《本阵杀人事件》书评

金、金、金、金、金、金田一还、还、还挺好

金、金、金、金、金、金田一还、还、还挺好。早些时候，忘记了是什么时候就读过这个故事。略微有点忘记了具体情节，当然很兴奋。那时还不知什么密室，只知道在一个房子里，男人死了，女人也死了，猛却关着，窗户也关着，进不去也出不来。金、金、金、金、金、金田一却三下五去二揭开了谜底。

雪夜

不可否认，任何的杀人事件，都是让人悲伤的故事。由于无法说明的缘故，而不得不进行的戗杀。完美主义的束缚，加上对推理的执着，才有了这样的故事。大家族不可告人的隐秘，在那一个雪夜，悄悄展开。所以，看推理，真的是对黑暗内心的一种反思。就算再不喜欢，也要继续下去，因为不直面黑暗，就无法看到光明。

第一次读横沟正史的书

我是满怀期待的读的，我觉得我应该是读懂了。。。但是整体感觉失望。先来说第一个故事吧，本阵杀人事件，开篇故事也是本书的主题故事（我读之前不知道这本是短篇故事集）读完比较失望，故事读起来没有感觉。。。平淡无奇。可能作者为了追求完美密室杀人而创造了这个故事，为了密室而密室，故事的事件和人物都显得那么不自然，太过勉强。以至于诡计也显得没有惊喜。故事中的一些误导也没能完全误导我，我大致还是猜到了，以至于最后知道凶手和凶手的用心之后也没有惊喜感。并不是不理解而觉得无聊，而是故事太勉强了。贤藏一个自私无情的人，无法认同。可能是处子作？我觉得作者的文笔不是很丰满。。。掌控力有限。第2个故事，整个杀人事件读起来一般，基本也猜到凶手了。我觉得这个故事所表达的东西还是很现实的，比方说五一和大助（同父异母的兄弟，同年同月同日生，样貌长得一模一样，唯一的区别就是瞳孔，野种五一的瞳孔更像父亲，但是出生的问题，待遇和大助完全是2个世界。。。）两人生活的环境和所受教育也是天差地别。来说说大助吧，大家族的长子，一出生就受瞩目，生活优越，受的高等教育，前途一片光明。刚结婚还木有孩子，妻子也是个贤良之人，但是战争的关系，丈夫大助被迫应征入伍，第二年大助的弟弟也被迫已学生兵入伍（也许是不幸中的万幸，半年后因为肺结核被遣送回过，住进了疗养院，如果事件不发生，他也许就在疗养院度过余生了，年纪轻轻就已经看不到前路了）几年日本战败，大助也被遣送回国，因为战争可怕的洗礼，让一个文质彬彬的受过高等教育的人完全变了一个样，皮肤黑了，人也受了，更残酷的是眼睛没了，装上了木偶一样的假眼。可以说是一个被战争摧残了身体和心理的可怜人。但是回来后，他本以为是避难所的地方，确不是，一双双怀疑的嘴脸围绕着他，不是别人正是他的家人。我可以说这种怀疑和年龄或者阅历无关，是可怕的日本军国政府撒下的恶之果，对侵略它国战争的美化，对日本民众的洗脑。日本人民可以说也是战争的牺牲品。大助的一家人，认为回来的应该是以前的大助，而且应该受到尊重，不应该像个乞丐，无人问津。回来的大助孤僻，不爱交流，可以说他处在一个危险的境况，没有人关心他。家人还怀疑他。最有意思的就是他的小妹妹写给他弟弟的信了，无知，无聊，可悲。我觉得那个小妹妹就是一个缩影。整体胡思乱想，而从来不想过去关心一下哥哥。大助的老婆也是，竟然也怀疑大助不是本人，而是那个五一，为什么没了眼睛，是因为五一把眼睛挖了，这样就可以冒充大助了。多么可怕的想法。。。多么可悲的一家人。对于战争的不理解，想的太美好了，这些都是当时日本军国主义的一种洗脑造成的。我想这种悲剧也是一个缩影吧。如果他们更多的了解战争的原始面貌，多多的体贴关心一下大助，我想最后也不会这么悲惨了。不过归根究底还是日本军国主义发动的侵略战争毁了他们。（我想这才是作者用这个故事真正要表达的主题把）第3个故事，稍微有点意思，恩比上面2个故事有意思多了，但还是有些过于刻意，下面我会说到。这个故事使用了双重诡计，也许就是因为这样，让作者无法完全掌控，有些地方还是说不过去，举个例子，里面有个女的从来不写日记，这次突然写日记。。而且还写的非常的详细。。。还有其它一些地方。我在读这个故事的时候，金田一还没出场，我就已经猜到一部分答案了，就像作者时常说的，如果被读者中途猜到就是作者失败了。我负责任的告诉您，这3个故事，您都失败了。。。（不是我多么厉害，而是您的掌控力不够，但是你却刻意的想与众不同了。。）不过我不会因此就不读您的其它作品，我不会那么快下结论，我一口气买了6本，我会看完的。。。

2012年内地性价比最高的推理小说（本阵、古井、黑猫简述）

这本《本阵杀人事件》包含三则中篇：本阵、古井怪谈、黑猫酒店杀人事件。《黑猫酒店杀人事件》是经典的无面尸诡计，而且是不怕事先声明的无面尸（大多数无面尸诡计都是知道诡计类型就有泄底之虞的，但黑猫酒店的开场就告诉读者这用了无面尸），也是极难运用的“假途灭虢”诡计的典范（东野《嫌疑犯X的献身》的原理和这本较神似），推理在横沟众多作品中属于较好的，之前珠海社出版了金田一系列大部分佳作，唯独没有出《黑猫酒店杀人事件》，这次相信很多人买本阵其实都是冲着里面收了《黑猫酒店杀人事件》去的（该死的封腰吹嘘了半天，最重要的居然不提）。本阵第一届推协奖获奖作，又是第一个“日式房间密室”（乱步的D坂那密室不属于日式房屋），虽然机械诡计且略有争议，但无疑是经典；《古井怪谈》虽然不能和本阵、黑猫比，但实力在横沟的作品中算强的，体裁是罕见的“书信体小说”，考虑到创作年代，更是难得，结局也有一定的意外，反正比珠海当年选作添头的《迷宫之门》好无数倍。《本阵杀人事件》本身是一个中篇，单独出版嫌薄，因此一般会加一些别的中篇当添头。01年珠海版本阵选了迷宫之门这本烂作当添头，让人觉得鸡肋。这次南海就厚道多了，《古井怪谈》本身已是不错的添头，《黑猫酒店杀人事件》比《本阵杀人事件》价值更高。但卖价却比坑爹的新星大半书便宜多了（新星新出的岛田、奎因，厚度不如本书，卖得却更贵，明摆着坑爹），性价比我个人觉得是今年最高的了。

正宗本格推理

之前看过狱门岛，感觉对金田一的身份背景不太了解所以读得不爽，因此想读这本系列第一本，看了之后感觉其实没太大差别，反而觉得狱门岛好看一点，可能是因为主角出场率比较高吧，这三篇短篇里面主角出场率可能还不到百分之五十。看了很多推理小说，觉得这本是正宗的本格推理类，有密室杀人，有无面人和调换身份事件，都是本格推理比较经典的例子，推荐大家看看。

