《地底三萬呎》书评

令人战栗的黑暗

《伤心咖啡店之歌》和《燕子》虽然有朱少麟哲学思考式的笔触，仍然脱不了台湾少女爱情小说的稚气，《地底三万尺》却带有令人战栗的黑暗面。这种所谓的“线性叙事”犹如剥茧抽丝，道出了书中人物之间互相关联的命运以及爱憎。看完以后感觉对台湾文学有了新的认识高度，朱少麟愈来愈成熟了。最喜欢“那只鹰曾经来过”的最后一段情节，仿佛那黑暗中的一道光亮。

你的所知和未知永远在博弈

它维持一种魔力，让你继续阅读。然后会觉得越来越玄却不会怪异的逻辑和线索。猜得中一些，猜不中一些。这两者之间的较量，如同跷跷板一样，交替上演，充满吸引。

relationship is a big problem to deal with...

最开始的时候花了半个月的时候去学习像古人那样从右往左从上往下的阅读方式，等到终于接近尾声，我感觉我跌入了一个复杂关系（complex relationship）的空间当中. 就从辛先生，纪兰和阿钟开始说起吧.说不清楚到底是谁夹杂在谁的中间。辛先生与阿钟是多年好友，阿钟一直都对辛先生抱有好感，男人对男人的那种。如果不是纪兰，说不定最后在一起的会是他们两个。阿钟与纪兰是旁人眼里的一对恋人，他们之间的关系只言片语无法说清。如果不是辛先生，说不定跟他们最终也成眷属。有点像eason<兄妹>里面唱的，辛先生与纪兰在血缘上是亲兄妹，然后他们对对方比较多的却是异性之间的感情，从一开始纪兰的勇往直前到最后她的退缩，阿钟好像只是一个挡箭牌逼的辛先生与纪兰没有做成世俗唾弃的所谓乱伦。顺着辛先生继续挖掘，一些原本还困惑着的谜题也都解开了：帽人讲述的帅哥的故事的主人公=他自己=某个无辜卷入辛先生与阿钟恶作剧导致的灾难的某富家子弟下一代=一个灵魂君侠所见到坠落的飞机，里面坐的是已经著名录音师归来准备面对与辛先生之间纠缠的阿钟秃鹰所见到的那张失去了名字的名片，也就是阿钟在飞机上用来写情书的那张名片纪兰的风流，只是为了转移跟哥哥之间纠缠不清的暧昧恐怖大帝故事里面那个不停转行的哲学家，是秃鹰... ...然而君侠又是谁？ 河城仿佛只是个虚构出来的空间，出现在恐怖大帝传记里面的秃鹰，为什么会出现在河城？又为什么会与帽人成为好友？ 牢里面关的是谁？ 最后辛先生与帽人之间的对峙是真是假？还是这根本是一个异度空间的故事，所有书里看似活生生的人，其实都只是没有影子夜里我们害怕见到的“好朋友”？跟着去地底神游了三万尺，突然有个可怕的觉悟：冥冥之中似乎有双看不见的手（invisible hand）正操纵着这个社会的运行，无论个体怎样试图去改变，就好像唱破音的歌手，最终还是会回到他原来的调上。只是选择的路不一样，沿途看到的风景也不全然相同罢了。

地底三万尺

主人公说着他的“罪”.这种绝望可能在某个时刻我们也都拥有过。本来我只想找本书，很安静的书，如木心，林清玄散文的书，地底三万尺，听名字，我以为会是一篇篇娓娓道来的小故事。看到最后，我有点无措，我们都知道，我们努力的去追求，去得到，可是最终，我们拥有的又是什么呢？你能得到别人的仰慕，钦佩，但在你内心深处，你真正的认可过你自己吗？你对你自己满意吗？或许在你心里早已无意识的把自己定义为垃圾。或许不该再狡辩，承认这点，反而能靠近自己。

