《学书有法》章节试读

《学书有法》的笔记-书法漫谈 - 书法漫谈

1、秦朝蒙恬制笔
2、执笔五字法（唐陆希声所得，二王传下来）＂擫、押、钩、格、抵＂；四字拔镫法：推、拖、捻、拽，转指法。
3、运笔需松肩
4、提和按随时随处结合：才按便提，才提便按，才能笔锋居中。转换处更需提按。
5、笔画不是平拖过去的。字必须能够写到不是平躺在纸上，而呈现出飞动着的气势，才有艺术价值。
6、笔势在笔法基础上发展起来，因时代和人的性格而有古今、肥瘦、长短、曲直、方圆、平侧、巧拙、和峻等各有不同。
7、笔意，字的造形是在纸上，但他的神情意趣却在纸墨以外。8、石刻不可学。魏晋六朝楷书只有石刻，唐代楷书墨迹：褚遂良＜阴符经＞＜兒宽赞＞,颜真卿＜自书告身＞,徐浩＜朱巨川告身＞,柳公权＜题大令送梨贴＞。宋四家楷书只有蔡襄＜跋颜书告身后＞是墨迹。赵松雪＜三门记＞＜仇公墓志＞＜胆巴碑＞＜残本苏州某禅院记＞＜汲黯传＞
9、初学欧阳询、虞世南，不赞同。此两人在陈、隋时代已成名家，入唐是六十岁以后，现存碑刻，都是晚年极变化之妙的作品，往往长画与短画相间，长者不嫌有馀，短者不觉不足，这非具有及其老练的手腕是无法做到的。
10、初学建议：一家字体也要按着年代系统的看，比如褚遂良＜伊阙碑＞和＜阴符经＞是同一时期要对照着看，＜孟法师碑＞集欧力虞韵，＜兒宽赞＞是褚书变体开端，至＜房梁公碑＞＜雁塔圣教序记＞成型。
11、写字从安脚起。一个忙于工作的人，不论是脑力劳动还是体力劳动，如果每日能够在百忙中挤出一小时，甚至半小时二十分钟也好，不但于身体有好处，且可养成善于观察、考虑、处理一切事情的敏锐和凝静的头脑。米元章说：一日不书，便觉思涩。
12、书家的书，好比精通六法的画师的画，善书者的书，好比文人的写意画，有其风致可爱处，但不能学，只能参观，以博兴趣。
13、苏轼，往往有意到笔不到处，不拘于法度的善书典型。枯树竹石，十分外行，但极有天趣。
14、自元以来，书画都江河日下，到了明清两代，可看的书画就越来越少。
15、若能做到从心所欲不逾矩的程度，那却是最高的境界。

《学书有法》的笔记-二王 - 二王

1、王羲之，平生致力之处，在隶和草二体，心仪手追的只钟繇、张芝二人，其成就，自谓隶胜钟繇，草逊张芝。
王献之，初得父法，留意章草，进而取张芝草圣，推陈出新，遂得金法。
2、内擫外拓
大王内擫（笔致紧敛），小王外拓
大王之书，刚健中正，流美而静；小王之书，刚用柔显，华因实增。
点画而言，内擫是骨气之书，外拓是筋力之书。前人有用金玉之质来形容笔致的，以玉比钟繇字，金比王羲之。现在可以玉质比大王，金质比小王美玉贞坚，宝光内蕴，纯金和柔，精彩外敷。欧阳询柳公权等内擫，李世民颜真卿等外拓。虞世南褚遂良介乎两者之间。
秦汉篆隶通行，多半内擫，创立草体以后就出现外拓用法。
3、学魏晋人书，向唐宋众名家寻找通往的道路。欧阳询＜卜商记＞＜张翰＞与大王＜奉橘贴＞＜孔侍中贴＞对看，能能看出从右军得笔；陆柬之＜文赋＞学＜兰亭＞体势
4、明代书人，往往好观＜阁贴＞，不识二王笔意，专得其形，故多正局，以奇为正，不主故常。
5、从赵学王，不易走通
6、竖，右军反对＂直过＂，如锥画沙，名迹点画往往不光而毛，就是如锥画沙的行笔之妙。
7、外拓＂屋漏痕＂，怀素见壁间裂痕，悟到行笔之妙，颜真卿谓＂何如屋漏痕＂。雨水深入壁间，凝聚成滴，始能徐徐流下来，其流动不是径直落下，必微微左右动荡着垂直流行，留其痕于壁上，始得圆而成画，放纵意多，收敛意少，所以书家取之，以其与腕运行笔相通，使人容易领悟。

《学书有法》的笔记-第38页

写字时必须端坐，脊梁竖直，胸膛敞开，两肩放松。写字如做人。

《学书有法》的笔记-九势 - 九势

1、逆入逆收，才能把力留在纸上，字中就觉得有力，才能显出精神。
2、点画中，利用尖可以成圆笔，利用齐可以成方笔。王羲之的转左侧右，转便圆，侧便方。
3、只讲结构，死板，形势是活的

《学书有法》的笔记-第33页 - 习字的方法

捺画一落笔便须上行，经过全捺五分之一或二，又须折而下行平过，到了将近全捺末尾一段时，将笔轻按，用肘平擎，趯笔出锋，这就是所谓“一波三折”。撇画一落笔即须向左微曲，笔心平压，一直向左掠过，速疾出锋，意欲劲而婉，所以行笔既要畅，又要涩，最忌迟滞拖沓和轻虚漂浮。
习字需从摹拟入手，但不建议蒙着字帖描写，也不主张用九宫格纸。最好是，先将要开始临摹的帖子，仔细地从一点一画多看几遍，然后再对着它下笔（会先看一个字，然后在脑海中回想一下，再临），起初只要注意一笔一画的起讫，每笔都有其体会，就有几分相像了。
《阴符经》《儿宽赞》《自书告身》《朱巨川告身》《题大令送梨贴》《跋颜书告身后》《三门记》《仇公墓志》《胆巴碑》》《残本苏州某禅院记》《汲黯传》