《论美》书评

读《高尔泰美学思想研究》笔记

李文倩1．论者指出，高尔泰所说的“感觉也是实践”是一个“错误的命题”（P58）。我认为，这里的实践是审美实践，它是一种精神性活动，因此，这一命题并不显得“错误”。之所以出现这样的分歧，原因在于：作者将“实践”这一概念做了一种极其狭隘的、僵化的理解。2．所谓“测不准原理”，不就是在理性的科学中间加入了人——这一主体（或曰“观察者”、“旁观者”）的因素吗？3．“内在的流亡”，实际上是那种真正的“人”所体验到的、“内在的自由”。4．社会、“类”成为个体的“囚室”。因此，“寻找家园”在这里超越了具体的、现实的“家国之思”，而上升为一种永恒的“乡愁”。这一点，在高尔泰此后的生命履历中得到了有力的证明。5．在本质上，人都有追求“永恒”和“不朽”的心理需求。6．有限的自我暂时性地消融于无限的广袤之中，“人”在此获得了一种宇宙的神性。7．人，在大多数的时间里，不得不囚于社会性的牢笼之中。有限的生命因此消耗在无限的琐碎之中，无聊由此而产生。人，只有在独自冥思的罅隙中，以欣悦的审美心胸关照自然，才有可能暂时性地打通个体与整体性之间的坚硬壁垒，从而进入澄明的“天堂”之境。8．先验是否存在的问题。我认为，对于个体而言，先验无疑是存在的。这种“先验”，就是历史“积淀”的产物。但是对于人“类”而言，先验，似乎只存在于纯粹思辩的王国之中。9．普罗提诺以“一”为手段，论证上帝的辉煌存在。在无神论者的眼中，自然是神秘万分了。10．“自然本身”的“人化”，这可能吗？11．“积淀”是纯粹静态的吗？我不这样认为。谈“积淀”，毫无疑问，本身就是着眼于历史这一纬度的。因此，“积淀”本身就包含了无限广阔而漫长的变动不居。它不是静态的，相反，它奔腾不息。12．“美之所在”：“生命力”的形式化？13．行为艺术。行为的意义就在于呈现，呈现的意义也就在于呈现本身。14．“美—信息”：耗散；“生机勃勃”；15．傅山：“宁丑勿媚”。“丑”，阻力，艺术品内在的张力由此更为强劲。16．“革命”的美学，对于个人，无疑具有十分诱人的魅力；而如果权势阶层也将此奉为“宝典”，后果只能是，生灵涂炭。17．在美学，或艺术的领域中，探索，应该是精神的探索，而不是其他。18．美感：“感性动力”和“理性结构”的“合题”（P138）。19．“无意识深处的原始生命力”，对于艺术家而言，它的确存在。尽管，这很难得到学术语言的有效描述。20．“顺便插上一句吧，对于敦煌彩塑的鉴赏，如果没有历尽磨难的体验，没有经受大难而决不屈服的坚强的心灵，那就无论如何也不会有这样的深刻与独到。”（P168-169）实际上，在审美活动中要求审美主体具有相应的“素质”，不仅对敦煌艺术是如此；对于一切真正的艺术品的欣赏，莫不如此。21．“高尔泰又进一步指出，‘表现’的需要作为‘人的’需要，实际上是一种‘交流’的需要，也就是要通过表现来引起别人同样情感的需要。”（P172-173）比如写诗这一行为，不论诗歌发表与否，都昭示了一种“交流”的渴求。22．真正的艺术品，必定包含着深刻的“不安”或“缺陷”；而这种“不安”或“缺陷”，在很大程度上正是艺术本身的魅力所在。2008-4-17来源：http://blog.sina.com.cn/s/blog_4a8c83ab010093v4.html