小编的简介出错了吧！

横沟正史不是日本推理变格派最重要的作家么！本格派的江户川乱步当时并称于日本推理界！以下百度百科：变格同样是源于日本的叫法，与本格一样，是以解谜为主，娱乐大众，脱离现实的场景，但是气氛紧张恐怖，场面血腥，诸多少儿不宜的恐怖描写，比如对肢解的细致描写、乱伦场景等等。代表作家横沟正史、小栗虫太郎等。　　以横沟正史为首的“变格派”，在注重逻辑推理的同时，在小说中更注重恐怖气氛的描绘，用揭示人物的心理变态来突破传统手法，有的作品中还出现神鬼妖魔，形成了 阴森诡秘的艺术流派。横沟正史1902年生於神户。毕业於大阪药专。后担任《新青年》、《侦探小说》杂志主编。他1922年发表处女作《可怕的愚人节傻瓜》。1926年出版《广告偶人》。第二次世界大战后致力於侦探推理小说创作，开创了解谜与推理相结合的侦 探小说，将逻辑与浪漫情趣熔为一炉。其代表作有《本阵杀人事件》、《八墓村》、 《犬神家的悲剧》、《半耳男人》、《芙蓉公馆的秘密》、《迷宫之门》、《怪兽男爵》、《女明星的奇特婚姻》等200部作品。横沟正史笔下的侦探人形佐七是个风度翩翩的美男子，有位好吃醋的妻子，并带了两个徒弟破案；另一位侦探金田一耕助则是一位学者，他有一头乱蓬蓬的头发，有口吃的毛病，但料事如神。他自称是直观形侦探,与人形佐七都擅长推理。“变格派”作家有小酒井不木、大下宇陀儿、水谷准、城昌幸、 梦野久作、海野十三、小栗虫太郎、木木高太郎、久生十兰等十几位。另：我买的2002年版珠海出版社《江户川乱步系列》，前言是一个叫罗立群的人写的，在序里他明确指出了横沟正史是变格派的代表。大概这样的贴标签有些武断，毕竟还是要看作品的，本格的可以写变格派的小说，变格派也可以写本格推理。

本阵杀人事件

南海的“金田一系列”目前出版了25本，要不要赶在双十一补齐是我开始读这一系列的最大动力，当然也要感谢新版封面设计的小清新风，珠海旧版不用看内容，光看封面也够让人整夜整夜做噩梦了。虽然很多人都表示珠海版更经典，但我的内心是完全拒绝的。《本阵杀人事件》是“金田一系列”的第一部。亮点一是腰封上绫辻行人的推荐语——“不读《本阵杀人事件》可不行，全人类必读的名作。”亮点二是折原一在《模拟密室》里写了一篇《本阵杀人计划——读横沟正史的男人》。非常不巧，若干年前我读了《最后记忆》和“倒错四部曲”，从此对绫辻行人和折原一产生了无法抑制的抵触，我还在想折原一写的那个变态“天井男”是不是从《本阵杀人事件》里汲取了灵感。《本阵杀人事件》是一部中短篇合集：同名《本阵杀人事件》、《古井怪谈》和《黑猫酒馆事件》。最为经典的还是同名的《本阵》，没落的本阵后裔家主在新婚之夜与新娘双双殒命，黑夜中弥漫着恐怖的琴声，现场惊现三根手指的血指痕……横沟正史对恐怖气氛的驾驭能力在推理小说家中绝对首屈一指，《本阵》也奠定了他以家族悲剧为案件主线的“斜阳族”风格。关于《本阵》，有两点感触，一是精神极度洁癖的极端主义者自己可以死两遍，不要出来害人；二是这么复杂的机关密室附张图纸可好，无图无真相啊。知识点一：“本阵”是幕府时代大名们在参拜将军的路上居住的驿站，即公家承认的旅馆；“大名”是日本古时封建制度对领主的称呼。知识点二：“斜阳族”，据查源自太宰治的《斜阳》，指作家对生活采取自嘲和自虐态度，专写病态和阴郁的东西，具有颓废倾向。不巧的是，若干年前我读了《人间失格》，从此对太宰治的抵触同样无法抑制。这样看来，我不抵触横沟正史也算是天大的奇迹了（此处“天大”请参照绫辻推荐语中的“全人类”）。

随便写写，第一次看横沟老师的作品

这本书收录了三个故事：本阵杀人事件、古井怪谈、黑猫酒馆事件，手法主要涉及了机械类密室、一人分饰两角、无面尸这三种的互相融合，就如书中所写的，这三种手法是最常见也是最为作者津津乐道反复使用的，三种基本手法可以变幻出无数种可能性，就像红黄绿三色可以创造出许许多多种衍生的颜色。第一次接触横沟正史的书，觉得他写实的风格很浓烈，不像京极堂喜欢揉入哲理和诡异的气氛，也不像东野圭吾写啊写得就变成了情爱类文学，横沟正史的书更热衷于探讨一些杀人案件中的手法，凶手往往是有备而来，一层一层地掩盖事实真相，想到卷福里有一集往脑袋上开枪的桥段，凶手与卷福淡定地面对面讨论对于对方心理的猜测，虚实虚实虚实反复地进行心理试探。光听他们说话就有种脑子不够用的感觉……幸好黑猫酒馆中的反转只有三层，再多就又要晕过去了。啊，这样想来古井怪谈也是反转三次，明知道事实不会像第二次的发现这样特别简单，一切看上去这么合理但总有一些瑕疵无法解释；最后借由第三次的拼接完整地解释了所有的疑点，这可能就是横沟正史的风格吧。。。也可能这就是本格派的特征，因为热衷于解密而成为侦探的金田一、福尔摩斯总能看到事情的本质，并在合适的想象层面停下，这可能也归功于猪脚光环吧。话说看到横沟一直吐槽金田一是个矮矮的男子，最近32演得金田一一还真挺符合原作精神的呢~

我的第一本日本推理小说、

作为一个福尔摩斯迷，这本书确实是一本深深地打动了我的书。先不说其中的主角——金田一耕助，在本阵杀人事件中自私的贤藏，无辜的京吉，病娇似的铃子……一个个人仿佛从纸上跃起。其实最让我感动的是《黑猫酒馆事件》，我没有想到一个弱女子会想出如此奇迹般的杀人手法，她会为了自己爱的人放弃自己之前所拥有的一切。是她爱得太深，还是被压抑的太久。而其中的和尚日兆也是令一个让我记忆很深的小配角，他真的是爱繁子吗？就这么甘心被人利用，到头来还搭上了自己的小命。

3个故事 本格的日本传统风格推理

金田一开篇作 共收录三个故事 如果说从今天的角度来看也不算太过时，因为故事的背景时代设在战前，日本传统风格浓郁的篇幅对于我们这些外国人来说是否能够接受这可能是看金田一探案集的首要问题。如果你觉得这样发生没落家族居住的日式庭院里的故事读起来不觉反感，那你不妨一试。与另几位（我读过的）旧日本风格的作者，江户川乱步的怪奇与京极夏彦的变格相比，横沟正史的《本阵杀人事件》是本格推理。我暂时只看了这一本，后面的作品怎么样，我还不清楚。135千字

