小说机杼
出版日期:2015-8-1
ISBN:9787564919779
作者:[英] 詹姆斯·伍德
页数:183页
内容概要
詹姆斯•伍德（James Wood，1965— ），英国著名文学评论家、作家，现任哈佛大学文学批评实践教授和《纽约客》专栏作家。
书籍目录
1 序言
4 关于脚注和日期的说明
1 叙述
27 福楼拜和现代叙述
33 福楼拜和浪荡儿的兴起
42 细节
69 人物
101 意识简史
122 同情和复杂
130 语言
154 对话
161 真相，传统，现实主义
180 参考文献
作者简介
秉承E.M.福斯特《小说面面观》和米兰•昆德拉《小说的艺术》的传统，《小说机杼》是一部研究小说魔力的神奇之作——分析其主要元素，颂扬其持久动力。书中对我们这个时代最显著、最时髦的批判深入到了讲故事时的机械设定，由此提出一些基本的问题：当我们说”认识”某个虚构的人物时，这 意味着什么？生动的细节由什么构成？何谓成功的隐喻？现实主义是现实的吗？为什么有些文学惯例变得过时，而另一些却保持活力？
从荷马到《给小鸭子让路》，从圣经到约翰• 勒卡雷，詹姆斯•伍德广泛取材。《小说机杼》既是一部虚构手法的研究佳作，也是一部小说的另类史。它幽默、深刻，无论你是作者还是读者，甚或是对此书该兴趣的路人甲，它都将对你有所启迪！
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精彩书评 (总计8条)
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梁文道说，这世上读者分为两种，大意是第一种是纯真型的，往往会分不清小说的是真实的还是虚构的。第二种是理智型的，这类人看小说会把小说拆的分崩离析，研究小说的构架和遣词造句。自从看了诸多的写作理论书后，发现我正在向第二种读者靠近。我也说不清这到底是算好还是不好，这种感觉，就像你的眼睛是个X光机器，看到的所有都是内部结构。同样，看了那么多写作理论后，看小说时，我会知道哪句是伏笔，哪些桥段出现的目的是为了什么？等等等等，不可否认，少了些阅读的畅快感，但多了一窥作者写作技巧和目的窃喜。这本书，引进了一个全新的写作专业术语“自由间接体”，书中用了整整30页的篇幅来介绍解释这个专业术语，期间还引入许多具有代表性的名家写成的段落来证明解说。如：他望着妻子。她看上去很不开心，”他想，“简直是病了。”他不知该说些什么--这是直接或引用的语言。如：他望着妻子。她看上去很不开心，他想，简直是病了。他不知道该说些什么。—这是描写或间接言语。如：他看着妻子。是，她看上去又是一副无精打采，闷闷不乐的样子，简直是病了，他又他妈的该说些啥呢？—这是自由间接引语或文体。你能看出些什么端倪吗？老实说，我脑中对此概念还是模糊的很，这需要在以后看小说的过程中不断地揣摩，码字时不断地练习才能自由使用的一种技能。我早前也陆续看过很多关于写作的书，但是现在这本，却意义非凡，以前那些书如果比成骨骼的话，现在这本可以说得上是经络了。以前那些书让我会关注小说中一些故事的框架、结构、桥段的用法，而这本书细化到每个切实的比喻。我一直很排斥名著，而名著何以成为名著，不仅仅是在特殊的历史条件下，而是因为写作的手法在小说史上划时代的意义。福楼拜的意义在于开创了现代小说的局面，整个现代小说史可以说是由他而起，现代小说史也因为他而划分为“福楼拜前”和“福楼拜后”。书中将许多名家名作内的段落，抽丝剥茧，逐句分析，让我感叹，原来小说（或者说名著）还是可以以另一种方式来读的。这本书颠覆了我此生之前的所有的阅读经验，小说该怎么看，字改怎么码，都将是全新的体验和尝试。 -
