圆点女王，草间弥生
出版日期:2015-1
ISBN:9787508645928
作者:(日) 草间弥生
内容概要
草间弥生
Kusama Yayoi
2008年油画《No.2》以近580万美元创下个人拍卖最高纪录
2009年被英国《泰晤士报》选为“20世纪最伟大的200名艺术家”
2011年被英国《艺术评论》评为“全球最具影响力的百位艺术家”
2012年与时尚品牌路易威登跨界合作，展开全球巡回展！
……
圆点女王、日本艺术天后、话题女王、“精神病患者”、“怪婆婆”等诸多的标签加在一起，也不足以囊括草间弥生复杂而多变的一生。这位和荒木经惟一起被批评为“日本坏品位”的代表人物，年逾８０岁，用半个世纪的艺术创作不断证明自己，并和安迪·沃霍尔、小野洋子等先锋艺术家见证了当代艺术史，超越村上隆、奈良美智等人称为当代日本最著名的艺术家，以孤傲的姿势在前卫艺术界闪耀独一无二的刺眼光彩。
书籍目录
前言
chapter 1 艺术
chapter 2 奋斗
chapter 3 人生
chpater 4 社会
chapter 5 生·死·爱
作者简介
点击观看短片 草间弥生和她的圆点世界：http://site.douban.com/109785/widget/videos/18350637/video/585329/
日本现存最伟大的世界级前卫艺术家
！！！！草间弥生！！！！
【首部】简体中文版 自传性艺术随笔
我希望你们从本书中寻找到草间艺术的全部，
我长年来一以贯之的人生姿态以及我求道的光彩。
我希望你们从书中读取我一生的艺术思想，
接受我传达给你们的信息。
我希望你们在这里看到 全人类生命力的光焰。
我希望把这本书奉献给所有憧憬艺术的人们。
——草间弥生
本书中草间弥生以个人经历为基础，更多地谈到自己多年来的一以贯之的创作理念，分成了艺术、奋斗、人生、社会、生、死、爱五个章节，“解密”耄耋之年却仍激情慷慨的艺术家生命。另外收录具有代表性的探讨、分析草间弥生其人 其作品的专栏。书中亦有海量图片，直观形象地让读者了解草间弥生一些艺术作品与生活经历。
她是那一代观念式的行为艺术的先锋，也是极少数亚洲艺术家活跃于纽约的罕例。草间弥生，是我心目中的女英雄。
——艺评家 陆蓉之
草间弥生不知是在哪面墙上钻了一个洞，窥知了造物者的某个手势或背影，她从此寄居这面墙上，在两个世界间来回顾盼
——媒体人 蔡康永
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精彩书评 (总计35条)
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我印象深刻的是这本书里的这样一句话：“在我死后的一百年间，哪怕只有一个人，了解我的心，我也会为这个人进行艺术创作的”。听起来高大上，然而艺术家似乎又不需要别人的理解。所以当后来者在波普艺术中用到圆点以及后辈艺术家进行软雕塑创作的时候，草间弥生似乎颇不以为然，用她自己的话来讲就是，她不需要模仿谁参考谁，因为她是先驱，所以，很多东西都是她首先创造的。这大概就是艺术的悖论吧，为那”知己者“而创作，虽然不知道真正的知己会在什么时间什么地方出现，但是当出现的”知己“太多，似乎又真正的陷入了孤独。话说，你懂草间弥生的艺术吗？当她在自己的书里探讨”自我消融“，男性的性器官对她带来的压迫和恐惧，南瓜的意义，以及”无限的网“，你真的懂了吗？虽然她在世界各地享誉无数，但是你真的懂了吗？如果你买了路易威登她所涉及的服装或者包包，你真的明白那其中草间弥生想要告诉你的关于宇宙关于灵魂的密码吗？我承认我不懂，就像马尔克斯风靡世界，但是你真的懂得他的文学吗？艺术大概就是这样一种东西，即便是同一篇文章同一张画，不同的人也有不同的解读，而作者创作出来之后未必就真的与创作之时有同一的心情和领悟，所以说，有时候我在想，费那么大劲去读自传，其实多少是费力不讨好的事情。往往最后读者和作者一样，陷入了一种悖论的心情。所幸的是，草间弥生女士似乎也无法写的出自己真正的自传，书中援引的是而终艺术评论家、各国艺术界对她的艺术的普遍看法，而那个真正处在孤独中作画的她，她自己无法言语，别人也无需了解，这大概就是艺术，本质上是孤独的，那个”知己‘却千金难觅。我虽不懂评论界的草间弥生，也没有买过她设计的任何产品（一定非常贵吧，不是我们这种草根消费的起的），不过大学时代看过些书，曾经接触过她的作品。在我心中，她是一个特立独行的人，也是一个值得尊重的艺术家。她的精神世界一定浩瀚广袤，活在自己的小世界里，并且用自己的艺术来表达那些无法宣之于口的秘密一定是一件很过瘾的事情。所以，她不知疲倦的画着，不知疲倦的创作着。我很向往那样的一个世界，一定非常有趣，我也相信，她有和宇宙对话的能力。每个人心中都有自己的“草间弥生”吧。 -