向内的挖掘与超越

关于朱少麟的书评我一次都没有写过。要剖析自己的心理如同写这三本小说一样，是困难的事情。我觉得应该对自己坦诚。《伤心咖啡店之歌》是挚友在我19岁的时候赠送的一份厚重的礼物。如果可以穿越时光回过头去和那个我对话，一定只能说，“好好握紧它，因为它就是你与你自己相遇的那个方向。”但那个时候自己只是懵懂地捧读。稚气地在人物中寻找着共鸣，描绘着自我的形状。说到底，自我只是我们所希望成为的那个理想形象。年少的时候，我们总是会模糊了意识与潜意识，模糊了态度、安全感和力量。所以那个时候我挣扎在代表现状的马蒂和理想化的耶稣之间痛苦。眼睛望着的理想彼端折射出残破现实的不堪，我以为问题来自外界，以为自我放逐是获得我所渴望但得不到的自由的方式。现在回过头去看，我有点理解后来她在blog里面答问时不建议未满18岁的人读《伤》的理由。《伤》是对自己灵魂动手术的第一刀，很痛，并且危险，对于内在意志强大的人来说它是灵魂获得重生与飞升的机会，但是对于内在意志软弱的人来说，它可能也是迈向自我毁灭的第一步。1999年《伤心咖啡店》在大陆出版，轰动台湾大学生的《伤》在这一岸名不见经传，只有少数像我挚友这样敏感的村上春树迷发现了它。她把它带给了19岁的我。四年后，一个星期三的早晨，我躺在大学宿舍的床上翻开了它。它打开了一扇门，很多东西在那时候涌进来。少年时代杂乱无章法的零碎自省从那个时候开始隐隐指向了一个地方。它让我把细碎的小纠结凝合成一个越来越明显的去向，痛苦的叠加逼得人不得不去思考挣脱的可能与出口。这种迫切的寻求也让人慌乱，政治课本里面的哲学章节从未真正叩问过对自身乃至社会生存状态的思考，而它却让内在自我凝聚成型，并且意识到其与外在环境的矛盾。它所指引的通向哲学和思辨的那条道路，第一次让我感觉到个体生存的孤独与特别。（插播：MD,写《伤》就写了这么多，我考虑分个章节什么的~）之后不久，我得到了《燕子》。《燕子》在叙述手法上绝类《伤心》。有人曾经说过阿芳担任着《伤心》末尾死在马达加斯加的马蒂回到台北以后的角色。朱写《伤心》的时候，应该也回答不出那个问题——山顶上一瞬间通透明亮的领悟，是否足以支撑悟道者漫长的一生？《燕子》里面，她探讨了缺陷与天堂之美的关系。接受了完全的自己的阿芳终于可以完好地演绎卓教授心中的白衣天使。对缺陷的逃避、面对到拥抱，阿芳绕了一圈，在自己的背上找到了她一直渴望、一直认为自己缺失的翅膀。（插播：从占星学的视角来看，《伤心》解决的是上升星座的问题——自我态度，《燕子》解决的是月亮星座的问题——安全感所在。认为占星是胡扯的请自行屏蔽此句。）就我自己的领会而言，《伤心》与《燕子》其实是同一个层面上的创作，手法一致、寻找的方向一致，区别只在阶段不一。而写出《地底三万尺》的朱迈向了一个更深的领域。或者用她自己的话说，下坠到了更深的沟壑中去。《伤心》和《燕子》基本是前道德的，对海安的滥交和卓教授与龙仔的“乱伦”关系朱的叙述里看不到任何反省判断的话语。但《地底三万尺》面对了她在《伤心》和《燕子》中刻意回避、或者说逃避的问题。习惯了前两本叙事和击打领域的我一时转不过弯来：《地底》到底想表达什么？辛先生、帽人、纪兰、君侠，他们各自代表了什么？用《伤心》和《燕子》的思维是无法理解《地底》的。这于我也是自然而然的事。上一个阶段问题的solution是通向下一个阶段的门钥匙。这扇门打不开，我没办法走过去。这里就不敷述门打开的过程了，不然我恐怕会被看客像帽人嫌弃辛先生那样轰下台。总之就是，再翻开《地底》，荒诞、情节光怪陆离的这本小说背后的隐喻渐渐浮将上来，朱的声音慢慢明晰。继对自我与社会、对安全的心理机制开炮之后，她终于把犁头对准了自己曾经逃避的灵魂的角落——那我们以为只有一点点、可以忽略不计的阴暗角落，竟然能够因为无法被填补的缺陷而滋养出那样庞大而臭不可闻的黑暗。若是用李安耶稣基督样的视角来看《地底》，故事一定会柔化很多。可怜与可恨是人性弱点的两面，《色|戒》整个故事李、张视角的分歧，正在于两人都只愿把其中的一面翻给人看。但朱用《地底》叩问着自身以及灵魂的坦诚。辛先生、帽人、纪兰、君侠，朱没有进行传统的二元价值观评判，而是把刑具和鲜花都丢进了深谷。这是比《伤心》和《燕子》更残忍的事情，我们顽固的相信自我意识，凭借态度判断和安全感趋向逃避着错误和痛苦，以为自己靠近了真实与我们所追寻的自由和真理。我们一路放心地向着自以为没有人的方向狂奔而去，也许还因之内心窃喜获自鸣得意。讽刺的是，无论直面或者逃避，我们以越坚定的态度应对命运，就越是发现自己身陷无底的深渊。我们心灵所坚持相信的正确，到底会把我们引向何方，根本是我们所无法掌控的。执著于从一种非道德中逃离的时候，我们是否奔向了更浓重的黑暗与阴霾。超越了《伤心》和《燕子》追问的我逐渐意识到自己拥有力量。但我又很害怕这个不懂得使用好这力量的我自己。我相信耶稣基督一样会害怕执着于救世理想的自己，如果他知道，他为了超越痛苦与罪恶而坚持的信仰，竟然成为了滋生更大痛苦与罪恶的温床……（插播：那个谁我不是在攻击你的宗教信仰，你明白的啊~~）三万尺这么深这么深的地方，臭不可闻的土壤也能生出花朵，我们是否就可以因此而原谅自己？或者干脆把自己交付给不可违抗的命运，放弃一直执著的善恶，把自己丢上辛先生的星舰航行？这种“我，不详。我以外，不详”的生存，继续向内挖掘的话，我们是否还有可能像超越自我与现实的冲突、超越缺陷一样超越它？

