流白
出版社:广西师范大学出版社
出版日期:2004-1-1
ISBN:9787563342624
作者:叶锦添
页数:197页
媒体关注与评论
2001年，因电影《卧虎藏龙》荣获奥斯卡“最佳艺术指导”与英国演艺学院最佳服装设计奖项的叶锦添最新力作——《流白》，再创视觉美学新语言，透过旅行观照自我，用镜头书写浮世风景。
内容概要
叶锦添，永远不变的造型，黑与白的衬衫，一顶棒球帽，脸上挂着腼腆的笑颜，却总是在出人意料的状态下，展现他无穷的创意，令人叹服于他脑海内所承载的多样化能量。
叶锦添的生命风采独特出众，从电影的美术设计、造型设计，伸展至电视、舞台剧的创作，每次都有惊艳的演出。尤其，2001年因李安导演的《卧虎藏龙》荣获奥斯卡“最佳艺术指导”与英国演艺学院最佳服装设计奖项等，更将他的创作舞台推向国际。
叶锦添的艺术美学在影视戏剧领域的表现淋漓尽致，新近又因参与古装电视剧《橘子红了》、时装设计“女红坊”系列，以及今年“时代的容颜”发表会与回顾展的亮丽成绩，再度掀起“叶锦添话题”。不仅如此，近年来，他更将触角扩及文学创作，如《不确定时间》、《繁花》与接下来一系列的小说计划，展现出他多面向的才华。
书籍目录
全方位的艺术家
以《流白》彩绘人间
在摄影的舞台重生
旅行 流动意识的搜集
生活 白色的梦
人物 自然人生
作者简介
叶锦添――永远不变的造型，黑与白的衬衫，一顶棒球帽，脸上挂着腼腆的笑颜，却总是在出人意料的状态下，展现他无穷的创意，令人叹服于他脑海内所承载的多样化能量。
叶锦添的生命风采独特出众，从电影的美术设计、造型设计，伸展至电视、舞台剧的创作，每次都有惊艳的演出。尤其，2001年因李安导演的《卧虎藏龙》荣获奥斯卡“最佳艺术指导”与英国演艺学院最佳服装设计奖项等，更将他的创作舞台推向国际。
叶锦添的艺术美学在影视戏剧领域的表现淋漓尽致，新近又参与古装电视剧《橘子红了》，时装设计“女红坊”系列，以及今年“时代的容颜”发表会与回顾展的亮丽成绩，再度掀起“叶锦添话题”。不仅如此，近年来，他更将触角扩及文学创作，如《不确定时间》、《繁花》与接下来一系列的小说计划，展现出他多面向的才华。
《流白》（FLOATING），更是叶锦添多年来旅行世界各地，透过摄影镜头“观照自我”的影像记录。他用精练的文字，节奏强烈的影像，表达出对生活的感动，对城市的记忆，以及对芸芸众生的想念。
《流白》（FLOATING）为叶锦添的艺术美学再创高峰。
图书封面
发布书评
精彩书评 (总计4条)
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个长长的走廊，光线昏暗，墙的质感是纯白的木头，有竖直的条纹，却是金属的光泽。头顶排成一横的长方形的白炽灯，有的光线发暗，有的白的刺眼。为纯白的按钮所控制。走廊的尽头的椅子上坐着一个眼神悠然的短发女子，白衣黑发，双手交握的样子，仿佛神情倦怠的病人。 -
巴黎和台北有一样的金属青。在字眼里有各种混合的生动色彩。我想该赋予我的摄影新的使命。如果是抄袭，那么就背负这个名誉。以巨大的留白来表现出创伤和疏离感。以透视线来展示遥不可及的外在世界。从后车窗里由雨滴渲染的红色车灯。人物不成比例的距离投射出人物的内心差异。以不同的角度拍摄同一个人物的同一动作。一个树矗立在夜晚的灯箱前，图片中被树纵分为2的女模特鼻翼下的阴影想让我看她的右眼。无限的好奇和探索。巴黎如蜂巢般的房子因为窗帘的色彩而不拘一格格，让他想到小时候对色彩的格式训练？故意抖动的镜头如同被风吹乱的毛发或者发毛的糕点告诉人间的虚幻。或许就明白西班牙的路灯在雨夜中的朦胧，只看见个毛球，无法具形。那漂移的树枝衍生杂乱的眉毛，是毛。纽约，巴黎，西班牙，青藏高原，台北，香港，已经是一个地球。黑色的边框页面设计增加凝重感。这不是一本轻佻玩票的书。他的述说欲望很强，虽然没有通过文字。已经完全脱离技术的框架。也并没有炫耀的成分。但却是非常专业严肃。起码中英的翻译都是反复斟酌。没有过多的解释，最多是某人在某部影片中某年某月。那演员应该感谢他，自己起码有了真正意义的肖像摄影。他经常在演员无意识中拍下他们的走神。大颗粒，黑白，怀旧，机械相机的力量全都爆发出来，层层铺叠。邮筒红的座位，邮局绿的地毯，墙上泊油马路分道线的黄，都集中在了一个密闭广大的空间，电影院。他一定很喜欢。我有没有可能成为一个摄影家？不，我成不了，我对这个世界的领悟还不够透彻。他似乎早以下了决心，对这个世界不计代价地探索。我先还是用数码相机吧，成本低，还有光影魔术手。可以营造出机械的效果。没有人说我是耍赖吧。我不喜欢LOMO，他是底片商的阴谋。 -
