丁立松水印版画选集 (平装)
出版社:上海人民美术出版社
出版日期:2007年1月1日
ISBN:9787532250783
作者:丁立松
页数:84 页页
作者简介
自20世纪50年代从事水版版画创作，丁立松一直不懈地探索水印版画新的表现技法、技巧和艺术语言，追求作品的艺术感染力和独创性，创作了大量优秀的水印版画。自20世纪60年代初，他的许多作品入选全国美展、全国版画展、国际展览并赴亚、欧、美、非洲数十个国家和地区展览。历年来，他的作品已被中国美术馆、法国巴黎国立图书馆、日本福冈美术馆等国内外众多艺术单位和收藏家收藏。 本选集精选了丁立松的部分优秀画作，包括有《炎夏乐章》、《一池春水》、《春酣》等杰构。
水印版画是凸版型版画的一种。凸版版画的受墨在版材的凸面部位，其代表是木版画。其中用油溶性墨色印刷的称“油印木版画”或“木刻”；用水溶性墨色印刷的称“水印版画”或“水印木刻”。将水印法推向极致的是水印套色法。
胡正言发明餖版，是传统水印套色法的开端。虽然古代套色版画的出现，已知最早的是明刻的《萝轩变古笺谱》，但影响最大的却是刊刻于1633年的《十竹斋画谱》和刊刻于1644年的《十竹斋笺谱》，它们的作者均是明末的出版家、书画家胡正言。清初，水印版画匠人运用分色水印木刻法所印制的《芥子园画传》初集，是由金陵画家根据李流芳的稿本缯辑而成的，其后又出版了二、三、四集，广为流传，成为对后世影响极大的一部绘画教科书。
现代创作木刻的水印套色法与传统不同，不再用餖版，而将各种色版刻在几个同样大小的版上，每版各刻上一个相同的套色标记，然后对标记逐版套印。这种作法可使版画家心中有掌握全局（整个画面），布置色版和创造套印最后效果的分寸。所以版画家设计套版时需要考虑到套印的一切条件，而不能分别只看到一块块的版。印刷时须选用较好的有吸水性的手造纸。先将纸用水潮湿，这要由版画家靠自己的经验去掌握，水分过多与过干都不好。纸潮湿至何种程度，往往直接影响印出的效果。颜色可用透明的与不透明的，又可由于用色的厚薄而加减其透明度。至于一色可在一个版上印成浓淡的变化，又可两色叠印产生第3种色，变化十分丰富。
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丁立松从艺数十年，尤擅长水印版画，八十年代初负责筹建了中国第一个版画院―启东版画院。从1964年起，他的大量水印版画作品在国内外展出、出版，很多作品被中国美术馆、外交部、文化部、北京和天津艺术博物馆、法国巴黎国立图书馆、日本福冈美术馆、英国木板基金会等众多中外机构收藏。他的代表作六十年代有《打靶归途》、《曙光初照》，七十年代有《芦荡鸡鸣》、《芦荡新声》，八十年代有《炎夏乐章》、《雏》、《踏月黄海》，九十年代有《甜蜜蜜酸溜溜》、《烟雨迷茫时》、《春―窗系列之一》等。此外，他还是中国版协藏书票艺委会委员，印了不少有趣的藏书票。2010年2月，他偕同三位水印版画家，来到广东举行个展。进入展场，但见佳作叠出，令人目不暇接。正是众里寻他千百度，那人却在灯火阑珊处，丁立松的水乡系列最不像版画，仿佛只是水墨水彩在润湿的木板上染过宣纸，晨曦未过，薄雾还在。走近细看，方见刀触清晰，设色到位，浓淡过渡自然，虽为人工，宛如天成。驻足良久，沉吟而神往。