B.A.），1909年生于维也纳，1936年进入伦敦的瓦尔堡研究院任教职， 1959年起，担任院长和伦敦大学古典传统历史教授，直至1976年退休。他于1972年受封爵士，并于1988年受封勋章。他有许多享誉世界的奖项及荣誉，包括：歌德奖（1994年）和维也纳市金质奖章（1994年）。主要著作有《艺术与错觉——图画再现的心理学研究》（1960年），《秩序感——装饰艺术的心理学研究》（1979年），以及10部论文及评论集，均由费顿出版社出版。他于2001年在伦敦去世前，完成了人们期待已久和广为关注的最后一部著作：《偏爱原始性》，出版后获得巨大赞誉。
译者：范景中，1951年生，天津人。1981年毕业于浙江美术学院，导师卢鸿基先生。曾任《美术译丛》、《新美术》主编。著有《附庸风雅与艺术欣赏》、《藏书铭印记》、《中华竹韵》；编有《柳如是集》（与周小英合纂）；主编《美术史的形状》、《波普尔哲学著作集》、《贡布里希文集》（与杨思梁合作）。现任教于中国美术学院。
校译：杨成凯，笔名林夕，1941年生，山东招远市人。1981年毕业于中国社会科学院研究生院语言系，获硕士学位。1981年起在中国社会科学院语言研究所从事研究工作，任至研究员。学术活动范围广泛，在语言学理论、汉语语法、文学艺术、目录版本、古籍整理等领域都有著述发表。尤为倾心中国古文献整理和研究，现为国家文物鉴定委员会委员。主要著作有《汉语语法理论研究》、《人间词话门外谈》等。其他论著见有关专业刊物。
作者简介
《艺术的故事》是艺术书籍中最著名、最流行的著作。它概述了从最早的洞窟绘画到当今的实验艺术的发展历程，出版50多年来，一直是这一领域无可匹敌的入门书。全世界不同年龄不同背景的读者通过贡布里希的讲述认识了这位真正的大师，他把知识与智慧结合起来，以其独特的天赋，直接地传播了他本人对艺术作品深切的热爱。
《艺术的故事》因其平实简单的笔法、叙事清晰的技巧而受到持久的好评。贡布里希讲述他的写作目的是：“在大量炫赫的作品中，为丰富的人名、时期和风格找到浅显易懂的秩序来。”他为视觉艺术注入心理学的洞察力，他让我们知晓艺术史就是“各种传统不断迂回、不断改变的历史，每一件作品在这历史中都既回顾过去又导向未来”；是“一条生动的链条，将我们身处的时代与古埃及时期联系起来”。这部经典著作，以其新的版本焕往辉来，仍是艺术领域新来者的第一选择。
发布书评
精彩书评 (总计3条)
-
前段时间想看看关于艺术方面的书，因为不是专业人士所以希望能找一本图文并茂，描述通俗易懂但又不是很低幼的书，这本艺术的故事很对我的胃口。在买书之前我看了前几年大家对这本书的评论，包括桃子依旧与大家互动的一些回复，看得出大家对这本书的感情......我还去了书店看了下前几年的版本，那个圣经版携带很方便但主要是字太小，不适合我。08年那个版本其实也不错了，一度想买，但发现今年已经有了新版，哑粉纸的，看之前大家关于对书的用纸的讨论和遗憾我感觉我是幸运的，所以果断的在网上买了这个版本，里面的插图印刷更精美，贵点儿也值了，很喜欢，买回来打开先闻了一下，喜欢这个味道......刚开始看，对内容先不做过多评价，但有一点，我有一种停不下来的感觉，需要自己提醒自己先停一停消化消化......这可能就是好书的魅力吧。 -