横沟正史的无聊与有趣

#一横沟正史这个名字，无论从哪个角度说，都是推理小说迷无法忽视的名字。他的作品也是无法忽视的作品。最早接触横沟正史的书，是《犬神家族》，但是我看的版本却不是这个名字，而是《溅血的遗嘱》，那个时候大概还是世纪末的样子，读初中的时候。到了高中，学校有整套的珠海出版社的金田一全集，那个时候哩哩啦啦的看了几本，偶然发现自己读的《溅血的遗嘱》正是《犬神家族》，如果有心的话，其实从人名也能看得出来，但是却始终没有往那个地方想。那个时候虽然有条件阅读，不过还是看的不多。至于到了大学，涉猎的更加广，反而更是将这个老古董式的书籍跳了过去，甚至比不上他孙子金田一一的书看得多。一晃就到了去年年底，突发奇想的对横沟正史又有了兴趣。原因在什么地方自己也说不清楚，如果说看的是江户川乱步，我有一个理由是买了一套电子书。而横沟正史呢？实在想不出来，为了看全图书馆也是去了不少趟呢~不过始终也还是没有看全。不过到了现在的情况，也实在没有兴致再继续看了。对于金田一系列，我只想说**“文学史意义大于文学意义。作为悬疑小说是成功的，作为推理小说是失败的。”**#二为什么说它的文学史意义大呢？答案很简单。现在凡是提到日本的推理小说，远古大神里面肯定有横沟正史的名字，侦探的经典形象里面肯定有邋邋遢遢说话还有结巴的瘦弱男子金田一耕助，推理小说的问题变迁肯定离不开“变格派”。从作者、人物和流派这三点出发，金田一耕助系列就占据了文学史上牢不可破的地位。也正是这种地位，驱使着后人重新的审读这些文章、重新的发现内在的精彩。当然，落在这里，则是一遍遍的消磨掉它原本的光环，丧失掉它高高在上的地位。至于文书品格，则是本文所要着重谈到的内容。其重点就是上文提到的金田一的特色：惊险有余、推理不足。#三如果想到推理小说，我们会想到什么？无论读得多还是读的少，有一点很重要的事，希望最后得到的逻辑链以及证据链都能确凿无疑的指向特定嫌疑人。坦白说，在这点上阿婆的很多小说也是非常的不严格，甚至雷蒙德钱德勒还在文章里面指出来过。譬如在《尼罗河上的惨案》里面，凶手所依托的时间的空隙就过于侥幸，这样的犯罪怎么能成功呢？《阳光下的罪恶》同样如此，阿婆对于药剂学的知识实在是太有限了。对于安眠药有一种无限的崇拜和依赖，将安眠药当做是麻醉剂来使用了。而让人心悦诚服的一类小说，则是奎恩创作的一系列作品。而他在文章里面直接面对读者的挑战，更是让人津津乐道。易中天教授推崇《希腊棺材之谜》也并不是没有理由，这个事情曾经我当面问过他，他也说“那是本好书，值得来看”。当然，随着时代的发展，越来越多的案件已经不需要侦探过人的大脑，取而代之的则是刑侦。逻辑再厉害也比不过详尽的罪证调查，CSI一类电视的风行，正是体现了现实里面的这种发展。《跳跃大搜查线》虽然是一个喜剧，但是它所呈现的日本警方办案的流程确实很让人受启发。逻辑推理确实有用，但是对于指控嫌疑人，给嫌疑人定罪，还是需要无所辩驳的证据才行。不然，说得再好也只是嘴炮。在这里推荐一本《陆桥谋杀案》，这本同样算是上古的推理书籍，就是将各种只靠猜想和推理的探案方法讽刺的很是到位，整本书基本上就是一本打脸集。上一章侦探有啥新想法，下一章立马出来新的证据来打脸，实在是搞笑。如果非要抬杠的话，古典时期的很多的作品同样是经不起推敲，只能说那些罪犯的心里实在是太脆弱了。能用心布置一个“完全犯罪”的布局，结果一被人识破就自乱阵脚，没有备案的罪犯，活该被抓。所以到了现在，各类的推理小说往往不是侧重在核心案件，而是侧重在人物的塑造。这尤其是美国流行的硬汉派最为突出。因为不是重点，在此不赘述。但是应该看到，在那些书里面，案件往往并不是最吸引人的地方，仅仅是情节展开的动力而已。这类作品中呈现的，是有关这个案件的形形色色人物的性格与情感。**人**才是那些作品的重点。至于炫学派就是剑走偏锋了，太过了，有的时候不知道该看什么好。#四既然推理小说的类型已经如此之多，为何还要以“推理不够”作为理由来评价他呢？在说这个问题之前，还是先让我回顾一下我读另外一个作家的经验。同样是高中时代，图书馆进了一整套的《卫斯理全集》，在课业没有那么忙的时候，就一本本的刷着看，也在班里形成了风气，可以与《哈利波特》一较高低。但是只不过一个多月的时间，大家看过三四本之后，就纷纷表示，这个书是什么XX玩意。那个时候大家读书都还不多，类型小说的获得也不比今天这么容易，但是即便如此，在大家有限的阅读量里面，也隐约觉得，像是卫斯理这种小说不能再看下去了。实在是太糊弄人了，不管是作为科幻还是作为推理小说，前期的摊子铺的天大，将人的期待和阈值调的高高的，结果到了结局的时候，便开始胡说八道一番。拿着超能力外星人之类的敷衍了事。简直就是侮辱读者的智慧，和现在的国产恐怖电影真是有着异曲同工之妙。当然，还是要把话说回来。当结尾出现外星人超能力鬼怪这些当然可以，但是就别打着“推理小说”的幌子招摇撞骗了。像是蔡骏、那多之类的作品，开篇就告诉你不能用着现实生活中的思路去理解文章中的故事，只要按照作者的设计一点点欣赏就行。像是马亲王的《她死在QQ上》同样如此，根本就是一个鬼故事，所以通过硬盘来杀人，大家根本不会有错愕感，看到最后也不会骂娘。但是如果前期没有铺垫，突然说这个案件的凶手通过这样的方式来行凶，恐怕真的会把书死了，把kindle砸了。言归正传，终于要说到横沟正史了。不过先说一句，他的问题比起上面说到的卫斯理真的是轻微多了，他不是敷衍和糊弄读者，而是在不知不觉之中混淆了文章的重点。#五先罗列下近期读的书：**《本阵杀人事件》《八墓村》《狱门岛》《恶魔吹着笛子来》《犬神家族》《夜行》《迷路庄的惨剧》《女王蜂》《三首塔》**。数量上不算多，还没有看全，但是其知名的几本书大致都看过了，对他的风格也有了基本的印象。对于他的评价从文章开始到现在一直不高，这也不是什么欲扬先抑，而是有感而发的开门见山。各本书的问题先点出来，其中可能涉及到的剧透，不想失去阅读体验的，还请回避。**《本阵杀人事件》**是看的第一本小说，内容是古典的机械密室。其中机械还用了两次，一次是自杀一次是掩饰。如果这样结束的话，完全没有问题。但是在讲述这个故事的过程中，故意的掺进了一个毫不相关的第三者。行文的时候将所有的嫌疑都指向了这个陌生人，然后再解出谜底的时候，告诉大家，他是个不幸的过路人。他的指纹之所以到处都是，是因为他的手被凶手砍了下来。WTF！！！！这个已经不是叙诡了，而是利用文字赤裸裸的误导读者。这部书还是成功的，最起码证明了金田一耕助是个好侦探。后来他便以金田一耕助为主角，撰写一系列解谜推理小说，金田一耕助登场的长短篇总共有77部。另一方面，这本书虽然不是横沟正史的处女作，但是是他战后的第一部小说，可以是为他登上推理小说巅峰的起点。接下来的顺序，就是按照出版顺序而非上面罗列的阅读顺序来评价了。**《狱门岛》（1947）**则具有了横沟正史作品的典型特征。