被华丽包裹的拙劣

我完全没有读懂这本书。甚至有被激怒的感觉。我花了时间读这个故事，得到了什么呢？太过刻意的结构和行文，毫无新意的隐秘感情，唯一让我高兴的是，这本书不是我花钱买的。

地底三萬呎

朱少麟的《地底三萬呎》，比過去作品更加深入鑽進人腦。無論技巧、故事、寓意都遠超過去水平的一部小說，那三萬尺，正是我們的深處，無可見底的部分。故事不是順敘法，卻亦不是倒敘，而是徹底的逆流描寫。朱少麟過去筆下努力描繪人物的心靈自由，這次的人物描寫雖然沒有過去的集中，但顯然在於那不是重點。今次故事的主角不是任何一位人物，乃心靈。有人把她三部作品比較，指出《燕子》的人物形象寫得最深入，而《地》則最淺淡。翻開小說，作者第一次把故事斬開四部分，以逆流而上的方法，由現在寫回過去，徹底解剖及重點描述心靈，來自不同角度，再組成心靈自由的問題，從而形成帽人、紀蘭、君俠及辛先生的現在性，是何其地遭受桎梏，從過去揭開他們的原形，那就是深處。「每個人都有屬於自己的地獄。」這是我印象最深的一句。《地底三萬呎》是否作者對人類心靈作出的一次反思，我無辦法肯定。三部分別在十年內寫成的小說，逐步自個人心靈走向整體心靈自由的描述，朱少麟把這個每個人也隱藏的人生問題，探索到最深，甚至幾乎以漫遊的姿態表現出來，正如〈寧靜的星艦啟航〉整篇都以自我探索的方式挖掘辛先生心裡三萬呎的空間，這些都要讀者自行參與整個時空旅程方可感覺得到。非常現代主義的內容，散發的後現代魅力，是這部小說使我著迷的地方，徹頭徹尾對人類內心的剖析與呈現，透過漸趨成熟的意識流手法，並加諸自我的心靈體會，組成三萬呎的厚度。假如你對自我心靈作出過無數次抑制與抗拒，可考慮一看此部小說，或許帽人、紀蘭、君俠和辛先生當中有一個就是你。自我的無法解放與道法自然的對立，是心靈危機產生的元兇，小說人物大多是在這種意識形態下活動，當然作者的描述是集中於束縛上的。至於解放的訣竅，仍在各人心裡，我們都愛掩飾自己。我們如何走出地獄？

