希利尔讲艺术史

章节摘录

　　第一部分　 绘画　　第1章 最古老的图画　　听老师讲课的时候，我总习惯握着一支铅笔。木头课桌上有两个不知道从哪儿来的小点，大概相距几十厘米，我用铅笔在其中一个点上轻轻戳上一笔，然后又戳了戳另外一个小点，一双小眼睛就这样出现了。我给这双眼睛分别画上一个圈儿，再用一条弧线连起来，还真像一副眼镜呢。　　第二天，我在这双眼睛下面又添上了鼻子和嘴巴。　　第三天，我添上了耳朵和头发。　　第四天，我加上了一顶帽子。　　第五天，我又加上胳膊和腿脚，这样，一个完整的小人出现了。　　第六天，我的工作是用铅笔来加深这些笔画，一圈又一圈，线条越来越浓，直到课桌上留下了深深的铅笔印。　　第七天，就在我完成这幅作品的同时，老师发现了我的行动，然后把我破坏课桌的举动告诉了我爸妈。　　第八天，爸爸妈妈只好掏钱给我买了新的课桌，而我的心思还停留在那个小人身上，一点也没把这当回事。　　看着我画的小人，妈妈说：“他将来有可能会成为一个艺术家。”爸爸沮丧地看着钱包说：“他千万不要成为艺术家啊，这才刚开始呢，我就赔上了一张新课桌。”果然，我最后没能成为艺术家。　　我想起了另外一所小学，他们专门在学校的教学楼大厅里放了一张大桌子，给那些喜欢涂涂画画的孩子画画。这张大桌子上写着：“爱惜你的课桌，如果你想画画，就在这张桌子上随便画吧。”　　……

内容概要

希利尔(V．M．Hillyer)：美国儿童教育家，卡尔沃特学校首任校长，小学函授教育体系的创建者，有丰富的中小学教育经验。其创建的卡尔沃特课程甚至得到了美国外交部的鼎力推荐。



    他是一位“天生的好老师”，懂得如何与孩子对话，知道怎样把枯燥的知识变得像棒棒糖、洋娃娃、机器人一样讨取孩子的欢心。他倾心创作的世界史、世界地理、艺术史三本读物，至今仍是卡尔沃特学校的经典教材，数年来从未褪色，持续影响着数千万小读者的成长。他描绘出了枯燥知识的另一张面孔，让学者、家长和孩子相信，原来历史也可以如此精彩。

书籍目录

第一部分  绘画　第1章　最古老的图画　第2章　古埃及人的画　第3章　古老的拼图　第4章　愚弄人的画　第5章　画在瓶瓶罐罐上的画　第6章　中世纪的画　第7章　画家老师和画家学生　第8章　天使般的兄弟　第9章　文艺复兴早期的画家　第10章　宗教画　第11章　“最伟大的”学生　第12章　雕塑家画的画　第13章　天才画家达?芬奇　第14章　六个威尼斯画家　第15章　裁缝的儿子和光影大师　第16章　佛兰德斯画家　第17章　哈尔斯和伦勃朗　第18章　丢勒和小荷尔拜因　第19章　被遗忘的维米尔　第20章　西班牙的画家　第21章　画风景画的法国人　第22章　动荡时期　第23章　后来居上　第24章　三个英国画家　第25章　穷画家科洛和米勒　第26章　印象派　第27章　后印象派　第28章　非具象画和超现实画派　第29章　其他现代派画家第二部分  雕塑　第1章　最古老的雕像　第2章　最大和最小的雕像　第3章　挖出来的雕塑　第4章　古希腊雕像　第5章　站立的雕像　第6章　最伟大的古希腊雕塑家　第7章　残缺的雕像　第8章　石膏雕塑　第9章　宝石浮雕　第10章　陶塑　第11章　罗马人的雕像　第12章　教堂的雕塑　第13章　天堂之门　第14章　寻宝人和秘密　第15章　最优秀的两尊骑士雕像　第16章　全能型艺术家　第17章　切利尼和珀尔修斯　第18章　仙女像和墨丘利　第19章　一个意大利人与一个丹麦人　第20章　雕人物像的乌敦　第21章　动物雕像　第22章　珍贵的礼物　第23章　“思考”的雕塑　第24章　现代雕塑第三部分  建筑　第1章　哪座房子最古老　第2章　埃及的神庙　第3章  土砖宫殿　第4章  最漂亮的建筑　第5章  女式建筑　第6章  建筑新潮流　第7章  罗马人的建筑　第8章  建筑边饰　第9章　黑暗中的光明　第10章　罗马式建筑　第11章　城堡　第12章　哥特式建筑的发明　第13章　去欧洲旅行　第14章　圆顶和文艺复兴风格　第15章　历史与未来　第16章　都铎式建筑　第17章　法国的建筑　第18章　巴洛克式建筑　第19章　英国文艺复兴风格　第20章　美国早期的建筑　第21章　美国首都华盛顿和国会大厦　第22章　“彩虹”与“葡萄藤”　第23章　摩天大楼　第24章　建筑的新思想