1在知乎上看到一个问题，文学批评是否有用?有一派人认为，没什么鸟用，所有的理论不过是文论家的胡编乱造，不仅对文学没有帮助，还会妨碍阅读。对此我当然不能同意，不过这样的看法似乎很常见，也颇为流行。一开始，我也抱着这样的偏见，对文学理论不屑一顾。为什么呢？因为看不懂。这个主义，那个主义，讲得神魂颠倒，也不明白到底讲了个什么玩意，除了徒增烦恼，看不出有什么益处。这一方面是因为我的理论素养较差，另一方面，则确实是由于许多文论充满陈词滥调，语言诘屈聱牙，立论毫无创见，文字中没有半点热情，只是生搬硬套讲一些绕来绕去的话，不知道写出来到底是准备给谁看的。2这很尴尬，文学本来就是大众的，研究文学的人写出来的东西却令一般读者读不懂，反倒激起大家对文学批评和文学理论的反感。然而，即便确有这样的现象，一棍子打倒所有文学研究，也未免太过莽撞了。事实上，如果没有理论，我们是很难发展的。概念是为了方便我们习得更复杂的知识。比如说樱花，如果没有樱花这个概念，当你在转述这种植物的时候，就要想尽办法通过自己的观察来进行描述，你可以试一试，这是很困难的。概念实际上可以方便交流，获得共识。当然，过度的概念化，会让一切都变得索然无味，这也是需要警惕的。回到文学，也是一样。理论是给你更多的视角，去观察，去欣赏。观赏樱花，可以站在几十米外，也可以置身于树下，或者，捡起一片花瓣，放在手心里细细地看。清楚的、明晰的文论，就是给我们创建不同的视角，给我们戴上眼镜，放大镜，显微镜，给我们配置直升机，降落伞，让我们变得更敏锐，同时感受到更多，更深的东西。这或许就是文学研究的本意吧。3詹姆斯·伍德的《小说机杼》正是一本帮助我们换一个角度进入小说的书，他让我们暂且抛弃读者的单一身份，也想一想作者的事。他带我们走进小说创作的现场，而不仅仅是站在橱窗外面朝里观望。关于小说的技艺，已经有不少成功的作品，比如E.M.福斯特的《小说面面观》，卡尔维诺《未来千年文学备忘录》，米兰·昆德拉《小说的艺术》等等，其中既有理论家的分析研究，也有小说家的经验之谈。詹姆斯·伍德的《小说机杼》胜在轻盈好读，并且有热情。在这本书里，他主要从叙述、细节、人物、语言、对话等方面进行论述，其中，关于“自由间接体”的论述占了很大的比重。这是个很有趣的例子，也许你从来没有像这样咀嚼过小说中的一个句子。我们可以跟着詹姆斯·伍德试试看（看看这三个句子有什么不同）：a.他望着妻子。“她看上去很不开心，”他想，“简直是病了。”他不知该说些什么。这是很老派的那种写法，一个人物的想法用引号框起来，好像是对自己在说话。b.他望着妻子。她看上去很不开心，他想，简直是病了。他不知该说些什么。这里用的是间接语言，丈夫内心的话由作者描述出来，并做出标记（“他想”）。c.他看着妻子。是，她看上去又是一副无精打采、闷闷不乐的样子。简直是病了。他又他妈的该说些啥呢？这就是自由间接文体了。丈夫内心的想法从作者的标识中解放出来，没有”他对自己说”“他不知”“他想”，整个句子明显的带上了人物的特征，但同时作者的观察也在其中。你说不清这是人物在说话，还是作者在说话。“自由间接体使我们可以通过人物的眼睛和语言来看世界，同时也用上了作者的眼睛和语言……它在贯通间隔的同时，又引我们注意两者之间存在的距离。”这是一场拉锯战。詹姆斯·伍德花了很大功夫来写叙事者和人物之间的权力争夺，有人做得很好，不动声色，加深了句子的内涵和表达的丰富性，也有人做得很糟糕：要么不舍得放弃自己的声音，让人物说起话来扭扭捏捏，假模假样；要么沉迷于人物的语言，陷溺进去，找不到适合的尺度。4除了自由间接体，詹姆斯·伍德对细节也做了一番考察，他认为，从福楼拜开始，文学中的细节发生了变化，它们变得更精确，即使看起来随机，也是经过作者精心挑选过的结果。细节对于读者来说，是大有影响的。我们常说，文学读者在生活中会更细腻，看到旁人看不到，感受不到的东西，这实际上正是文学的影响。