因为不是专门的研究家，我不敢定论说是这本书是否是第一本拥有了如此特征的金田一作品，我只能说这本书里面的元素在后面的作品中都是反复出现，成为了横沟正史的招牌。它的典型特征一般是一个大家族，无论现在怎么样，祖上肯定富贵过；因为富贵过往往拥有一栋豪宅许多房间；这个家族一定有一个不太吉祥的传说，现代人的生活始终无法摆脱这个阴影的笼罩。在犯罪过程中的特点，则是连环杀人。金田一耕助极少像毛利小五郎一样信口开河的指认嫌疑人，所以也就避免了嫌疑人暴死的打脸情况。案件的发生过程是本书的重点，这个是与一般推理小说所不同的最大之处。他的作品就是靠着一个接着一个的死人推动剧情的发展，与此同时，金田一的作用则是若隐若现。读者无法以旁观者的角度去投入到案件的侦破之中，只是单纯的看着剧中人物的表演。在这本书里面，故事发生的场景则是一个封闭的小岛——狱门岛，被害者三姐妹就是来自一个大家族，原因则是牵扯到了遗产的分配，而这个遗产的受益人则是上一代人恩怨的结果。死者各有不同的死法，这个相当好看，而且配合着相应的诗句，更显得神秘与气质。不过让人不满的是，当得知所有的案件是由多个人共同完成的时候，则是一切无法原谅了。这种偷鸡的处理方式，太过于敷衍了。而最后的结果值得说一下，原本是为了财产采取杀了三姐妹，可是当最后得知所谓的受益人也早已去世的时候，荒谬感和脱力感达到顶峰。所谓的杀人理由，也变得可笑。这是我读过的金田一作品中韵味最足的一个结尾。**《夜行》（1948）**是我看过这几本书里面最为中意的一本。这个故事运用了两个元素，一个是无名尸，同时还涉及叙诡。两者相结合，虽然坦白说最后的解密过程还是有点因缘际会，但是整个过程一气呵成。尤其是因为有着叙诡的设计，不合理的过程也是被带过了，一切都是顺理成章，并不存在突兀感。这本书是我最为推荐的，当然，作为横沟正史的作品而言，它也许不够典型；但是作为推理小说，却是相当精彩。**《八墓村》（1949）**同样具有横沟正史作品的典型特征。在这个案件之中，这个村的祖先们被武士们诅咒，这个是不吉祥的传说；故事的主人公回村里继承一大笔家业，这个就是富贵的祖上；同样有一个大宅，甚至还有复杂的地下秘道。至于死者更是一个个的死去，发现尸体检查尸体成为了推动剧情发展的重要矛盾。一旦故事疲软了，赶紧死一个人，然后再是一大堆如此反复的内容。至于最后的谜底的揭晓，更是让人啼笑皆非。金田一耕助在一个类似吹风会的谈话中，透露自己在最开始就已经锁定了嫌疑人，然后就放任她杀死了一个接一个的死者。如果看到这个地方，不知道会有什么感受？这本书在渲染死亡的时候真的是让人惊心动魄，算得上是好看的悬疑小说；可加上最后的结尾，顿时感到狗尾续貂，立减一星。而这种狗尾续貂感，在不同的作品中都有不同程度的表现。另外让人不满的是，一个重要的线索——写满死者的纸条——结果最后只是臆想中随手写下的，却好巧不巧的被凶手利用，写下这张纸条的也成了被害者，这都那和哪啊。上面提到了**《犬神家族》（1950）**是我最早读过的一本横沟正史的小说，虽然早就已经忘了剧情。这部书因为电影的存在，也是其作品中较为出名的一本。故事从名字——不管是《溅血的遗嘱》还是《犬神家族》——就能看出，这同样是关于家族的案件。推理的过程还算是勉强让人满意，但是问题在于作案手法实在是太过于凑巧。仅仅是上个厕所的时间就要把人杀掉，这样的不在场证明也太有难度了。同样的一个问题，在**《本阵杀人事件》**也提到过，就是多人犯案。当然，这个案件里面是有人替着凶手处理现场，但是在最初的时候，按照读者一般的思路是绝不会往这个方向去猜测。因为一旦这样猜测，可能性骤然变多，答案也不会是唯一的了。说到这个时候，简直无力对接下来的书籍一一点评了，因为其内在的优点和缺点都是在太类似了。简直怀疑是有一个复印机，换换其中的人名地点，就又能捣鼓出一部作品。**《女王蜂》（1951）**也是这样的作品。住在荒岛上的女主人公来到了东京，结果她要与之相亲的几个对象接连被杀害。这个故事如果说还有迷人的地方，就是顺便破了女主人公父亲19年前被害的案件。但是，我总不免说这句话，就是其中的证据仅仅是凶手的在场证据。人都杀了，事情都过了19年了，仅仅是一点证据还怕定罪么？这个时候的凶手表现的太过冲动，当然了最后的结果也是被杀，避免了无法公诉的尴尬。至于几个相亲对象被杀的侦破，我根本就没什么印象。通过排查动机锁定了嫌疑人，然后就一切ok。**《恶魔吹着笛子来》（1951）**的情境酝酿的极为出色，侦查过程也有传统警察小说一样的跑断腿的描写，犯罪过程的描写也是环环相扣，往往是推理刚有了眉目，但是关键的证人就被杀了。可问题是，当时候回顾的时候，会发现凶手同样不是一个人，买凶杀人的理由也是牵强。这次的案件本来已经突破了大宅、孤岛这种封闭环境的限制，进入了正常的开放的社会，本以为会看一场好戏。结果最后还是落在了动机论上，一旦揭开了杀人的目的，嫌疑人则是迅速锁定，而作案手法也是一笔带过，似是而非的就给出了答案。这个是让我最为感到遗憾的小说，因为他有一度甚至开始批判现实了，但是最后还是回到了最熟悉的角落里面，仓促的结尾，让前面的工夫都白费了。**《三首塔》1970**很有黑色电影的气氛。故事也是从一份遗嘱开始，然后遗嘱的受益人开始互相残害。本作的主人公被无端地卷入了其中的案件，被以为是凶手。在他人的帮助下，她开始了逃亡的路程。这其中又有大量的有关于爱情、畸情、性虐待、探秘的过程，一路历险，都已经抛开了主线的杀人事件。但是这段惊险的过程，都已经然人大呼过瘾。但是还是像是上文说道的狗尾续貂，一旦回到了主线，案件的揭秘又是那么无力，白白的浪费了前面的精彩。在这个时候，横沟正史似乎已经不知道读者想要什么，也不知道自己究竟要写一个什么样的书了。**《迷路庄的惨剧》（1975）**的宣传语上标榜“集大成之作”。的确，横沟正史作品的经典元素在这部小说里面都是有所体现。但是经过了前面几本书的洗礼，对于这种程式化的作品已经厌烦了。更不用说其中的案件的发生也好、破解也好都是掺杂着大量的偶然因素，这个是我无法接受的。从他的创作历程来看，这本书应该是他经历了转型之后，回归最初的一部作品。但是手头缺少更加丰富的资料，我不清楚他的转型是成功还是失败，所以也就无法对这种回归做出中肯的评价。如果转型失败，这种回归就只能是黔驴技穷的表现；而如果转型成功，这种回归则无疑是对自己创作生涯的一个总结。#六在上一部分分别谈了看过的几部小说的感受。总体而言是失望大于收获。这其中的因素可能有很多，毕竟推理小说的发展日新月异。现在读过的看过的早已经远远超越当时的年代。所以，这些小说从现在来看多么的不咋地，但是作为推理小说的基石，却是不容我们所忽视的。当然，仅仅是知道它的文学史意义对于一般的读者也就够了。已经到了现在这个年代，想从他的书中得到阅读快感的可能性真的有限了。