一、笔记总结：1 本书打算奉献给陌生领域略知门径的读者。向初学者展示状况，帮助初学者充实学力。——摘自初版前言本书主要内容为艺术的发展史，从古代美洲的洞窟画一直写到20世纪现实主义艺术，简述了不同时期的艺术历史，是一部艺术的编年史；本书于1950年初版于伦敦；本书对于厘清西方艺术的发展脉络有清晰和直观的认识。同时，作者本人的对艺术的评述，对于初学艺术史的读者有一定的指导和帮助作用，怎样去了解和认识艺术作品。2 随感：P296 笺注：陈丹青的《局部》非常推崇梵高的一幅画作《沙滩上的男孩》，一幅未完成的作品。他说，曾经有人说过，画挂在墙上就死了；后来弗洛伊德说：画作的完成与否取决于画家本人。而达芬奇很早就在文艺复兴时期说过：对于作品何时才算完工，需要作出决定的只能是他自己。达芬奇有很多未竟的作品。而梵高在初习画时期就有很多未画完的作品。这幅画也颇有古人的意境，意思到了就好了。似乎从文艺复兴以后，未完成的作品也是好的。这本书曾经在kindle上读过，但是里面的画作均为黑白色，所以对于艺术作品的感触不深。这次阅读的是才购入的精装版新版，插图均嵌入文字中，能够一边阅读一边欣赏画作，阅读比较方便直观，能够更好的感受作者的艺术评论了。这一次重温本书是因为在看过陈丹青的《局部》之后，对于艺术历史的发展再一次充满兴趣，所以重新阅读。本书严格意义上应该是一部西方艺术的发展史，主要旨在讲述西方艺术，以及不同时期艺术的发展历程。这里的“艺术”是指艺术家，包括绘画，建筑，雕刻等方面的艺术作品。从中大致了解了西方艺术的演变，作者本人的艺术史观，以及不同时期不同艺术作品之间的联系。透过作者的对比评论，能够发现这些作品之间的传承或者是突破。“画其所见”，艺术最开始的目标，从最开始的古代的原始画法，到文艺复兴的短缩法，透视法，再到现实主义的表现手法，人们对于艺术一直在寻找艺术的本源：和谐，自然，真实。二、关键问题：1 本书版本。本书自1950年出版问世以来，已经过了十六次的再版修订。国外出版物，尤其是学术著作，著作者非常喜欢修订他的著作，不断吸纳和整理完善自己不断变化的观点和理解，力求使读者常看常新。与其完成很多书，不如针对某一领域著作完善的更好，这是他们的一种做法。本书第十六版也是作者生前修订的最后一版，加入了20世纪的艺术发展历史，与前述的时期连贯起来。三、本书特点：1 西方艺术的发展历史。四、关键词：西方艺术，艺术史，艺术理论乙未年十一月书于存远斋 -
我们这一代的每位艺术史家，思考绘画的方式都几乎由贡布里希塑造成形。我15岁时阅读了《艺术的故事》，从此以后就像千百万人一样，仿佛获得了一幅伟大国度的地图，借此可以信心百倍地探赜索隐，无须担心走入歧途。——尼尔•麦克雷戈，英国不列颠博物馆馆长，1995年在帮助人们熟悉艺术的伟大事业中，《艺术的故事》是一部巅峰之作。我无法表达自己对它的赞美之情。此书值得一读再读，就像美酒佳酿那样，愈加品赏，愈觉其味隽永。——卡特•布朗，美国美术协会主席，1995年《艺术的故事》是我阅读的第一本艺术史，当时我还是一个19岁的学生。这是一个启示，让我无法废卷放手。它开启了某些人类思想的最伟大的成就之门。笔墨中充满了爱与学识，清彻而富有洞见，它是艺术欣赏的经典基石。——布里奇特•赖利，著名的欧普艺术家我对恩斯特•贡布里希充满了感激。15岁在校时我读到《艺术的故事》，又好奇又激情涌动。它将人类经验中艺术中心论的感觉植入我心中。他把广阔的知识和个人洞察力相结合，激励我去观看我所能见到的所有绘画与雕塑。最近我重读此书，给我的感觉仍如以往一样强烈。——安东尼•葛姆雷，雕塑家，特纳艺术大奖获得者
精彩短评 (总计28条)
-
风景园林大师西蒙兹说，“若要充分欣赏一件艺术作品，首先必须了解创作该作品的艺术家、创作时代、创作地点以及创作环境”。这本书不仅是关于以上全部知识，更是关于人类认识自然和社会的全部历史及理解，是所知、所看和所感的认知史。它必将影响无数个人，不管你的背景是什么。作者费心配了大量美不可言的插图，期待有生之年能够看到（再次看到）原作。 -