“文学与生活的不同在于，生活混沌地充满细节而极少引导我们去注意，但文学教会我们如何留心。”并且，这是一个正向的循环，文学教会我们如何更好地留意生活，我们在生活中付诸实践，这又反过来能让我们能更好地去读文学中的细节，从而进一步让我们更好的去体会生活。关于人物，詹姆斯·伍德不同意E.M.福斯特在《小说面面观》中将人物分为圆形人物和扁平人物，认为圆形人物更丰满更成功，扁平人物则是次要的这样的看法。关于语言，他说，“区别油滑肤浅的行文和真正有意思的写作，标准之一是，前者之中缺乏不同的腔调。”5在最后一章，詹姆斯·伍德为现实主义传统进行了辩护。这一备受诟病的风格，在詹姆斯·伍德看来，仍然屹立不倒。它之所以受到攻击，是因为出现了一种“商业现实主义”，它自我扁化为一种文类，有一套造作并且通常毫无活力的技巧，可是却丢失了伟大的现实主义作品中那些无法被约化的东西（商业电影正是好例子）。他说，现实主义不应只是一种文类，相反，它令其他形式的小说看上去都成了文类。因为这种现实主义——生活性——是一切之源。是啊，除了生活，我们还能有什么呢。6《小说机杼》不是系统性的文学教程，也没有创建什么了不起的文学理论，但詹姆斯·伍德以普通读者都能读懂的语言，加之清楚明白的文本案例，使我们的眼光更锐利了一点。 虽然读完这本书你不会成为小说家，但在看小说这件事情上，至少会升个一两级的。作为读者，也要慢慢修炼噢。 -
序言在本书中我试图就小说的艺术提几个最基本的问题。现实主义现实吗？我们该如何定义一个成功的比喻？什么是人物？何时我们会发现小说中出现了绝妙的细节？何谓视角？视角何用？什么是想象的同情？为什么小说能感动我们？叙述1.小说之屋，窗开百扇，门唯二三。2.第三人称可靠叙述及第一人称不可靠叙述的分别已不在。3.针锋相对的双方其实都夸大其词了。4.第一人称叙事基本是可靠多过不可靠，而第三人称“全知”基本是局限多过全知。5.全知叙事极少像字面上那么全知。6.只要一开始讲关于某个角色的故事，叙述就似乎想要把自己围绕那个角色折起来，想要融入那个角色，想要呈现出他或她思考和言谈的方式。这就叫自由间接体（进到角色里面去）。7.自由间接引语或文体，提升了灵活度，人物似乎“拥有”了作者写的名词。8.“泰德透过愚蠢的泪水看管弦乐队演奏。”“愚蠢”一词表明兔子是用自由间接体写的。9.自由间接体之所以如此有用，在于我们例子当中诸如“愚蠢”这个词某种程度上既属于作家又属于人物。10.多亏了自由间接体，我们可以通过人物的眼睛和语言来看世界，同时也用上了作者的眼睛和语言。11.儿童故事常常让一个孩子用受局限的眼光看世界，同时又能让年长的读者注意到这种局限。12.自如地进出于不同层次的理解和讽刺。13.詹姆斯的自由间接体，能使我们同时进入至少三个不同视角。14.天才凝聚在一个词里：说来尴尬。15.去掉“说来尴尬”，这个句子就很难说是自由间接体。16.如此开头：莉莉，看守的女儿，千真万确把脚跑掉了。17.我们可以说，“毕司沃斯先生”是一个浓缩的自由间接体，“先生”是他一厢情愿的自我定位，但他永远成不了一位先生。18.自由间接体索性为作者的讽刺。19.契诃夫在小说里，说鸟叫声听上去就像一只被整夜关在棚里的母牛，他是一个小说家：他像他笔下的农民一样思考。20.叙事领域几乎没什么是自由间接体鞭长莫及未曾染指的处女地。21.“泰德透过黏稠的涨满的泪水看着管弦乐演奏”，两个形容词突然看上去很不舒服地属于作者，好像我要找到一种最花哨的方式去描述那些眼泪。22.一方面，作者希望用自己的声音，希望掌控个人的文体；另一方面，叙述屈从于它的人物和人物的言谈习惯。23.有时语言盘旋在人物视角的上面。24.因此当代写作天生要降格语言。25.小说中总有一种基本的紧张关系：我们能否把作者的看法和语言同人物调和在一起？