任何一个看过草间弥生作品的人应该都会用“印象深刻”四个字来形容： 色彩丰富张力十足，怪异中透出色情，追求视觉官能效果的同时又不乏对社会人性的深入思考。出于对艺术家本人的好奇，我翻开了这本类传记的书。说是类传记，因为准确的说，它不是传记，而是很多零散言语、第三方评论以及作者论述的集合。在只言片语中展现出的草间弥生是个对艺术锲而不舍有很强生命力的形象，正如外媒所评价的“日本女人就好像温室里的花朵，但草间弥生打破了这样的看法，她强悍而具有创造性。”草间艺术中的自传性草间弥生的艺术之路走得并不平坦，从小就活在了周遭冷眼的环境中，忍受着幻听幻视的困扰。其作品中最常出现的就是高色彩度对比的圆点花纹。据她自己所言，这些都源自她年少时的幻觉。她觉得“花田里的堇菜看上去就像是人的脸，向她倾诉着什么，桌布上的红花扩散到整个房间，而她则感到自己消融在这些红花之中。”“她10岁左右时描绘的母亲肖像画中已经出现了覆盖整个画面的细密圆点。”草间弥生曾说，她初期的代表作“无限的网”就代表了她的生命。从其作品中，我们无疑可以看到一种自传式倾向。将自身的一切融于作品，这种自我消融（self-obliteration）正是草间艺术的精髓。草间艺术中的性暗示性解放仿佛成了女性艺术家创作过程中绕不去的主题。草间弥生的作品中除了绘画，还有软雕塑、行为艺术及装置艺术。当代艺术圈里我们给草间弥生贴上了“女权主义”、“前卫艺术”的标签，很大原因就是其大胆出格的的裸露行为及其著名的阴茎软雕塑。众所周知，日本是男权盛行的国家，在这样的国度里，女性只要温顺讨人喜爱。事实上，即使在大洋彼岸的美利坚，性解放的斗争也注定漫长且持久。草间的作品中蕴含着强烈的批判现存社会制度的反抗精神。法国艺术家路易斯.布尔乔亚曾很好的阐述了女性艺术家在面对传统期待及自我性格释放时的矛盾：“做一名雕塑家,你必须要有侵略性，作品才能产生独立的风格。当一名独特的女人,又想被人喜爱，其实很困难的，渴望被人喜欢是颈上的一种痛。既要在艺术上有独立挑衅的作风，又得兼顾人们的赞同及拥抱，这份不安全感一直伴随着我，但若两者间产生冲突，我宁愿选择前者。” 草间艺术中的色彩鲜艳的色彩是草间弥生作品过目难忘的一个重要原因。五彩斑斓的圆点也好，同一色彩大小不一的圆点也罢，饱满的色彩意味着丰富的情感，大片的亮色系透出了艺术家的张扬与不羁，正如草间弥生一头晃眼的红色短发让人直观地感受到强大的生命力与创作激情。八十有余的草间弥生，为创作马不停蹄，她的下一个目标：将自己的名字铭刻在艺术史上，与毕加索并驾齐驱。“肉体会变成尸体，人的生命终将结束，这是自然界的法则：但我创作的无数作品却可以留存下来，并带着极具个性的色彩独步于世，一直向全世界的人们发出信息。对艺术家来说，这才是真正的比赛，艺术家的价值也由此而决定。”草间弥生，俨然成为一种符号，是圆点女王，但不止于圆点。 -
就在一年前，草间弥生风从太平洋彼岸的美国和邻国日本吹到了国内，在上海举办了《我有一个梦》个展，参展人络绎不绝。鲜艳似儿童玩具装饰的大小圆点，如异度空间的无限镜屋，诡异的官能性效果，无不给人留下深刻印象。圆点是草间的一个重要标志。“圆是平面的，且没有活力；而圆点则是立体的，无限的。圆点象征生命-----月亮、太阳、星星是由数亿颗圆点构成的。这是我最核心的哲学。我想通过圆点构成的和平在我的心灵深处发出对永恒的爱的憧憬。”借由圆点，草间表达她对永恒的爱的憧憬，对无限的憧憬。对无限的憧憬，是草间艺术的诸多原点之一。她的作品无限之网给观众带来一种无边的寂静和虚无，仿佛置身于这名为“宇宙”的巨网中，在其中挖掘出希望、思考明天。草间弥生的早年是在不停的绘画与抗争中度过。在艺术创作中，她寻找到心灵休憩的场所，那些她在外界感受到的惊慌恐怖，通过创作得以释放。然而她父母极力反对她成为一名画家。