惊人的结果，枯燥的密室

这部作品是横沟正史的处女作，于是我马上就满怀期望的读了。前面感觉铺垫的相当不错，但是看到解谜篇——你他妈的写的什么机械密室，根本看不懂，而且出版社也不配个图，搞得我跟看天书一样。。。。于是密室解答篇直接跳过，最后草草读完。机械密室的枯燥令我厌烦 这部作品对我来说十分不感冒。但是最后的结果倒是令我蛮惊讶的。

矛盾的横沟正史（转帖）

（转自——梁瀚文的BLOG http://blog.sina.com.cn/s/blog_460fb7d80100lxek.html）横沟正史应该是我最早接触的日本作家，也许没有他，我还不会喜欢推理小说，对这类文学或许作为众多通俗文学的一类，闲暇时间偶尔消遣而已，感觉和读武侠、言情、科幻等其他类通俗文学一样：一般般！更不可能一本接着一本地看下来，一直看了５年、上百部小说，甚至还想写东西议论它。应该说：在我读横沟正史作品之前，对推理小说印象是模糊的，虽然福尔摩斯全集都读了，但印象不深；阿加莎•克里斯蒂最初的作品，我感觉就像把福尔摩斯的故事拉长一样，后来看她的故事感觉千篇一律（这是对情节而言），且没有足够引人入胜的惊奇谜团，于是对她越来越不耐烦。但横沟正史却让我第一次有了喜欢侦探小说的冲动，也促使我对此类文学逐步了解。在阅读横沟正史过程中，我几乎从一开始就有种感觉——矛盾纠结下的凄美。也许横沟正史的艺术追求是那种凄凉的美感，在淡淡的悲愁里体现出一种阴郁、悲凉的美感。在我看来：横沟正史是有自己的美学追求的，他把这种哥特式的美学追求自觉融入到小说里，加入一种悲剧化的意境，形成了具有绝佳气氛的通俗文学作品。横沟正史明显有较高的艺术追求，他企图把自己的侦探小说写成古典悲剧，用一种灰色的淡淡凄凉，营造出一种亦真亦幻的神秘的哀美。但文学追求不等于娱乐，最终作者的娱乐要求占了上风，于是横沟正史最终以曲折的情节和惊人的悬念俘获了众多读者，但不可否认作者在小说中同时进行的艺术探索：他几乎在每部小说中都要表现的由于人伦悲剧所引发的凄凉的哀怨及由此营造出的灰色意境，无疑使他的小说比之一般的通俗文学更具有较深的艺术性了。横沟正史通过小说，几乎受虐似地自觉遵守着古典悲剧的艺术特性，他的所有一等作品中，都必然要设置一场惊心动魄的人伦惨剧，而这，又有效地为他的作品营造了更深刻的悲剧艺术效果。这种自觉的艺术探索，使他的作品自然要比普通的通俗文学更高一级，在我看来，即使通俗文学，有了自己的文艺主张，并自觉实践着形而上的艺术追求的，总归比普通的“故事”来得有价值，而横沟正史，恰恰就是明白并在创作中自觉实践自己艺术主张的作家，自然比普通的作家地位更高。横沟正史的作品是悲剧的，他其实不必为自己的小说设计一个具有古典美的悲剧背景，但奇怪的他几乎无一例外地都在小说里自觉实践着他古典悲剧的艺术追求，而这也显示出作者有较高的品位，不满足于普通的娱乐功能（在我看来：横沟正史所悉心营造的悲剧气氛，比之于约翰•狄克森•卡尔的艺术奢望更高，他是真想把侦探小说写成具有深刻内涵的古典悲剧，而并非只借它的气氛；但是至于是否成功，那只能说见仁见智，不可一概而论了），而想让侦探小说变得更加深刻和厚重一些。也许，当他自觉引领侦探小说向较高品位的古典悲剧的道路上迈进时，作者的超人胆气和不俗的艺术追求才是真正令人刮目相看的。横沟正史非同一般的悲剧艺术追求，大大提升了作为通俗娱乐文学一类的侦探小说的品位，使得侦探小说不单单作为文学消遣工具，而更有了一般文学作品审美的特性，他笔下那阴郁、凄凉的风格，也成为这类文学最有效的艺术化特点。横沟正史自觉遵守古典悲剧的沉郁感，并非空穴来风，而是基于自己的人生和长期社会实践后的反思。在我看来，后期的横沟正史，始终处于矛盾的心态中，对社会的矛盾、对政治的矛盾、对国家的矛盾、对生活的矛盾、甚至于对自己的矛盾，这一切无法调和的矛盾，使横沟正史心理上产生了强烈的悲观主义色彩，而这恰是他作品风格形成的关键。横沟正史始终矛盾着，这种矛盾既形成了他悲观、颓废的心理，也成就了他的小说灰暗、悲凉的耽美风格，更是他小说得以有较高艺术造诣的源泉；于是，由于自身主动对艺术探索的实践，使他小说的悲剧气氛自然而然地作为一个小说不可或缺的部分突显了出来，更为其小说奠定了重要的风格基础。但他的悲剧意识，由此而产生的凄美的文风，归结其源头，仍然是一种自我的心理矛盾无法排解的茫然。在我看来，横沟正史是矛盾的，他的矛盾衍生了他心内纠结的凄凉，而这种凄凉无法排遣时的无奈，恰恰转化成了他凄美无奈的悲剧文学气氛，成就了他的风格。在我分析，成就了横沟正史悲剧心理的矛盾点也许就是下面几点吧：１、体弱多病使他心情压抑，产生强烈的悲剧宿命感。很多人分析横沟正史小说的“凄美”性时，忽略了作家自身的特质，单纯地认为横沟正史就是一位唯美主义的追求者而已。其实，横沟正史从来体弱多病，战前，他曾不止一次地因病停止工作，长年住院休息（很惊异的是如此病怏怏的人竟活了将近８０岁），甚至为此数度封笔，不得不放弃他钟爱的写作，而这，无疑给心灵较敏感的横沟正史造成了极大的心理阴影（搞文学的一般心理都较敏感的，否则自己感觉不敏，怎么捕捉瞬间的文学意境？）。一次次重病缠身，徘徊在病床与书案边的纠结，使他既不能过多地在户外活动，更无法广泛地接触社会、人群，孤独的心理可想而知。自身的禁锢、封闭更加重他对世界的灰色看法，这种灰色的心理投射在文学作品中，不得不呈现出一种带着宿命感的、颓废而无奈的、甚至是带着病态的凄凉、落寞，甚至透过这层悲凉阴晦的文风，我们更能体会出作者对自身生命意义的复杂、颓废的心理负担。体弱多病让横沟正史过早感受到了人生无常的苦闷与无奈，更加重了他悲观的宿命感，这恰是他战后小说充斥了宿命悲剧的重要原因，而也更表现了他日后创作中自觉追求悲剧艺术效果的源泉。当然，长期得病的人也总是会因疾病（非正常的生活境域）产生心理扭曲，形成病态心理，曹正文虽然评论有太多错误，但他评论横沟正史时说他“以阴森诡秘的气氛一改传统侦探小说的风格。在小说中加入变态的心理描写，”，这一点我还是认同的；在我看来，横沟正史极端阴暗的艺术追求，和他常对人物心理塑造的过于扭曲，还是由于其自身长期卧病，对世界、人生充满悲观所形成：悲观绝望的人生感悟既培养了他灰色的心灵，也让他的作品蒙上了一层带着悲剧宿命感的灰暗的色调。２、对历史－文化的矛盾日本是个有着悠久历史，并形成了深厚文化底蕴的民族，他们的文化虽然不如中国悠久和丰富，但绝对也算“历史文明古国”。日本灿烂的传统文化是值得每个日本国民骄傲并且要用心地继承的。但是近代的日本，为了不落后于西方，它采取了全盘西化的政治、文化措施，这样的结果，导致了日本的传统文化被西化的现代日本几乎全盘抛弃，日本人从生活到思想，完全没有一丁点传统国民的影子。２０世纪的大和民族，在很多人看来，也许就是长着亚洲人皮囊的西方人罢了。日本为了赶上世界，从政治到生活、从思想到行为全盘西化的举动，人为割裂了日本的历史，造成了明治维新之后的日本几乎成了一个“全新”的国家了。这种完全抛弃传统、断然割裂历史的做法，也许在横沟正史这类“文化人”心目中留下的反思或许比认同更多罢。