26.小说家至少要有三种语言写作。作家自己的语言，风格，感性认识，等等；角色应该彩的语言，风格，感性认识，等等；世界的语言。27.有时小说家盖过人物。28.作家风格和笔下人物风格的冲突在以下三个因素齐集时最为激烈：一个很卖力的卓越的文体家，又致力于跟随笔下人物的所知所思；同进对描述细节特别感兴趣。福楼拜和现代叙述29.文风，自由间接体，细节：我已经谈到了福楼拜，他的作品挑起又解决了这种紧张关系，实为开山祖师。30.福楼拜完善了一个对现实主义叙述至关重要的技巧：将惯常的细节和变化的细节混合起来。31.永远有某些人物在做某些事，而别的什么事正在发生。32.战争报导中的常见处理手法：将可怕与日常一视同仁。福楼拜和浪荡儿的兴起33.福楼拜创立现实主义新气象，是基于他对眼睛的使用——作者的眼睛，人物的眼睛。34.人物本质上是作者的替身，是作者渗透进来的侦查员，无可奈何地为各种印象所淹没。35.小说里很难像抒情诗人记录下这般细节，因为你必须通过其他人来写，这么一来，我们就回到了小说中最基本的矛盾：到底是小说家看见这些事呢？还是人物看见？36.伊舍伍对一堆随机细节的处理，甚至比福楼拜更碎片化，但同时又比福楼拜更卖力地将这种随机性掩饰起来：这正是你所指望的，将一种文学风格形式化，这种风格在七十年前显得极端，现在已经有点降解为熟门熟路的规范写作——实际上是一套易于上手的规则。37.这个写得不错的段落，越是读就越是不像“生活的切片”，或者照相机随手扫拍，而是像一场芭蕾。38.悖论：我们现代人都变成了作家，都有一双明察秋毫的慧眼，而这并不意味着生活其实真的那么“文学”，因为我们不必太担心所见的细节究竟如何落到纸上。39.福楼拜式的现实主义，像大多数小说一样，既栩栩如生又人工雕琢。栩栩如生是因为，那些张细节真的很能打动我们，人工雕琢在于对细节的选择。细节40.在文学中，亦如在生活中，死亡常常伴随着明显不搭界的东西。41.亲人死的那天，一个棕黄色的小声点，一大堆优雅的卡片。42.据说大汗淋漓的尼克松“输”在他有五点钟阴影，看上去很邪恶。43.我们用细节去聚集，去固定一个印象，去回忆。44.文学和生活的不同在于，生活混沌地充满细节而极少引导我们去注意，但文学教会我们如何留心。45.文学教会我们如何 更好地留意生活；我们在生活中付诸实践；这又反过来让我们能更好地去读文学中的细节；反过来又让我们能更好地去读生活。46.小说中有的是这样的瞬间，作家好像在留力，把能量保存起来。47.真的细节有特此性：那些细节能把抽象的东西引向自身，并且有一种触手可及的感觉消除了抽象；把我们的注意力集中到它本身的具体情况。48.特此性是一种触手可及性，它趋向实体，它也可以仅仅是一个名字或一则轶闻。49.用过于唯美的眼光体察细节，这等于用另一种形式，加剧了我们前面说过的人物和作者之间的紧张关系。50.在福楼拜及其追随者那里，我们感到写作的进程就是一连串的细节，把所见之物串成项链，而这有时候对于观察来说是阻碍，非助益。51.所以在19世纪，小说变得更具画面感。52.现代审美习惯是，偏好好些不声不响却能“告密”的细节。53.有时不搭界的细节真的像生活。54.虚构的现实确由这些“效果”构成，但现实主义在效果之外也仍然可以是真实的。55.生活永远难免有一些过剩的细节。56.晴雨表，水塘，调整一下眼罩，这些不是“无关”的，他们的无光紧要意义重大，给我们营造一种生活的感觉。57.这种突然之间对于人类核心真相的把握，在一瞬间中用细节呈现出人物之所思，可视为自由间接体的一个分支。58.像这样的细节——进入一个人物而不说明那个人物——把我们变成了作家也变成了读者；我们好像成了合著者，共同决定了人物的存在。人物59.写小说最难的是虚构人物。