這是我一直所困惑的問題--怎么表達自己期望表達的，用什么樣的途徑，通過鏡頭打開內在的審美。我很認同葉老師說的，攝影不是一種創作，而是一種洞見。甚至那是一種超越感同身受的先知表達，它所涵蓋的生命力，是視線所不能及的。只是，我真的無勇氣去重審過去的攝影圖片，甚至我毫無自信，能夠稱那些涂鴉之作為作品。看了一些并不美的圖片，流動的燈影，晃動的人頭，從技巧和規范上說，甚至是敗筆的作品中，驚異發現---生活---被擠壓過后的拙劣，拙劣中的虛晃，虛晃中的砰然欲出。
精彩短评 (总计50条)
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真人近距离接触过，有交谈，并有拍他一张像(ˇˍˇ） ~但那时不知道他获过这么多奖 -
我很喜欢啊，图片部分我不懂艺术只觉得有些符合胃口，文字部分真是理性与感性的完美结合啊，不矫情不枯燥。 -
叶的人像比风景拍得要好几个档次啊 -
“摄影师无言的，亦不同于音乐，它是一种奇异的存在，没有时间的延续，使它变成一种真实的符号，或一种包容了真实的容器。而这个容器超越了理智的思维，它指涉了更遥远的抽象领域，与你相关的、不相关的。它开放而鲜明。” -
一个艺术家的创作黄金时间大概就10年，一般都无法抗拒这个规律。人在变环境也在变，优良的工作条件和越来越不纯粹的工作态度，会避免不了地走下坡，叶锦添的黄金时期应该已经过去了 -
同一事物的几种片面说法组成完整的宇宙论，生活需要机敏，相对更久远的大师，遥不可及但可以试试 -
我说叶锦添就是苍茫时分/摄影亦是种回忆的苍白缺失 无言的时间停顿 是心理时间的认知 他们的表情 岁月的痕迹 千差万别的心情 那是奇异的相遇 自然生命的本来面目 珍贵的赠礼 -
叶锦添明显人像拍得比风景好多了啊 -
流白 这个书名就很流氓 摄影图片都是昏暗 沙漠中开出一朵花 -
18歲生日禮物 -
三星半吧，里面有一些明星的图片真的很值得看，王祖贤的那两张真是美翻了啊。有一些光影也很奇妙，很喜欢他在楔子里说的关于摄影的一些话。 -
“流白”是个精妙的名字，“留白”的意象通过谐音自在其中，而叶锦添的中国的标签又让这个流白更多了几分自在和御风般的神采。中国的影迷，叶锦添作为美术指导的电影，怎么说也看过三五部。书的内容基本关于他旅行和参与电影创作时的记录。想来他还是善于拍人的，《胭脂扣》中的张国荣和《阿婴》中的王祖贤且论人论影都是惊艳。感到若做视觉方向工作，摄影这个行当或多或少都要懂得些基础，很多时候为了记录，或者换一个洞见的角度。就书本身来说，定价虽然不高，不过要是做影集这个印刷质量或许还真拿不出手。 -
2010.对我影响太大了…… -
这种书还是应该买来看才比较有趣吧。 -
文笔不错 -
阿婴 -
香港台北马德里的照片不错，另外几张人像不错。 -
流白这个名字很好。摄影书还是得看纸质的啊。文笔不错（一方面是关于摄影，一方面是感性的随笔），喜欢他的人物。 -
有时候要学会物质主义者下三烂的文艺独白 -
捕捉眼前瞬间，折射内心世界。 -
叶锦添的美学哲学让人难以感同，但我仍旧喜欢黑白粗粒下埋藏的时光，流动的意识里终究不过是向往与还念的映射 -
写意。。 -
说实话，并不怎么喜欢他的摄影。主观的不喜欢。 -
……也许是我不该读电子书…… -
第一次觉得像华夫饼一样的楼房也是不丑的，剧照绝美 -
还蛮喜欢他的人像风格。照片是很局限又很开阔的东西，看似真实其实全是主观臆想。拍照如此，看照片也是如此。 -
需要看原版。。。。电子版完全坑。。。kindle栽在了摄影作品的展示上。 -
排版太差 -
啊……相当美呢。小推一下。 -
还行吧，排版不太好，..(｡•ˇ‸ˇ•｡) … -
外行看热闹。
他的照片最大特点在于自然，不突兀不心惊，又衍生出许多其他的味道。
他的文字，温和像诗。
很想体会他眼中的世界是怎样的画面。 -
“这是一种神圣的窥探，抗拒一切意识的介入，任‘看见的’发生在胶片上，是一切摄影的全部责任。”#作为艺术的摄影# -
文字全是中英双版，牛逼！ -
最喜欢这种书了，那么厚一本一下子就看完了。。 文字部分很少但是说的真是非常好。 -
文笔很好,喜欢主观的镜头 -
“摄影是通向内在的一些无形的门槛，无法遮掩个人内在的欲望与人性的限制：摄影并不是一种创作，而是一种洞见，同时出现在外在与内在的景域。” -
最吸引我的是片场的明星照，但他拍的其他人却没有那种美感了。胶片的颜色真的很特别，不是数码所能模仿。 -
喜欢他的美学理念多过他的摄影 -
（翻白眼） -
good sense -
短小的文字比摄影集本身更吸引人，通过这些简练的文字，看到一个沉默寡言但一直保持思考的艺术者 -
有几句话经典 有几幅照片触动心弦 但是其它都挺普通 以我之眼 -
“摄影不是一种创作，而是一种洞见。” -
流动的意识，纯洁的梦想。 -
摄影集还是得买纸质书。整体偏lomo感，最后一章节“人物”好精彩。 -
感谢小朋友相赠 -
PDF -
哈哈 签名版 -
有点厉害的 -
高大上摄影师的世界咱这种粗人就欣赏不来了