在横沟正史的作品中，他是带着一种传统与现代相矛盾的状态去书写日本的，全盘西化的日本，几乎完全忘记了它有价值的历史，并完全抛弃了大和民族的根脉。于是，这种“自断其根”的做法，被横沟正史坚决的批驳了。日本的明治维新，当社会全盘西化后，带来的则是本国历史文化的完全湮灭，是日本如空中楼阁般骤然悬停在外来文化冲击下的，自主意识的轰然倒塌。敏感的横沟正史恰恰意识到了这种思想变革所带来的对本国民族性的残酷冲击，身为一个爱国的人，他自认为自己有责任引导人们重新审视自己国家的传统，重新建立自己民族的独立和信赖感，于是，他在小说里很自然地就不遗余力地介绍日本各类传统文化，传播日本的真正传统思想价值。在横沟正史笔下，他总是细心地在小说里为读者讲述众多的日本文化传统，从古老的婚俗风貌、到美丽震撼的民间传说；从千年流传的古老传统，到珍贵的古典诗歌——俳句，横沟正史都悉心地融入自己的小说，这些传统文化的普及和渲染，恰恰让读者通过小说，感受到了日本文化和历史的丰厚底蕴，增强了日本国民的民族自信，同时也在悉心地传播着文化常识，宣传着日本民族文化意义。横沟正史就是要通过这些，让经历过“明治维新”全盘西化的日本国民，重新把视野拉回到本国的悠久传统上去，让人们重新审视传统和现代的关系，为日本寻求一个真正独立而有价值的根。３、对侵略战争的矛盾横沟正史是个正义的作家，这从他选择写侦探小说，就能明显体现出来；但他又是一个绝对爱国的人，他对战后日本经济飞速的腾飞热情歌颂，无疑体现了这一点（多部小说里都出现“银座大厦是日本的地标”“新干线是每个日本人的骄傲”这样意气风发的话）。这两种感受（爱国主义和司法正义）在一般情况下不矛盾，但在日本侵略中国、荼毒世界的特殊历史背景下，却成了不可调和的矛盾。于是，是坚持正义，还是爱国，成为横沟正史的矛盾。横沟正史的许多小说中，都表现出对日本传统“武士道”精神的推崇；但在另一方面，作者又颇费笔墨地表现了日本对外侵略战争对本国人民造成的家破人亡、妻离子散的无限苦难。站在特殊的时代背景上来看：“武士道”精神恰恰是支持日本侵略中国、荼毒世界的核心精神支柱，作者对它的热情歌颂，并将它作为日本民族性的象征，无疑是在迎合日本军国主义的。横沟正史自小生活在军国主义笼罩下的日本，他的教育、思想的形成，无疑都是军国主义式的，对什么“大日本帝国”“大东亚共荣”等，想必年轻时横沟正史全都接触的是这些东西。但事实就是事实，无论日本政府如何无耻的宣传“圣战”的伟大，作为杂志编辑的横沟正史是不可能没有任何感觉的。当横沟正史逐渐认识到他前半生一直信奉无疑，供之如神的思想是如此邪恶的、反人类、反世界的东西时，他心里的冲击可想而知。我认为，后期横沟正史小说里之所以表现出如此强烈的悲观主义宿命感，于他突然认识到自己从小便接受的、一直信赖、恪守不逾的军国主义思想彻底崩溃不无关系，当自己发现一直坚守并积极奉行的思想如此荒谬时，横沟正史的心理震撼想必一定无比强烈。于是，无端的茫然感使他震惊，既而彷徨，他后期小说里始终充斥着的悲愁的情绪也便这样形成了。横沟正史的小说中大多都涉及了日本侵略战争，但他对战争切入的角度很微妙：他不遗余力地、几乎在每一部书中都表现了战争对日本国带来的无穷悲剧。当年信誓旦旦地要征服世界的日本人，对世界发动的战争没有给日本带来任何好处，反而把整个日本拖入悲剧的深渊！横沟正史的小说，有一大半——而且这一部分还包含了几乎横沟正史所有的著名作品——都写到了日本对外侵略战争，可是战争没有给日本带来任何好处，反而为腐朽的日本带来无穷无尽的悲剧。仔细读横沟正史的作品会发现，他太多侦探小说的犯罪真正原因恰恰是在战争，是战争扭曲了人性，是战争造成了家破人亡，更是战争为犯罪造成了一切心理上和客观的作案契机。从这里看，横沟正史不但反对日本侵略，而且还通过侦探小说，对战争的罪恶从另一方面进行了比较深入的揭露。是“圣战”、还是“毁灭”，战后日本破败的现实是横沟正史无法不去面对的，无情的战争所造成的无法弥合的巨大悲痛和家破人亡的凄凉，广泛产生的社会混乱和由此引起的一系列伦理、社会、人权、乃至于最基本的生命悲剧，都让横沟正史不愿意，但又无法不相信他前半生一直信奉的东西竟然全属荒谬！但事实就是如此。比之于许多日本人对战争一味地回避，横沟正史至少是自觉正视了，而且，在许多作品里，横沟正史的确通过揭露案件背后的原因，表现了战争同样为日本国民也带来了无穷无尽灾难的现实，从另一个层面批判着日本发动反动战争的邪恶。但是，横沟正史有一个无法正视，或者说根本不愿意正视的问题——他的前半生都是荒谬的，所有日本人的前半生统统都是荒谬的！他是一个日本人，根本不可能相信２０世纪前半叶，整个日本都是荒唐的社会，所有日本人（包括他和他笔下的侦探英雄金田一耕助）全是一群疯子，但事实的确如此！于是，当战争硝烟散去、日本和包括其国内的一切人都以一个可耻的侵略战犯的面目出现在世界上时，当横沟正史发觉了自己、以及自己一直引以为自豪的侦探英雄都无法回避侵略、屠杀的罪恶历史时，他着实不知所措了。是啊，一个英雄，不是拯救人类于危难的“及时雨”，而是祸害人间的恶魔和屠夫，这能称为“英雄”吗？日本发动的罪恶侵略战争，凝聚了几乎所有日本人的力量和心理，积聚了半个世纪的奋斗，到头来完全是一场荒唐可笑而又令全世界都感到卑鄙而可耻的迷梦！这对凡是有心的日本民众来说，将是个何其可悲的事实！但是事实就是事实，日本侵略中国，几乎是全民皆兵的，回避几乎不可能，横沟正史要想让自己笔下的侦探英雄金田一耕助完全洁白无暇，残酷的事实逼得他已不可能做到了。在那样的历史时期，日本的男人统统被驱上了战场，为所谓的“大东亚‘圣战’”效力，金田一耕助更是无法回避。但即使这样，日本侵略的非正义性，横沟正史是完全认识清楚的！侦探已不可能没有污点，于是，他为了尽量把英雄塑造了完美，煞费苦心地把金田一耕助“调动”了一下：战争初期的那两年他在中国大陆，之后则在南洋各岛屿间辗转流徙。昭和十八年以后，新几内亚几乎没有发生过战斗，因美军根本没把那一小撮日军放在眼里。金田一他们在敌人后方，又无法与友军取得联络，就这样身处异乡，终日过着希望渺茫的日子。这几句交代可以看出作者对侦探英雄金田一耕助“去污”的煞费苦心——当一位英雄已经不可能完美时，尽量让他少做错事，正是对他最好的颂扬。金田一耕助参加战争必然无疑，可是，如何让他的“罪恶”减至最少呢？横沟正史做了如下的“漂白”：a、金田一耕助始终只是个极普通的士兵，他并没有在战争中利用他杰出的侦探才能做间谍或扶摇直上。b、远离中国大陆，使他没有“烧杀抢掠”的环境。c、淡化他参军的事实，甚至有意回避和忽略这段历史。d、把战争之后归来的金田一耕助及其他相关人员都描写的意志消沉、迷茫困顿、精神面貌异常凄凉，并对战争有着切肤之痛的有意回避，借以和战前意气风发的面貌做对比，鲜明体现出反战的悲观情绪。通过这一系列的手法，横沟正史逐渐“淡化”了这段罪恶的历史，使得读者可以尽快忘却曾经发生的那八年不愉快，尽快把侦探金田一耕助从战争的阴影里逐渐拉回到现实世界里。回避战争，对于像我们这样的受害国固然不好，但站在日本人一方面考虑，这也许就是最好的选择了。但是横沟正史仍然有自己无法回避、也无法忘却的心理阴影——他自己的爱国主义在哪里？