经验不足的小说家依恋静态。60.让肖像动起来，福特和康拉德都喜欢莫泊桑《奥尔唐斯女王》里的一句话：“他是一个留红胡子的先生，总是第一个穿过门。”61.一个陌生人进了一个房间，我们马上怎样打量此人呢？我们观其容貌，视其着装。62.从一个人物的言谈方式之中，我们可以知道关于这个人物的很多信息。63.这一幕表明叙述可以并且常常可以给我们描绘出生动的性格，而不必给我们一个生动的个体。64.艺术家不应该要求我们去理解我们不认可的人物。65.极端地否定人物的存在，本质上等于否定小说。66.什么是人物的标准，不关联于意识，也不取决于深度和登场时间。67.不存在“小说人物”，有的只是千千万万不同类型的人，有些是圆的，有些是扁的，有些具备深度，有些只是漫画，有些力求写实，有些只不过轻笔涂抹。68.但我只能把他们当真人对待，这样才能认识他们。69.在萨拉马戈的小说里，自我只是一个阴影，就像里卡多，但是这个阴影并非要说自我不存在，而仅仅表明它很难被看见，它近乎隐形。71.问题：如果拒绝同任何人发生联系，我们是否还存在？72.“爱”一个虚构人物，感觉你认识她，这究竟意味着什么？73.笔下的人物对有些小说家来说是存在的。74.一切适用于真的评价也同样适用于他样。75.我认为有一个基本的区别，分开了两类作家：一类不自觉地创造出一众和自己绝不相同的人；76.有无数小说家笔下的人物基本上彼此雷同，或者就像作家本人，然而在他们身上注入了巨大的活力，很难说他们是不自由的。77.我们记得她，是类似于我们好像朦朦胧胧记得某个重要日子。78.很多扁平人物是有趣的。79.很多圆形人物是形式化的。80.他只需要惊到我们一次，然后可以永远退出舞台。意识简史81.小说改变了塑造人物的方式，一部分是通过改变人物到底为谁所见。82.我们感到大卫很晦涩，恰恰是因为他在上帝眼中是透明的，上帝是他真正的观众。83.看着麦克白的与其说是上帝，不如说是我们，观众。84.如果麦克白的故事是被公布出来的隐私，那么拉斯科尔尼科夫是被详细检查的隐私。85.在新来的隐形观众面前，小说变成了分析无意识动机的能手，因为角色已经不必再把动机说出来了，读者变成了阐释家，在字里行间寻找真实的动机。86.小说在处理情节和吸引 我们关注心理动机方面的能力，显示出技术层面的惊人进步。87.小说乐意放弃幼稚情节，转营有“假结局”的故事。88.小说源起是对宗教传记圣人故事的世俗回应，一系列类型——守财奴、伪君子、痴情种，等等。另一种小说里的人物内心正邪交战，自我绝不接受静止不变。89.于连之不可预测引人注目。90.陀思妥耶夫斯基是一个伟大的分析师，发明了个心理范畴——无名怨愤。91.陀思妥耶夫斯基的人物至少有三层：最上面一层是公开讲出来的动机；第二层是潜意识动机，第三层也是最里面是无法解释的，只能在宗教的意义上解释。92.这种有转变意义的发现出现在剧情层面，不改变我们对于一个人物的看法。- 英美现代小说人物身上散发出无可否认的活力是因为他们的粗糙。- 小说的问题，在于它直线 前，但你慢慢交到熟人朋友的过程从来都不是一马平川的。同情和复杂95.阅读小说分成三个方面：语言、世界和我们衍伸到他者身上的同情。96.想象当一保蝙蝠何种感觉不过是一个优秀小说家的分内事。97.小说不提供哲学解释。语言98.诗人把黑掉的词填出来。99.我们需要音乐性的阅读，测试一句话的准确性和韵律。100.不能定得更好。101.最佳的词排成最佳的顺序。102.his little short legs.103.在福楼拜之前没有小说家自觉地思考技巧问题。104.福楼拜害怕重复，海明威相反。105.窘境：一个风格化的小说家使用了他不幸的小说人物永远想不到的词。106.油滑肤浅都缺乏不同的腔调。107.比喻可类比于小说， 因为它让另一种现实流动起来。