出版社:中国电影出版社
出版日期:2010-8
ISBN:9787106032333
作者:崔轶
页数:224页
章节摘录
1.所见的直觉 朱光潜先生对诗的境界有精辟的概括:“所谓诗的境界是在刹那中见终古,在微尘中显大千,在有限中寓无限。”它是宗教和哲学的情感体现,是无逻辑的生命之花的绽放。 摄影机是导演代表观众的“眼睛”,它先凝视某一具有联想价值的事物。注意导演的任务是将他自己的思想诠释给观众,所以他不能对生活有一种原貌的复制,一定要用导演技法将思想符号表现出来,这是一个逐步的过程,电影诗境的第一个任务就是将导演的直觉意象化,即导演要将自己直觉化成有意思或者有意念的影像。 2.影像的移情 我们将导演的意象表达称为凝视,那么移情是极端的凝神注视的结果。移情是导演将影像诗化的催化剂,催化的过程是导演以影像呈现给观众的过程,让观众产生共鸣。如果导演直白地表现意图而不能感染观众,那么艺术就不会有生命,影像也不会有力量,时间也就没有存在的价值。影像移情的另一层含义是导演的意象需有情趣,感染观众的前提是先要让观众有兴趣,兴趣是投入情感的基础。简单而言,诗的境界就是情景的契合,此情寄予此景,此景又衬托出此情。同时每人所能领略到的境界都是自身性格、情趣和经验的返照,所以随着人生感悟的提升,对影像的理解也会随之升华,艺术之所以有生命,就是因为它有反复欣赏的宽容度。如果因为重复而乏味,那就不是真正的艺术,所以电影也是如此。在类型电影叙述故事的伪装下,情节和叙事是对艺术表达的破坏,当了解到故事的面目时,你很容易因为乏味而失去再次观摩的兴趣,而塔尔科夫斯基、安东尼奥尼、伯格曼、布莱松、帕索里尼的电影永远不会让你心生厌倦。 3.电影诗境的分别 (1)王国维在《人间词话》中提出的“隔”与“不隔”的分别,他说诗的隔如同“雾里看花”,而诗的不隔为“语语都在目前”。朱光潜在此基础上解释为情趣与意象恰相熨帖:使人见到意象,便感到情趣;便是不隔;意象模糊零乱或空洞,情趣浅薄或粗疏,不能在读者心中现出明了深刻的境界,便是隔。然而,朱光潜提出王国维对诗隔与不隔的区分仍有商榷之处,因为诗原有偏重“显”与偏重“隐”两种。
前言
在我思考如何写作这篇序言的时候,上海国际电影节《主席论坛》传来了吴宇森、何平、彭浩翔、钮承泽和王小帅老中青三代导演发出的“炮声”。他们齐声抨击当下中国电影圈种种怪现象对电影个性的扼杀。《新民晚报》记者张艺用了三个小标题:投资压抑个性;广告折磨个性;环境冷落个性。大标题更醒目:“中国电影:不差钱,差个性”! 其实,对于一群迷恋电影的年轻人来说,恰恰是很差钱但不差个性。可以举出很多例子来说明青年导演们如何不畏艰难,为拍出富有个性的影片而甘愿釜底抽薪。本书的作者崔轶就是其中锲而不舍的一个。 按说,崔轶的工作岗位是令人羡慕的:上海电视台新闻评论部的编导,有做不完的活,拍不完的片子。最刺激的是直冲地震第一线,最快活的是异国他乡觅风情。崔轶富有创意的专题片、纪录片作品使他奖项不断。该安居乐业了吧!崔轶偏不,他自幼生就的电影梦始终是只无形的推手,驱动他、激励他寻觅一切机会。 崔轶来报考我的研究生时,我对他一无所知。他也没有找关系托人情,凭着优秀的成绩进入了戏剧学院。上课期间他一直很低调,很少高谈阔论。我布置研究生们阅读著名导演韩小磊的遗作《电影导演艺术教程》,并要做读书报告。崔轶做了一个关于“转场”的发言。
内容概要
崔轶 1978年生 祖籍苏州
北京电影学院导演专业本科
上海戏剧学院导演艺术硕士
现为上海广播电视台编导
上海电影评论协会会员
书籍目录
第一章
调度之诗意
第二章
万花筒里的心灵世界
第三章
藏在一个焦段里的故事
第四章
捕捉空气中的尘埃
第五章
为张力而在的镜头
第六章
诗意调度的节奏
第七章
带有诗韵的表演
第八章
凝视与转场
第九章
画面之外的声音调度
第十章
梦境 记忆 诗寓境
编辑推荐
《电影导演的诗意调度》与诗意电影有关,与类型电影无关,《电影导演的诗意调度》与电影导演有关,与戏剧导演无关,《电影导演的诗意调度》与电影调度有关,与蒙太奇无关。
作者简介
《电影导演的诗意调度》内容简介:一个导演的创作虽要依靠天赋和灵感,但创作过程中明确的构思和艺术灵感各占一半。自己总觉得在创作时常能感受到艺术的方向,却不容易捕获它,我觉得是自己对创作方向没有理解的原因。导演在大量观摩影片、阅读、感悟人生的同时是否对影像本体有过思考呢?
图书封面