是的，日本军国主义一直宣传的“对天皇效忠”思想、“大日本帝国”思想，正是横沟正史从小耳濡目染的、几乎成为他标准人格的东西，可是随着战争结束，一切都破灭了。当一个人的所有正义与社会标准全部颠覆时，对人心理的打击是无法想象的！于是，横沟正史的迷茫无法避免，当他的价值观随着战争结束被突然摧毁时，他真的无法面对。所以读者会发现，在横沟正史的小说里，对日本军国主义和中国，他经常是矛盾的。昭和二十年三月九日大空袭的时候，泰藏正好在赤坂的小老婆家，当时已经喝得烂醉如泥的他，几乎全身赤裸地冲出屋外。“再投！再投啊！有多少炸弹尽管投下来吧！”就在泰藏对着天空大吼大叫之际，天上果真掉下一枚炸弹把他炸死了。当天晚上的空袭也将茅场町的房子炸毁，光枝只好带着名为儿子，实际上却是孙子的阿滋去投靠弥生。阿滋真正的父亲——阿透在珍珠港事变后没多久便被征召入伍，后来战死在瓜达尔卡纳尔岛。这么一来，身上流着猛藏家血液的就只剩阿滋了。（横沟正史《医院坡上吊之家》）“妈，我并没有做什么对不起您、或是见不得人的事，如果我知道家里的情况有这么大的转变，就绝对不会用匿名的方式来了。老实说，停战前，我曾在前线犯下一个极大的错误， 害得整个部队灭亡，只剩下我和一名部属流落在缅甸境内。当时，我好几次都想以切腹自杀的方式来弥补自己的过失，后来，我唯一的部属也死了，而我自己又成了俘虏，为了不让大家蒙羞，因此，我才不敢用真实的姓名回来。”佐清越说越激动，到最后竟哭了起来。由于战前的日本人都以身为日本人为傲，每个人都相当有责任感，而这份责任感与荣誉心也正足以代表佐清纯真的一面；只是谁也没料到，这份纯真竟间接导致犬神家接二连三发生惨案，酿成千古恨事！（横沟正史《犬神家族》）为了一次侵略战争没有“尽忠职守”，竟然羞愧地逃避，这对于我们来讲，简直无法理解！但当时的日本社会就是那样！事实上，即使到了日本战败若干年后，日本的一般平民也简直无法接受如此不堪的“耻辱”，横沟正史作为一般的日本大众，具有众多日本人共同的心声，对那段无法言说的历史，或许也有着许多感慨与无奈，矛盾的心理尤其突出。横沟正史既认识到了日本侵略战争的非正义性，但作为毕生都受着这种思想熏陶的作家来说，放弃他的主张是很难的，于是，对侵略，甚至于对中国，横沟正史都带着崇敬和贬低的两种心态。读过横沟正史作品的人都知道，横沟正史笔下不少地方都提到过中国，尤其对中国文化，作者有着钦佩的欣赏，在横沟正史的许多小说中，他都直言不讳地告诉读者：日本许多文化现象的根源都在中国，他甚至认为日本文化的源头就在中国（例如《本阵杀人事件》里的“本阵”说法、结婚前新娘为公婆弹琴的礼节——这是先秦时期的婚姻古礼，汉朝以后中国便逐渐废除，反而在日本被继承下来——都来自于中国、《女王蜂》中“月琴岛”之名来源于中国、《手持中国折扇的女人》里更表现了中国扇子文化；其他诸如房间布置、家具器皿、衣服饰物等，在横沟正史笔下无不表现着“中国风”，也体现着横沟正史对中国文化的喜爱）！从这里可以看出：横沟正史对中国文化是尊重和敬佩的，而且敢于从源头上正视中国文化的领袖地位。但是，令人无法容忍的是，但凡横沟正史书中提到的“中国”，他都用另外一种叫法——支那！只有国内翻译时才刻意地把原文里的“支那”人为改成了“中国”！这是对中国何其严重的侮辱啊！中国从来就没有叫过“支那”，那是日本为我们强取的侮辱性名称；中国不但从来不承认有“支那”这种说法，而且政府还多次向日本方面严正声明：不准日本的任何公共出版、社会单位在任何公共场合使用、出版带有“支那”字眼的称呼！１９４５年以后，更是根据国际协商的明确规定：日本今后绝对不允许再以“支那”称呼中国，更不能在公开出版物上出现“支那”这样的字眼。可是，横沟正史却忽视了所有中国人的感情，于国际舆论毫不理睬，顽强地在他的作品里一而再、再而三地坚持始终把中国污蔑地称做“支那”：称日本战争为“支那战争”、管“七七事变”叫“支那之变”、称“中国折扇”为“支那扇子”、管中国人叫“日籍支那人”，这样的叫法实在令人愤慨到极点！为什么会这样？在我看来，这恰恰反映了横沟正史对自己前半生一直恪守不逾的政治理念的挣扎与无奈的反抗。４、社会写实与娱乐的矛盾是肩负起社会责任，还是只做一个为娱乐大众而写的通俗作家？当“社会派”推理小说兴起后，也许每一个写推理小说的日本作家都在思考这个问题。是的，但凡搞文学创作之人，都会情不自禁地把自己的角色拔高到社会功利的一方面；“为社会写作”也许是个很空洞地口号，但不论古今中外，它都再好不过地诠释出了作为作家的一种无法逃避的责任。横沟正史不同于一般作家，就在于他也一直在想这个问题，不但在想，他甚至此生也都纠结于这样一种责任与情致的矛盾探索中。一个作家，当他初拿起笔时，或许完全可以为了娱乐、完全为了自我的抒发而幻想，但当一个作家一旦成熟，不论他在写什么，强大的外部世界总归要成为其左右思想意志并最终选择归宿的凭仗。横沟正史亦然，他无法对自己生活的世界视而不见，更无法忽视社会责任在自己身上所压下的沉重负担。于是，该肩负起社会责任，还是凭喜好写作，既成了他心中的纠结，也成为他侦探小说起起伏伏、主题多变的原因。在横沟正史的小说里，令我印象深刻地有一部并非他擅长的作品——《白与黑》，这并非横沟正史的代表作，甚至可以认为是他的次品，但令我印象很深。在我看来，这是横沟正史小说中最接近于“社会派”风格的、甚至在某些层面可以视为就是横沟正史的“社会派”作品。小说讲述某位位高权重的国家议员不检点的私生活被人揭密、敲诈，并由此引发出一连串针对议员“情妇”的谋杀案。就题材来看，这几乎可认为是完全“社会派”的产物，小说风格也较明朗，一扫横沟正史其他作品里晦暗、森冷的阴霾，而且小说具有强烈的社会揭露功能，对政治人物的批判、对利欲熏心的敲诈者的揭露、还有各怀鬼胎的社会人群。在我看来，横沟正史写这部小说，真有向“社会派”寻求出路的意思，小说的很多场景、很多故事都具有松本清张式的风貌。但最终解谜压倒了一切，横沟正史又回到了“本格”派，但是因为小说里太多向“社会派”靠拢的东西，使小说看起来不伦不类，不论本格性、社会性还是故事性，都不够出色。但是不得不说，这本书让我感受太多横沟正史在“本格”与“社会”边缘徘徊的茫然了。读横沟正史的书，我不能说他没有丝毫的社会批判和社会揭露，但与“社会派”相比，横沟正史的“控诉”实在微不足道。但不得不说，横沟正史的确不愿意把小说只作为一种娱乐大众的文学游戏，他想从小说里写出更深的东西，他想让小说担负起更重的社会责任。所以，对“社会派”的兴起，他是极其赞成的。横沟正史认为日本推理小说的最高杰作竟然是森村诚一的《人性的证明》，这不得不说明他对“社会派”的意义是有着充分的认识的（很多人都把《人偶为何被杀》《恶魔的彩球歌》《黑桃Ａ的血咒》等评为侦探小说的最高作）！但是写了一辈子“本格”小说的横沟正史，让他骤然放弃写了一辈子、且自身也非常钟爱的“本格”小说，对他实在是个折磨。于是。我们发现５０年代以后横沟正史不断地宣布“封笔”，作品数量开始减少，这显示了传统作家在面对文坛变革时的不知所措。