108.逆直觉而行，用完全相反的东西来形容本体。109.它是由第三人称叙事给出的。所以它似乎来自风格化的、善用比喻的作者，但同时也盘旋在人物周围，属于那个人物的世界。对话110.有对话可以交流。111.没有对话也可以交流。真相、传统，现实主义121，在小说的坚实的土地上，确有真理之碧水蜿蜒流淌。123，现实主义，广义是真实展现事物本来的样子，不能仅仅做到逼真，仅仅做到很像生活，或者同生活一样，而是具有——我必须这么来称呼——“生活性”：页面上的生活，被最高的艺术带往不同可能的生活。
精彩短评 (总计50条)
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约为电影开场之前，在二楼书店购得，便携，精致，给人启迪。 -
非常好，对（我那离ddl越来越近却可预见的乏善可陈的）创作也有指导意义。细节，节奏，腔调，微妙性。“文学教会我们如何更好地去留意生活” -
并不新颖但是必须有的一种评论方式，艾略特式 。想看伍德像电影评论者拉片一样拉书，说实在的，可能更有价值。也更谦逊。 -
文本分析十分精细，作者本身的语言有时也美得让人意外。并且我能看懂！（大部分 -
两天搞定……结果看了三周==理论书写的这么在理不空给个赞 -
年关浮躁读本好书。机敏诙谐解构小说之精巧处，自比继承《小说面面观》，也确实水准担当。“成功的小说不在于塑造完美人物，而在于教会人们去适应它的规则，为读者营造一种饥饿”（意） -
文本之前就先看了这些心好累啊 -
第一本觉得不枯燥且非常有意思的理论书，但又一次感觉自己读书太少，以后还是要多多看一些理论书啊 -
我不知道该怎么形容，这本书对我创作的意义，把它和金圣叹评水浒对比着看，解决了我多年的困惑。我愿意向每一个创作者推荐这本书。 -
看完这本书你也许不会学到什么高深的术语，但一定对小说语言的好坏有所甄别 -
太棒了，文学批评必读，必读，必读，不论中外。 -
薄薄一本书读的好累…… -
写作和人生都是没有捷径的 -
基本上是一本混合的读书笔记？这么说可能还是过于浅薄了 对我这种阅读量还没那么大的人来讲有些地方理解还是有些困难的 但是大部分时候看他的选节和剖析都觉得享受 看书就该像这样精细吧 以后应该会重温 -
詹姆斯·伍德如医生般熟稔的解剖着小说，然后对我们说：看吧，这就是小说！他从叙述、细节、主题、语言等方面展开分析，丝丝入扣；不管是作为读者还是写作者，都具有极强的指导性！ -
#十九君的深夜书局# 【2017 NO.57】细看《小说机杼》，“人物”这章恰居全书正中，往前四章谈的是叙事，往后四章则是意识、同情、语言和对话。虽诚如序言所说，“本书章节交错重叠”，但从目录隐然可见其中似有从叙事者到人物的过渡——此乃伍德始终最为在意的问题——不就是神-人权力交接的一次重演？小说要捍卫人类的尊严和自由，则必须给予人物足够的尊严和自由。叙事者和人物之间的权力争夺，贯穿了全书。而伍德不厌其烦大讲特讲的自由间接体，是一座桥，也是一根钢丝，是停战协议，也是永恒的战场。
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论断高妙。对我来说，可能就是进一步确认了我并不喜爱小说这种形式的事实。 -
对我的意义跟金蔷薇差不多。作者对现实主义的理解深得我心 棒。 -
很有见解，感觉能加深读小说的乐趣，当然得是遇到好的小说 -
小书复小书。小说迄今为止仍然远远不能把握住生活的全部范畴，生活本身险些就要变成常规。 -
123小节“所有伟大的现实主义者同时都是伟大的形式主义者。”
译后记“若布鲁姆代表文学至高的天际，那么伍德当可代表文学体面的底线。” -
