《数字影视剪辑艺术与实践》章节试读

当前位置:首页 > 艺术 > 影视/媒体艺术 > 数字影视剪辑艺术与实践章节试读

出版社:中国广播电视出版社
出版日期:2006-5
ISBN:9787504347893
作者:李停战
页数:392页

《数字影视剪辑艺术与实践》的笔记-第392页 - 课堂笔记-剪辑的节奏

(并非摘自本书,只是剪辑课课堂笔记!)
---------------------------
节奏的产生
节奏首先产生于剧本
节奏依赖于影片的各种[运动]
节奏最终定型于镜头的不同长度和幅度连接中
镜头长度
镜头长度=实际长度+心理长度
节奏和镜头长度的关系
电影节奏是利用镜头组接形成的
注意力节奏
电影的节奏并不意味着抓住镜头之间的时间关系,而是每个镜头的延续时间和由他所激起并满足了注意力运动的结合。
这并不是一种抽象的时间关系,而是一种注意力节奏。
电影的节奏
节奏是利用镜头组接形成的,是创造出来的节奏。
剪辑节奏是通过剪辑的手法结构影片,处理镜头长度和顺序安排,使影片产生一种只属于这部电影的韵律与节拍。
内部节奏——
结构,戏剧,内容铺设,情节
eg:马丁・斯科塞斯《无间道风云》开篇
内部节奏的调整
悬念的形成无疑是加快影片节奏的方法
--------------------------
什么是渲染
渲染的目的:更加突出作者的意图
1 对于事物,情节,行为等瞬间细节的选择
2 镜头的选择:选择最具表现力的镜头
镜头渲染的方法和手段
运用镜头的对列,对比,重复,积累,延时等众多的蒙太奇手段创造节奏。
让实践脱离原有的叙事时空,把时间变形,用众多数量的,造型丰富的镜头组接。
1-段落的渲染
什么都没带所以先记这里以后整理。


 数字影视剪辑艺术与实践下载


 

外国儿童文学,篆刻,百科,生物科学,科普,初中通用,育儿亲子,美容护肤PDF图书下载,。 零度图书网 

零度图书网 @ 2024