一定要与《<艺术的故事>笺注》搭配看 《笺注》补充了好多细节 -
导论是精华 -
全铜版纸制作精良，好玩意 -
十一月一日京东400-300，折实洋65，一版二印。与手上的平装比较（也是一版二印），纸张的质感还不如平装。书脊内封用纸太薄，前后都有断裂。 -
第一次翻完。中文已经翻得非常通畅，但总觉得漏掉点什么，可以买英文版比照着，常常翻阅。内容既平实又精彩，艺术史观放到今天都是很中肯的。不知友邻有否中国“艺术的故事”书籍推荐？ -
不容易，半个月啃完了。话说，读到最后才发现这本书在西方是给十五六岁的青少年看的，而自己足足晚了十年，可怕…… -
文字何其笨拙！什么是现象学？去看印象派！什么是逃逸线？去看超现实！轻巧地解释了我之前无法始终无法理解的当代艺术。浅显是有意为之，不是缺陷。 -
国家图书馆看的，特别喜欢。这个是精装本，铜版纸，插图效果很不错。
打开眼界，而不是解放唇舌。
相见恨晚，晚读了10年！！！ -
精装版~ -
我读的第一本艺术史类书籍，叹为观止。 -
西方的艺术史，这本是我第一本，很想轻易地下结论说：再不可能有能超越这本的了。思路非常清晰的艺术史。在这样宏大的述说中，能保持清晰真的太不容易了，各个地域，各个时间段的关联，各个宗教流派带来的艺术变化，在建筑、雕塑、绘画等多方面寻找同时代的共通点，贡布里希的功课太不可思议！即便是在今天，也是为不可思议。 -
算是翻完了 -
定价过高。开本略小（不足16开）。印刷根本没水军吹的那么惊艳。排版去死一死，上下空白宽度不一致看着难受。性价比不高，不是想放进书柜装逼的话（封面吊打08年版）不建议买。不过，这本是15年重新修改过一些中文语气翻译的版本，内容上倒是和08年版没有区别，不影响阅读。要不要买见仁见智 -
提出问题与解决问题的过程。
看到各个时代的艺术家能抛弃既有观念和束缚坚持自我去实验去解决问题，真的十足敬佩。 -
庆幸在我还处于中二阶段看到这样一本书，永远谦逊地学习，不要一知半解和摆行家架子，谨遵贡老教诲。（最后提到贡布里希说这本书是写给十五六岁的青少年看的哈哈我今年22岁啦～等表妹十五岁的时候一定要送她一本～） -
阅读轻松愉悦，深入浅出。值得一读。 -
第一次翻完这本书，只能是“翻完”。作为艺术通史，有太多艺术家与画作，在短时间内一一了解绝非易事，以后慢慢翻阅。 -
看了很久才看完的，粗略的看了第一遍已经喘不过气了，下次配着笺注再看一遍。 我对艺术一窍不通，看起来很困难。现在看完以后还是稀里糊涂的。 但是比看过之前，对艺术有了一些了解了。 但是还是分不清什么是美，美在哪里。 -
看了这部，再也不随便给其他说打五星了。 -
第一本读完的砖头艺术史 非常有趣 深入浅出 -
历代艺术家坚持不懈地与妨碍他们精确描绘视觉世界的知识进行斗争，即在"所见Seeing/Thought"与"所知Knowing/Perception "之间寻求平衡；艺术意味着技巧，而科学意味着知识。人文科学如果对价值失去兴趣，就等于自杀。 -
就。。艺术史 -
终于啃完了，一部艺术史等于半部人类观念史，之前还觉得这本书的历史风格分期不如蒋勋那本书清晰，但现在看完明白了，所谓历史风格不过是后人笼统定义的，它模糊了其他另类的艺术家个体。 -
提出问题永远是头等大事 -
想买精装版的QAQ
-
十五岁左右当读 -
《艺术的故事》精装版，采用亚粉纸印刷，比平装本色彩更加明亮。