特里 · 伊格尔顿的《文学阅读指南》、夏尔 · 丹齐格的《什么是杰作：拒绝平庸的文学阅读指南》、托马斯. 福斯特的《如何阅读一本小说》与《如何阅读一本文学书》、詹姆斯 · 伍德的《小说机杼》、马里奥 · 巴尔加斯 · 略萨的《给青年小说家的一封信》六本书不相上下，精彩纷呈，都保留在这里。 -
有点烧脑的一本小册子，颠覆了旧存的理论。对于经典里那些我们熟悉却未深入思考的细节分析的很深入。对于"圆形人物"和"扁平人物"的看法与奉为经典的福斯特《小说面面观》中的看法不一，有个性。对于如何写小说，鉴赏什么是好的小说语言……有一定启发。值得多刷几次。 -
用俗气一点的话来恭维这本书吧：有趣，有料，让人不忍释卷，最重要的是作者知道什么叫点到为止。 -
好多地方看不懂。谈语言、细节的地方感 兴趣。 -
没想到去年十月给了我莫大的慰藉和安宁…真没想到，出奇得好看，精细的写作指导。打算搭配原版重读。扉页"There is only one recipe — to care a great deal for the cookery." -
用形式去模仿其表达的内容。注意叙事的选择性。（毕司沃斯先生的房子）现实主义的细节和真相之辨。 -
没看懂 -
可能我的点错了，但某一门语言本身真的对讲故事有深远的影响诶，比如作者反复说明的自由间接体。 -
很生动，应该每读一遍都有不一样的收获 -
哪怕站在写作者的角度去对照wood的批评，也觉得他并不是站在写作者对立面的。他是从创作角度出发做批评的。喜欢他对现实主义的阐述。以及，读到好的翻译真的太舒服了。 -
大约有二十自然段左右还成，剩下都是凑数。能说清的用不着，说不清的没说好。我觉得作者非常成功地深刻地让我感到了文本背后他为失败做出的努力，这一形象，等等，这就说明了很多问题。 -
1.翻译锦上添花，作者特别声明但看起来还是比想象中难懂，很多段落要反复看。2.圆形人物与扁平人物分类，对现实主义的观点。3."细节能把抽象的东西引向自身，并且用一种触手可及的感觉消除抽象。" 4."小说之失败不在于人物不够生动或深刻，而在于该小说无力教会我们如何适应它的规则。" -
轻松却能发人深思的读物。 -
有趣的小书 -
一本优秀的小说评论类书籍能给予人最大的作用应当是，提供一批极富吸引力的书目，除此以外其他的东西不过尔尔。喜欢他对现实主义的看法。 -
薄薄一本书读了很久。 -
看完就忘了 -
"判断迅捷而风度翩翩“ -
有些句子翻译的太拗口 -
文学理论书，想读透，至少要有几十本西方文学书阅读量。 -
读小说的技术。对外国文学了解甚少，书中举例读起来比较隔 -
文学创作方法 -
摘录的部分都很妙，只是有些观点因人而异不能说的太绝对 -
4.5；极有料好看的文论，内容丰富，观点鲜明，注释尤为详细，考据癖一本满足；前几章关于叙事和细节养料太足了，几乎可以放置大部分艺术领域：间接自由文体提升叙事灵活度，是进入内心独白、捕捉心绪的重要手段；福楼拜建立了现代现实主义的叙事法则，成为伍德红榜top1（对比起黑榜极为有趣）；细节以触手可及的感觉消除抽象，提供虚构的地基；作家与人物之间的关系，圆形/扁平人物的分属阵营；上帝-剧院观众-隐形读者，三种读者的构成；语言的音律性是文体作家的法宝，每次比喻都是微型小说的爆炸……因为阅读口味较接近詹姆斯·伍德，读来趣味无穷，故意轻描淡写的文史八卦不禁莞尔。 -
写作和人生都没有捷径，都不靠聪明而是靠深情 -
以前看小说是全无意识的阅读，完全凭着本能判断。很多经典作品都读了一半就看不下去了，还是缺乏阅读的能力。即使看完的，也是一知半解的。还是要多读，慢慢也就能理解了。 -
在奥尔巴赫之后读这本真是不错的选择。 -
最喜欢细节部分的论述，也许小说和生活的不同正是在于生活混沌地充满细节而我们极少去注意，但小说教会我们如何留心。 -
有意思。