当草间弥生好不容易来到京都学习艺术，又窒息于古板的艺术教育与师徒关系之中。最后她逃到美国----为了拥有更广阔的创作天地和自由。她活跃于美国的艺术界，偶发艺术、行为艺术等都有她的参与。她在美国遇到了她唯一的伴侣----约瑟夫柯奈尔。在美国呆了16年后她回到日本，开启新一轮的创作。如今，她穿梭于医院于工作室之间，生命不止， 创作不停。除了各种绘画和装置艺术创作，她还进行小说和诗歌的创作，建立服装设计公司等等。艺术创作是草间弥生抵御外界的一种方式，她在艺术中获得救赎后，也希望通过艺术创作的方式，为这个世界带来一些美好。她借艺术创作对世界万物发出“爱是永恒的”这一理念，爱能战胜暴力和恐怖，能构建一个美好的世界，草间祈愿将来的人们能以同样的爱奋斗下去。她在美国创作的行为艺术偶发艺术具有鲜明的抗争和反战色彩，甚至因为其过于独特大胆的创作手法遭到当时还较为保守的美国媒体的抨击。比如模特儿赤身裸体在美国最热闹的街区行走，草间弥生则在他们身上画波点。一位日本艺术评论家说到：“草间弥生的艺术创作是祈愿人们可以从抑郁中将自我解放出来的一种行为；另一方面，这个祈愿可以升华为自我与世界同时得到救赎--------这才是草间艺术真正的伟大之处。”
精彩短评 (总计50条)
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书编得零零散散，但不妨碍得到“有趣任性又有才华的人真是值得爱啊”这样的结论。（有些自传文里写的东西跟我印象里有出入，后来去翻了翻前些年金善姬老师讲座的笔记，果然哈哈哈哈 -
这么水的书，连图画都是黑白的。 -
太水了 还不如一些杂质专题的内容充实 -
p107 例如刚回日本的某天傍晚 我在市区车站的楼梯看到来往的人群如同波浪般地交错而过 我觉得这场景强烈的突兀 仔细观察每一个人 发现他们的表情或服装都是相同的 市区自我个性 这有别于我透过想象描绘出来的日本人姿态 这群毫无个性的人民 消失于郊外的集合式住宅 回到家里 电视播放相同类型的广告 他们的生活形态到思考事物的方式 似乎都被统一化了 -
记得几年前在上海人民公园内的展馆有她的展，参展的人出来帽子衣服皮肤上都是各色的圆点。还记得12还是13年的时候路过淮海路的LV店，看着橱窗里面的巨大的章鱼触角的圆点，还跟达秋吐槽过，圆点女王。--书，简简单单的生平介绍，一些代表作但是黑白的，如果能还原更好。其他，找到自己创造的源泉然后坚持不懈即可。没日没夜的创作，其实都不轻松。 -
草间弥生的简单入门书啦，非常非常的表面，但是作为面向大众的读物也就这样算是合格吧。。。 -
怪婆婆自我评述的小片段，能直接了解艺术家的想法 -
［20160515］在图书馆不抱目的的与每一本书相遇都以一种缘分，我认为不应只局限于艺术范畴，我们生活的态度也当如此。 -
厌恶现代 -
艺术扫盲班，一本拼凑的集子。水上的萤火虫，很美。居然要42块，还好图书馆有借，买了一定心疼钱。 -
“人们专心致力于面向未来，绽放青春，然而这种想法无论在哪个时代都会成为异端”，内容不多也比较散，很想读读草间弥生的小说
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一个艺术家的无限精力和创作是以自身的情感为寄托
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无敌怪奶奶！ -
看了一半《世界尽头与冷酷边境》，中场休息随手拿同事的这本书看。内容薄弱，还没以前我百度知道的详细，虽然对她的艺术无感，还是很喜欢她对艺术的执着追求，不羁的勇气和反战的行为。 -
非常一般非常一般，就是《无限的网：草间弥生自传》和纪录片《草间弥生：我爱我》的再整理。 -
写草间弥生的文时顺读这本 内容是单薄了点 分分钟翻完也没有记住什么... -
呼吁世界和平，反战。
圆点的设计看着确实舒服。 -
想要看懂艺术家的作品首先了解她的哲学 原来波点南瓜花朵草地眼睛阴茎 象征爱宇宙永恒 / 我很不理解用南瓜来比喻性 原来南瓜是她儿时的慰藉 就像鲁迅的百草堂 不过这是她采用南瓜的原因 还是没有解释为什么代表sex / 爱和性是可以体现的 她的偶发艺术也有反战意味 但是宇宙的意向呢？这就有了《水上的萤火虫》/ 可以看见一个自信到自负的艺术家 到底安迪沃霍尔还是草间更胜一筹呢？Time will tell / 不过书的编排不怎么样 -