我认识的那个我，到底是谁？

读完《地底三万尺》有一段时间了。从《伤心咖啡店之歌》到《燕子》，我们似乎看不出太大的进步。不同的主题，却是一样的写法。看得出来，作者还处于同一个阶段，那些自问式的段落除了以思辨形式堆砌哲学理论外，似乎作者本身也还是不确定的。到了《地底三万尺》，阔别五年后的朱少麟，彻底摒弃了那些概念，书中有一个完整甚至轮回的故事，讲故事的朱少麟是如此的坚定，我们见到的不再是《伤心》时代那忧伤的同行者，而是一个在前面的提灯的领路人。这沉甸甸的成长是让人兴奋的。她镇定的抛弃了那些对流浪气质和浪漫情怀有所期待的人。她用这本书回答了五年的期待，再次提醒我们航行是为了到达彼岸，无论途中风光多美，都不该忘记此行的目的。能一直自觉自醒是非常困难的。对于一个心灵的行者，最大的困惑莫过于不自知的停滞。在自己的内心迷路，谁也帮不上忙。也许是我们的世界太过光怪陆离，就算是原本懂了的道理，在诱惑面前也会变得软弱无力。就算说一千遍“我懂了”，却还是坐着不离开，又有什么用呢？然而，我们心里的梦想在追寻的道路上可能一直清晰吗？有时候魔鬼不一定化身为简单的诱惑，他们会把自己包裹起来侵入我们的内心，那些隐约浮现的心魔，你要怎么对付？真怕有一天，你发现那个一直在心底阻拦自己的声音并不是魔鬼，而是自己，还有什么颜面继续航行呢？这么说来，《地底三万尺》本身就是一个问题，我认识的那个我，到底是谁呢？

《地底三萬呎》讀後感--不存在的城市

可能有不少讀者跟我一樣，看完這本厚重的書的最後一頁後，又翻回第一章來讀，像是要彌補結局的不足或尋覓是否仍有遺漏之處。可惜的是，那些朱少麟刻意隱藏起來的解答，或掩埋在未知的線索，全留給讀者自行去挖掘、去想像了。五年未出書的朱少麟在眾人的期盼下，終於推出新作，許多讀者迫不及待買下熱騰騰的新書，包括我。這是個有趣的寫作與閱讀經驗，朱少麟開發新的寫作方式：「打破了時間與空間的秩序，以非線性的、片斷的、不連續的以及不斷更換敘事者的方式說故事，帶給讀者多向閱讀的挑戰。」整部書像一首迴文詩，書中的每一個章節都可以當作第一章來讀，任意組合其實並不會影響整個盤根錯節複雜糾纏的故事。當我捧著書讀時，除了享受朱少麟用字遣詞的華麗創意，並且試著去想像架構那樣一個三不管地帶--「河城」，若說它是個介於熟悉與陌生、真實與夢境的邊界也可以，但在那邊，所有不好的、醜陋的、黑暗的、不可告人的、糾葛的感情，全都以顯性方式表現並且纏繞在一起，難以理出頭緒。但地面下的黑暗沃土，卻滋養了地面上奇特花朵，像航手蘭，美麗如蘭卻可趨走雜草，留下整片沿著河岸的郁香。陌生又熟悉的世界，自以為瞭解的事物，其實充滿無限的可能，沒有向下挖掘到最底部，怎知那不為人知的真相？又，那些底部「真相」，又有誰可以證明絕對為真？帽人、君俠、紀蘭以及辛先生，他們是誰？又為誰而存在？留給讀者去推敲了。讚嘆朱少麟的用心與創意外，我有一個小小遺憾，當主角由一名擴為四名，每位主角故事的長度顯然就切短了，未若《傷心咖啡店之歌》及《燕子》可以看到主角長長的生命軌跡。反覆翻閱扉頁，直到再也找不到新的線索之後，闔上書，我把河城設定在想像的世界，決定相信河城是座看不見的城市。

从高三至今

这本书从高三同学推荐开始读，直到今年大学毕业已经5年了，读了不下10遍，可仍没读懂，但是每次都有新的发现。难买，跑了好多书店都没有，最后是在淘宝上淘到的。很吸引的书，可是不知道为什么给很多人推荐都没有人能够看完，对于这一点，我很困惑。最爱的就是帽人。那段对垃圾的分类实在是精彩。很浓的台湾气息，和作者前两部书的格调完全不一样，成熟了许多。

选择一种生活的方式把

至尽看了这么多的书,已经少有像这本书这么的让人耐人寻味了,想想也确实如此啊.特别喜欢作者的写作方式,以及让故事发展方式,每每读的时候都是这么的耐人寻味,让人感叹啊.要说我最喜欢的就是第一章,拾垃圾的帽人了,非常喜欢他的生活方式...