编辑推荐

　　●这是一本适合孩子阅读的既主流又有趣的书，被译成多种语言，自面世以来再版无数的艺术启蒙教本。　　●这也是一本适合与爸爸妈妈一起读的书，如你对艺术了解很少，既使你己是成人，你也可以读读这本书。　　●入选教育部2010年和2011年推荐“中国小学生基础阅读书目”，被评为“2010影响中国孩子一生的十大图书”。　　当孩子拿着笔开始随意涂鸦，或者把橡皮泥揉捏成自己想要的东西时，孩子就已经是艺术家了，所以美国最杰出的教育家希利尔最终选择以独特的方式给孩子们聊艺术和艺术史。　　通过讲述每一件艺术品背后的故事，希利尔向孩子们传递了这样一个信息：艺术来源于最普通的生活，每个孩子天生就是艺术家，而每个真正的艺术家也都永远保留着一颗童心。　　1.最适合孩子阅读的讲述方式　　任何一个孩子的词汇量都足够读懂本书。简洁而又生机盎然是希利尔的讲述特点，他从不使用抽象的艺术概念，即使必须涉及，他也能对这些概念进行形象的表述。　　“有一座雕塑叫《空中飞鸟》，它是抽象派雕塑的典型作品。为什么说它是抽象派？因为这座雕塑看不出一丁点儿鸟的样子，但是它却给人一种正在飞翔的感觉。鸟儿凭借翅膀飞翔，而整座雕塑看起来就像是一扇翅膀一样。”　　2.艺术构思总能与有趣的自然现象融合　　希利尔从不孤立地讲述任何一件艺术作品，他总能在作品中发现生活的气息，并生动地加以讲述，以利孩子在身临其境的兴味中了解艺术的发展历程。　　“这件作品的故事大概是这样的：女孩科林斯的坟墓旁有一个草编的篮子，被石板压着，篮子里装满了女孩生前玩过的玩具和其他心爱之物。不久之后，篮子旁边长出了一棵毛茛花。后来，茎叶越来越长便把篮子缠绕起来，形成了一个十分美丽的花篮。建筑师看到缠满茎叶的花篮之后，突发奇想，设计出了一种立柱，立柱的柱头有藤蔓似的涡卷，从此，科林斯式立柱就诞生了。”　　3.300余幅高品质艺术作品　　读艺术史，必须直面艺术作品，其色彩效果和清晰度会直接影响人们对作品的感受和理解，因此，在编辑本书时，我们一直致力于不仅有高品质的文本，更要有高品质的插图。

作者简介

《希利尔讲艺术史(高清全彩图版)》分为绘画、雕塑和建筑三个部分。通过讲述每一件艺术品背后的故事，希利尔向孩子们传递了这样一个信息：艺术来源于最普通的生活，每个孩子天生就是艺术家，而每个真正的艺术家也都永远保留着一颗童心。

图书封面

---

 希利尔讲艺术史下载

---