《范曾自述》书评

自吹自雷也能写出本这么厚的书

自吹自雷也能写出本这么厚的书,真是不愧作者狂生称号.作者在书中缅怀了几位国画大师,称赞一番,文尾呢作者必大言不惭的号称此大师对自己偏爱有加,要么就是与自己交情甚密.本以为是解读大师,最后发现是某人欣赏自己.书中甚至有一段写到"由于我有长期艰苦时间和冥思苦想的经历,才能从宏观上对中国文人画有如此崇高博大的评价,才能在未来世界的桃花园口,看到仿佛若有光(陶渊明<桃花源记>)的前景."老王像你这么卖瓜的话,没人觉得甜,都被酸死了.而且老王也不会说,因为我长期卖瓜,所以才能对中国时代传承的饮食文化有如此高的见解(中央二<今天吃什么>),在村口卖瓜的老王这么说会脸红.没想到西为中用的印象画,现代艺术,和抽象艺术,这么不受范大师待见,在其眼中到了必须口诛笔伐的境地.美和不美是艺术的唯一标准么?您的喜好就应该是人类美术的方向么?虽然先生并未在书中点名,但揣测先生所批评的印象画,应该是以吴冠中先生为代表的水墨画.我只能说,无法苟同.吴的画我很喜欢,甚至有几幅让我过目难忘.而范先生的画,恕小女没什么见识和文化,我没听过,也没见过,翻翻书内,赫然几幅,见书中所述,应该是先生得意之作.怎么形容呢,就是那种你即不会挂在家里,也不会去沙龙欣赏,而放在富丽堂皇的县政府大楼的门厅衬着光溜溜的大理石最合适的画,或者那种小家小院里供着,和财远广进的红对子遥相呼应的观音图, 除了观音,还有胖小子,和胖小子很像的大老虎什么的,都挺合适.范生还高标准严要求自己,要为时代立篆,要传承国学什么的,看来中国的画家都在忙着闻时代的马屁,把闻到的画下来让其流传千载.这么艰巨庞大的工程,都嘱托在他身上,太辛苦了,太伟大了.中国当代文人,有压力啊~没有什么有价值的作品,看来也是值得同情的.买这么一本书,肠子都悔青了.又厚,开始看了又不能不看完.还巨贵.这年头搞文凭的比搞学识的多,搞噱头的比搞艺术的多,搞搞艺术的,比搞艺术的多,一个没有沉淀,没有涵养,没有积累,没有文人的时代自然不会有文人画.又谈何传承.还算有点助益的就是提醒我把字贴翻出来练练毛笔字,微博关注一下中国字画什么的,这种地位高品位低的"大师",对中国文化破坏力最大,大家不如自己学习,少听为妙.最后,买此书全是因为微博上有名人介绍,我想说,你们一起去死吧.这本书谁要?原价48.我迫切的想把这笔大数目要回来!!!

