声乐艺术概论

章节摘录

　　正像1728年英国乞丐歌剧在伦敦击败意大利的正歌剧那样，四分之一世纪之后，在巴黎出现了喜歌剧战胜法国宫廷正歌剧的事情。事件是由于意大利的“班比尼”（意译为“小宝贝”）喜歌剧团来到巴黎演出裴戈莱西的《管家女仆》获得巨大成功而引起的。从此，仿效此剧的新作品不断问世。这次演出，在正歌剧喜爱者与喜歌剧支持者之间掀起了一场大论战，这就是音乐史上著名的“喜歌剧论战”。以国王和贵族为首的一方支持正歌剧，以皇后和百科全书派的狄德罗（1713～1784）、卢梭（1712～1778）等人为首的一方支持喜歌剧。这些法国18世纪启蒙运动的思想家们，对于这种新型的、大众化的、富于表现力的喜歌剧给予很高评价，支持它与宫廷的、程式化的正歌剧相对抗，并最终获得胜利。在辩论的过程中，百科全书派说了一些过激的言辞，全盘否定了法国民族歌剧，因此，反对派就抓住这一点，谴责他们没有民族自豪感和爱国心。　　（二）卢梭和其他法国喜歌剧作家的创作　　卢梭著名的《关于法兰西音乐的一封信》是这场“喜歌剧论战”的一个结果。而且更重要的是他把这种认识和理论付诸实践，创作了以田园景色为背景，旋律清新、感情丰富的喜歌剧《乡村卜者》，此剧吸收了法国民间音乐的很多素材。自18世纪初起，在民间集市中，法国就盛行着一种为人民所喜爱的又说、又唱、又跳的讽刺时事的轻歌舞剧。它们的对白，妙语如珠、切中时弊，具有强烈的讽刺性；音乐上也像乞丐歌剧那样采用流行的曲调来填新词。这种轻歌舞剧曰益广泛地深入人们的音乐生活。卢梭就综合了意大利喜歌剧和法国轻歌舞剧的特点，创造了既有抒情的浪漫曲、通俗的流行小调、白话式的对话，又有舞蹈和哑剧场面的典型法国喜歌剧形式。卢梭提倡简朴和自然的风格，在这部作品中贯穿了他“回到自然去”的基本信念，这正是当时新兴的艺术特性。　　……

书籍目录

绪 论
　第一节 声乐艺术的特点
　第二节 声乐艺术作品的体裁
　第三节 声乐艺术的演唱形式
　第四节 声乐艺术的流派及风格
第一篇 声乐艺术发展史简述
　第一章 欧洲声乐艺术的发展
　　第一节 16世纪以前的欧洲声乐艺术
　　第二节 l6世纪末17世纪初歌剧及美声唱法的诞生
　　第三节 17、18世纪的歌剧及其演唱风格
　　第四节 19世纪德、奥浪漫主义艺术歌曲
　　第五节 19、20世纪的歌剧及其演唱风格
　第二章 中国声乐艺术的发展
　　第一节 中国民族声乐艺术的发展　
　　第二节 中国少数民族声乐艺术
　　第三节 中国原生态民歌
　　第四节 中国民族声乐艺术的本质属性
　　第五节 中国传统声乐理论思想综述
　　第六节 中国民族声乐教育的发展
第二篇 声乐艺术与相关学科
　第三章 声乐艺术生理学基础与物理学原理
　　第一节 歌唱器官的构成
　　第二节 喉头与声带的发声机能
　　第三节 建立正确的歌唱发声状态
　　第四节 歌声的物理学原理
　第四章 声乐艺术心理学基础
 　第一节 歌唱中的感觉和知觉
 　第二节 歌唱中的记忆
 　第三节 歌唱中的想象
 　第四节 歌唱中的情感体验与表现
 　第五节 歌唱者的心理素质
　第五章 声乐艺术语言学基础
 　第一节 歌唱语言的基本常识
 　第二节 歌唱语言的音韵
 　第三节 歌唱语言发音的基本规律
 　第四节 歌唱语言发音的基本原则
 　第五节 声乐艺术与文学的关系
 　第六节 歌唱者的文学修养
　第六章 声乐艺术美学基础
 　第一节 声乐艺术美的构成
 　第二节 声乐艺术的审美意识
 　第三节 声乐艺术的审美特征
　……
第三篇　　声乐表演论
第四篇　　声乐教学论
参考文献
后记

作者简介

《声乐艺术概论》主要内容包括：声乐艺术发展史简述、声乐艺术与相关学科、声乐表演论等。声乐艺术发展史简述。声乐作为音乐艺术的一种主导形式，纵观古今，以其独特魅力引导人们去观察、去聆听。那美妙动人的音声，是无与伦比的人类创造。本篇由两个章节组成：欧洲声乐艺术的发展和中国声乐艺术的发展。我们追根溯源，目的在于能够清晰地把握中、外、古、今声乐艺术发展的脉络，以期温故而知新，在实践中不断地去创新。

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