横沟正史对推理小说的发展，和“社会派”的价值有着清醒的认识，对文学的功能和严肃的社会作用，他也非常明白。但这对他却恰恰构成了写作的障碍。因为，横沟正史并没有选择他认为“有意义”的作品去写，他自始至终写着自己喜欢的本格解谜作品（前期属于变格派，但那个时候同样也不存在社会派），这是他的爱好，更是他自己本心的文学追求。但年长的横沟正史清醒地明白：毫无意义的、纯粹娱乐性的“本格派”作品是没有生命力的，它早晚要被更具时代性、更有现实意义的小说所取代。他现在只顾单写这类纯粹幻想式的作品，远离现实、远离生活，早晚会有构思枯竭的一天；而且，这一天很快便会到来！那么，接下去该何去何从呢？当横沟正史把目光移向“社会派”这片广阔的领域时，他惊奇的发现了“社会派”推理小说异常宽广的写作视野、丰富多彩的写作素材，和具有高度责任感的写作意义；他发现，无论从内容到形式，从社会意义到文学价值，“社会派”都有着无可比拟的优势性。于是，他着实震惊了一回——未来日本的推理小说，必定是社会派的天下！横沟正史非常清醒地认识到了这一点，但是很可惜，他却无缘搭上这列时代的快车。于是，自己的创作之路该伸向何方？迷茫的横沟正史不得不再次封笔，这次的退隐，却是他着实无法找到自己的文学之路，迷茫后抑郁的表现。５、风格的矛盾横沟正史的风格是什么？曹正文谓之“变格派”。这说法对一半、错一半！可后世不争气的评论家从来就不动丝毫脑子，老师说什么就依样葫芦，其结果，对横沟正史的定位终究偏颇。在我看来，论地位，横沟正史就是日本的埃勒里•奎因！这是我对他一直的看法。在这里，以前的评论者又常犯一个错误：拿横沟正史与松本清张、森村诚一比较，这是根本错误的，三人流派不同，风格、写法一概不同，拿他们比较就像拿阿加莎•克里斯蒂、埃勒里•奎因和达希尔•哈梅特、雷蒙德•钱德勒做比较一样，是根本没有任何可比性的！他们本来就不是同一个流派的，其作品的特点具有天壤之别，这就造成了对两类作品优劣的评定标准是根本不同的，因此对其互相比对毫无意义。横沟正史的风格，是绝对不可以仅用一句话就简单地盖棺定论的，把他划为“变格派”，这更是历史遗留的错误！横沟正史的侦探小说，固然有其“变格派”阴森凄凉的一面，但与其说横沟正史属于“变格派”，毋宁说他是由“变格派”起家的。不错，初期的横沟正史的确是变格小说作家，但是，这也仅限于战前，初期的横沟正史的确是单纯追求阴森诡异的气氛，并将“变格派”味道充分发挥出来的。但是，战后的横沟正史，也是横沟正史最辉煌的时期，他改变了风格。以金田一耕助系列为代表，横沟正史充分注重谜团的营造、逻辑推理的重要和侦探小说的现实性，这时期横沟正史的作品，现实的甚至比我们一般公认的本格派侦探小说开创者——江户川乱步还真实，这时期的横沟正史，强调故事的合理性、客观的调查和缜密的推理，以绝对真实、无懈可击的巧妙推理破解着每个案子，他的小说没有一丝怪力乱神的东西，是完全“现实主义”的，这点甚至比江户川乱步还真实。因此战后的横沟正史，非但不是所谓的“变格派”，他还是日本“本格派”侦探小说长篇时代的领袖，他是真正的“本格派”侦探小说的集大成者，更是日本“本格派”侦探小说的支柱！横沟正史是日本的解谜推理小说大师，首先说来，读者要认识到他写作的主要目的是解谜侦探小说，是基于侦探小说最原初形态的、为了设谜与解谜而写的作品。对于解谜类侦探小说（即所谓的“本格派”），读者首先要认识的是：它是一类纯粹为了谜团娱乐性而创作的小说类型。从这一方面来看，横沟正史的小说无疑鲜明突出了破解奇异谜团的娱乐性，是典型的为谜团而衍生的作品。但是，与同时代的日本作家及同背景下的欧美作家做比较，可以明显看出：横沟正史并非仅以一种谜团类型为主导，大量开掘对某一类诡计或谜团的探讨和研究，他是博采众长，融合各种设谜方式，综合运用的作家，这一点恰恰与欧美时期的埃勒里•奎因类似，每本小说都企图表现一个独立的、新颖的不同谜团，在故事场景和案情设计上，他恰恰回避了同质性诡计的重复与创新，而把笔触伸向各种类型诡计的苑囿：如《本阵杀人事件》作者挑战机械密室、《恶魔吹着笛子来》作者又尝试设计心理密室、《蝴蝶杀人事件》作者挑战“不在场证明”的设计、《狱门岛》是关于类比诡计的、《假面舞会》又尝试对“临终线索”的设计、《恶魔的彩球歌》设计出了经典的童谣杀人、而《白与黑》和《黑猫酒店杀人事件》则对传统的“无面尸”身份替换做了积极的探索，最后，就连侦探小说里最不常使用的“叙述性诡计”，阿加莎•克里斯蒂创造的技法，作者也大胆尝试，完美应用。可以说，横沟正史的创作，延伸进了传统解谜侦探小说的各个方面，举凡能写到的题材，他都进行了创作，并且取得了优秀的成绩。他是个传统解谜侦探小说的“全才”，并不执着关注于侦探小说某个特定形式的深入探索，而是博采众长、涉猎广泛，这一点恰恰和埃勒里•奎因非常相似。６、对自我的矛盾是重复自我，还是坚持创新？横沟正史的作品始终呈现着“新颖”与“复制”的矛盾。他的小说有着太多的雷同，大多数小说情节基本类似，完全可以认为是在自我复制。但是，横沟正史仍然清醒地明白：只有创新才是一个作家长盛不衰的源泉。但是，非常遗憾，横沟正史没有这样的能力！于是，我们就看到了横沟正史作品系列的重要特点：在大量复制的雷同作品中，常有“惊人”之作出现。这不能不说是所有侦探小说作家都遇到的困惑，但是，在横沟正史这里却表现的非常突出，因为，横沟正史不善于塑造人物！横沟正史笔下人物形象的苍白和卡通化倾向非常明显，这是极其令人吃惊的，我们会发现在他小说里，包括侦探主人公金田一耕助在内，身上具有的卡通一面非常明显：金田一耕助的口吃、感情木讷、见女人就紧张的说不出话来，这些特点固然不能单纯视为人物形象的卡通化，但是在横沟正史所设置的情节背景，以及他表现人物特点的笔法上来看，其故事的卡通化就异常明显。横沟正史的很多小说，明显具有着童话式的情境，例如“大恶人欺负小女孩儿”、夸张的言行、见到喜欢或讨厌的事物时夸张的惊叫和手舞足蹈、紧张时缩着脖子口吃、梦幻式的城堡、对某些事物做儿童化的形容（例如对罪犯称做“大坏蛋”等）、对“少女”的描写总是带着非常儿童式的夸张动漫风格......这一切无不体现着横沟正史作品明显的卡通化，而他有意把某些人物特点（例如金田一耕助的口吃、见到女人害羞）极度夸张化，其用意我可以理解为想突出人物形象，但收到的效果却很儿童化——难听点说就是很弱智，使得他的作品被迫带有了强烈的童话色彩。这种远离现实的、带着卡通式的人物形象塑造，自然会令横沟正史作品失色很多，我们如果回忆一下就会发现，其实即使在主角金田一耕助身上，也很难总结出什么突出的、较能令人记忆深刻的形象特征，而至于次一级的配角，像矶川常次郎、等等力大志、风间俊六、多门修、君子等多数小说里出现的系列人物，其人物形象更是苍白的就如一个人名符号。这样的后果很严重，使得在“人物”这个层面上，横沟正史显得捉襟见肘，谈不上有什么丰富的人物性（我们大可以把横沟正史多数作品中的人物互相调换，其实根本不影响任何因素）。如此一来，作者势必或只能在编造情节方向上下大功夫了，而如果把小说的中心全押在编造情节上，其窘境便会立刻体现，也因此，他小说的复制和情节雷同势必会马上突显出来，成为他创作中无法逾越的弊端。