文如书画

读书本不应该是快速的，尤其是这种自述作品。可是，习惯了速读，一时还改不过来，只能趁着感情将起，草草的摘录几缕。 历来，中国的各种艺术“家”都很多，作家，画家，书法家云云，但我想堪称大家的人是少数——毕竟术业有专攻，一方面著有成就已实属不易，更何况需要各方面（诗书画）都要精通——当然，这是我对艺术大家的定义。我想，范老应该属于艺术大家之列。我少接触艺术，所以其中是非当是不懂，但是范老的名气、作品（书法、绘画）的确是在聊及艺术时经常提起的话语。因不懂此中门道，所以评字论画的确无言以对，但若说为什么会喜欢欣赏，我想是因为“自然”“情深”，“不矫揉造作”，“雅俗皆可赏”。 所以说他的文章写得好，也是如此。中国有句古话“文无第一”，读每个人的作品的确不应有个统一的标准。就好比大家赏花，牡丹的明艳娇丽，莲荷的清纯脱俗，可喜其一，也可全都欣赏。如抱着这种心态看文，的确让人开朗不少，宽阔不少。 《范曾自述》是这么一本书：他讲述着他的生活、家庭、爱人——“往事堪怀”；讲述着他的思维，他的修身——“艺林漫步”；讲述着书画之感，之悟——“抱冲偶谈”；讲述着他所敬之人、他的友人——“吾心所仪”；讲述着他的感情、他所知的社会——“吾心所寄”。他在讲着，我在看着，从不了解，这么一步步走到一个近的距离，去知道去了解。 人们总在说“见字如见人”，对于范老来说，之前是“见画如见人”，现今可说是“文如字画”。行笔流畅，绝不拖沓，虽然在“往事堪怀”这几篇文中看得略显得如记流水账般，但是到之后的几章当中，才知，重点在于此，在写意情感。若是重在写经历，似乎就是一本家族小说，或者自传体小说了——而这并非此书的本意。 不同于自传，范老是在用一本书去诉说他的思想。 他对于传统艺术中国画的热爱之情，如书中《龙种登天，跳蚤绝迹》中说道：画家来复去，中国画却或者，中国画是不朽的，亦如《白描锁谈》文中说道：它（中国绘画）的伟大在于它凝聚着中华民族的智慧，体现了中国作为一个世界文明古国的不朽的文化史，它是人类艺术之瑰宝。他对于中国绘画的研究与心得，如书中《画道拾零》中说：中国画至高的笔墨，即使离开了表现对象，仍具独立之审美价值，聚之灿然为象，离之灿然为笔墨，亦如水银之注地，聚之莹然，散之莹然。他对于中国传统文化的思考，如《道法自然》上下两文中，便是从老子说起，然后回归其对中国字画的影响。 在文风上，激情澎湃有之，一如《干一杯，再干一杯！》中写到酒“它以水为形，以火为性，是五谷之经营、瓜果之灵魂、奶酪之神髓，望之柔而即之厉”；悲怒愤慨也有之，如《沙尘，我奉上永恒的诅咒》写到“沙尘，它的名字叫无情……那是天成的无情而盲动的无生物；而当它们被飓风卷起的时候，它们集体性的盲动却构成了最明确的目标——破坏。”温柔多情更有之，如《和她共赴天涯》写着：“……只觉得心动口不动，口动心不动，牛头不对马嘴，看不出宋玉对‘东家之子’的傲气……而且我自以为心有所托，一塘春水泛起涟漪，结束了枯索无味的人生……‘我爱你’这万古犹新的词句，有些人廉价使用，有些人却付出了生命、历史、付出了自己所曾拥有的一切。” 摘了很多，说了很多，若是总结，其实没有过多自己的语言。范老对于中国传统艺术的贡献，传统文化的贡献，在我之前已经有太多的人总结，太多人赞美，而我在这里就引用他人曾评论范老画的一段：“范曾笔下包含万有，皆从中国历史长河中跳脱而出，文豪诗雄若庄子说梦、老子出关、东坡吟啸、钟馗出行、米颠拜石、羲之爱鹅，莫不须飘眉扬、神韵悠远；大德高僧如达摩渡江、浙江啸傲、怀素书蕉、鉴真造像，往往神情肃穆凝练、思接千载；性灵小品如瓜鼠合璧、雄鸡瘦石、水仙墨荷、玉簪小鸟……在在皆是天地之大美，历历可见生活之情趣，人物造型妥帖精准不误、衣饰纹理铁画银勾，题款每每文气郁勃且多挥笔立就，配合整幅画面上的氤氲水墨，再钤盖上‘抱冲斋主范曾’‘十翼神来’等印奠定乾坤，笔墨淋漓之际画幅已告功成。”而评中之笔，我想也可引导到书文之笔来，他的笔下包罗万象，情感自然流露，是岁月、艺术给予他的瑰宝，是他的酝酿，是他的沉淀。而今跃然纸上，使得我也能丝丝体会。 有人曾说“书画一家”，从范老的画道便可知道其书法之道，而这一书过后，我想书画文应当也属一家——在在皆是天地之大美，历历可见生活之情趣。 思来想去，再读一遍已是必然。文落于此，不能尽言，想来也是件憾事，只得到时续写之快。