才发现她和Andy warhole是一个年代的。这书讲太浅了。 -
对草间弥生的认识仅仅停留于和LV有过合作。书里看出她的商业头脑和艺术触角和安迪有得一比 ，果然躁狂抑郁多天才，这位偏执的波点QUEEN做出的作品都有一种咄咄逼人的气势，虽然我不喜欢她的作品，但她本人还是蛮酷的，珍惜时间这个观点最近深有同感。这本书内容很少，随便读读。 -
圈钱的书
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？？？ -
很疯狂 很美好 -
狂欢到老 -
简单的概括了草间的艺术观、艺术哲学，蛮适合像我这样之前对她印象只停留在无尽的波点和南瓜萤火虫的入门选手的。
读完之后对以下几点印象犹深：
1-她从不看艺术史和别人的作品 所有的灵感都来自于内心 坚信她自己是世界上最伟大的艺术家
2-虽然以上听起来像个自闭症患者 她却对金钱、地位有着相当大的野心
3-对创作废寝忘食的热爱
4-生于保守家庭 却有着超人的前卫 不断和既有束缚抗争反而成为她前进的动力
5-对世界各种各样事物的好奇 对平行宇宙的猜想 对干细胞的了解
6-对性的开放态度（对penis的束缚是导致恶的源头 因此她倡导性解放？）这一点理解不深 保留意见：） -
可以更好得了解草间 -
有点单薄，未能了解弥生奶奶更多。 -
果然是来圈钱的
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久违的读书时光里邂逅了如此前卫的思想 -
草间弥生，很风格化的设计师，不论作品还是人格。读罢有些时间了，居然想不起来写了什么内容，除了一些她幼时的成长经历印象深刻之外。圆点的重复与扩散，像极了她无边际的幻觉，强迫症的蔓延，倒不觉得焦虑。 -
这本书是写出来骗钱吗。没什么实质内容 -
关于界限的消失大圆满大融合 -
重读！非常喜欢的日本老太太！“如果可以的话，我要将饭团装满行囊，一个人哼哧哼哧地前往地球的另一面。”
但是书太水了T_T -
百科式传记…… -
近期我们会送这本书，需要的可以看一下 -
充满了自我表扬和他人表扬 -
就记住了那句壮烈的话“虽然我死去，但是我的作品会留下来，向世人传达我的信息，所以我不能浪费我一分一秒的时间” -
内容蛮空洞的 还有很多内容都是重复的 没有什么参考性 -
“我的生命没有一分一秒离开过创作。无论为此而遇到怎样的艰难困苦，我从不后悔。” 全情投入，感觉艺术家都像个疯子。 -
按自传来读的话依旧不够过瘾 -
自恋 孤绝地艺术 -
以这种形式窥见了一下大师风范
草间弥生的创作历程真正让我开始思考
绘画创作中那股自由的力量
有机会一定想拜见一下草间先生的作品 -
强悍有创造力的女王 -
初读这本书时，还抱着期待的心情，究竟一位世界前卫艺术家是如何诞生，而又如何奋斗一生的？读完这本书，我稍微认识到这位怪婆婆，她从小患病，有妄想症，致使她所认识的世界与我们截然不同。她不惧世俗的眼光，毅然精彩地生活在自己的世界里，她说过要为艺术献身，她的一生终将躺在艺术的殿堂里，为所有人所认识、理解并产生共鸣。虽然在当代社会尚无一人能读懂她的世界，但她也说相信在某一天，有人会认同她、理解她并传承她的艺术思想。
我有时候在想：究竟是什么力量能使她摆脱世俗的眼光而做回自己呢？我们大部分人都沉浸在别人所设定的世界里，没有思想、只有躯壳。我们都被社会牵着走，慢慢地，社会会把我们的锋芒磨砺得一干二净，最后留下来像盖章一样的人生。 -
不太算传记，不过对她倒是有了一个大致的了解 -
草间弥生，圆点女王，虽然觉得这本书有点标题档，因最近听说魔都有她的展览，且逛图书馆正好看到此书变借来读。一直在想现代艺术家的心理想的是什么，他们在那些我们看不懂的艺术作品里藏着什么？看了此书渐渐明白草间弥生的情怀，从最初的批判，到现在的原点里的爱的诠释，艺术带给我们的，影响我们的，可能不是瞬间，是慢慢浸入式的。 -
初步了解 -
凡是书里附赠明信片/书签/地图的 通通不见 -
“将自己的名字铭刻在艺术史上，与毕加索并驾齐驱。”抽象表现主义到极简主义过渡时期重要艺术家，将生命的每分每秒都用在了艺术创作上。 -
里面只有很少是点点婆婆自己的文字