幻想艺术手绘教程

章节摘录

版权页：   插图：    色彩基础 纷的颜色呈现在色轮上，进而在创作过程中拿来进行参考 色轮上包括三原色，即红色（1）、蓝色（2）及黄色 色轮的使用 轮看起来还很赏心悦目。但是，使用色轮的目的到底是什么呢？简单来说，是为了让色彩显得更有条理。色轮的作用，就是能够让绘图者直接使用儿条经验法则。 三分法则 将色轮进行三等分，沿着哪条线分都可以，落在同一个等份儿中的色彩在画面中会显得非常和谐。例如。如果以红色为起点，那么我们可以使用红色与橙黄之间的所有颜色，或者是红色与蓝紫之问的所有颜色。将这些颜色放在一起的时候，不会出现撞色的问题。 如果画面中的色彩过于单一，我们可以使用这条法则，在色轮上寻找该颜色附近的颜色，从而让整个画面的色彩更加丰富。要不然，整张画就好像是平铺直叙的作品一样，没有任何趣味性可言。一般情况下，被单独使用的白色、黑色或者是灰色，会让观察者产生纸张有破洞的错觉。如果我们能够添加上一些渐变色，就会让这个问题迎刃而解，进而让整个画面显得生机盎然。 其他三分法则 如果我们希望通过色彩对比让整个图像充满戏剧张力，可以在色轮上挑选彼此之间距离是色轮三分之一的三种颜色。然后以此为基础安排自己的构图。例如，我们可以让暗紫色的乌云漂浮在火焰一样橙色的天空中，然后在前景的部分放置因为被污染而变成绿色的湖水。或者，如果想构建一个气氛相对轻松欢快的画面，我们可以在画纸上画一群鲜红色的、在一片向日葵花田里互相追逐的小鸟，远处是蓝色的天空。在使用这条三分法则的时候。我们应该选择某一种颜色作为画面的主色调，然后让另外两种色彩发挥渲染和映衬的作用。如果对于三种颜色的使用比较平均，那么就会让整个画面看起来杂乱无章，非常压抑，观察者也会觉得自己的眼睛根本没有可以停歇的地方——当然，如果表现的主题内容需要这样的效果，我们也可以灵活应用这条法则。 互补色 如果我们穿过色轮的中心画一条直线，直线穿过的两种颜色就是互补色换而言之，任何两种完全相对的颜色都是互补色例如，红色是绿色的互补色，紫色是黄色的互补色等。 我们在设计配色方案的时候，一定要记住，互补色之间会形成鲜明的对比，所以使用互补色是将观察者的目光吸引到兴趣点上的一种有效方式。

内容概要

作者：（加拿大）索卡·迈尔斯 译者：Coral Yee

书籍目录

第一章

绘画工具与入门 10

铅笔 12

彩色铅笔 14

针管笔与纤维笔 16

带笔头的画笔与笔刷 18

纸张 20

速写本 22

电子媒介 24

灵感 28

参考材料的来源与使用 32

写生练习 34

第二章

绘画技法 36

绘画实战 38

如何表现光影 40

如何表现质地与图案 44

如何表现动作 48

如何表现情绪与氛围 50

如何处理背景 52

如何构图 54

如何使画面平衡 60

如何改造现实 62

什么是线性透视 64

什么是非线性透视 68

如何进行透视收缩与人物处理 70

色彩基础 72

第三章

人体结构 74

人体 76

人体的内部结构 78

如何绘制人体 80

如何表现面部与五官 82

如何表现手部与足部 86

幻想生物的身体结构 88

非人类生物的参考材料 90

第四章

幻想角色概念与设定 94

作品叙事与规划 96

人物与环境的故事背景 100

如何画僵尸犬 102

如何画机器人 104

如何画鸟后 108

如何画巨魔 112

如何画蟾蜍 114

如何画死神牌 118

如何画植物精灵 122

编辑推荐

《幻想艺术手绘教程》着眼子幻想艺术的主题，指导读者从日常生活中汲取养分，激发创怍的灵感、创作出充满想象的角龟与场景，成就顶尖的幻想艺术作品。

作者简介

一下笔就画出大师级作品！

将日常事物作为创作的起点，用想象力勾勒出奇幻的世界。

介绍丰富和实用的绘画技巧，展示工具和素材的灵活运用。

《幻想艺术创作技法系列》书通过内容循序渐进的编排方式，着眼于幻想艺术这一主题在手绘、CG和游戏设计领域的基本方法，激发读者的创作灵感，并告诉读者如何用不同的手段将想法通过完整的画面表达出来。

作为此系列之一的《幻想艺术创作技法系列：幻想艺术手绘教程》，本书以幻想艺术为主题，介绍了从不同的绘画工具、绘画实战技巧、人体结构、概念角色和场景设计等手绘创作的方方面面。展示了如何运用人们的想象力来进行艺术创作，使人们描绘出幻想世界的生物和场景，在这个过程中提升草图构思与基础绘画的技能。

图书封面

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