创意经济
出版社:中国人民大学出版社
出版日期:2006-6
ISBN:9787300073989
作者:理查德·弗罗里达
页数:185页
前言
2003年3月，我有幸在草木葱郁的新西兰惠灵顿见到了《指环王》(Lordo of the Rings)三部曲的导演、奥斯卡金像奖得主、著名导演彼得·杰克逊(Peter Jackson)。我们的会面是在他的电影大楼中进行的。惠灵顿的人口只有40万左右，但它却是个让人激动的国际“大都会”。当初，谁也不曾想到这里竟会成为世界文化之都。但就是在这里，杰克逊干出了自己不同寻常的一番事业。他在惠灵顿建立的那个永久性片场，现在已被公认为世界最先进的电影制作基地之一。而杰克逊之所以把地点选在新西兰，其用心可谓良苦。
媒体关注与评论
在创意经济的土地上，世界已在收成，中国刚刚播种。创意立国，中国不能输。 在全世界，创意经济每天创造220亿美元，并以5%的速度递增，而美国则达14%，英国为12%。 国家主席胡锦涛举行了一场有关创意行业的一对一研究讨会。 每个省、市、县都在制定文化与创意产业政策。政府决心很大，不容小觑。 创意阶层的个人收入持续走高。
内容概要
理查德·弗罗里达
乔治梅森大学（George Mason University）公关政策学院的教授，布鲁金斯研究院的非常驻资深研究员，加人乔治梅森大学前，为卡内基梅隆大学海兹公关政策和管理学院（Heinz Sehool of Public Policy and Management）区域经济发展教授，现居华盛顿。他是畅销书《创意阶层的崛起》的作者，该书曾获《华盛顿月刊》（Washington Monthty）授予的政治图书奖（Political Book Award），并为《哈佛商业评论》（Haruard Bus-iness Reuiew）评为最具突破性的10个观念之一。
书籍目录
引言 创意经济的兴起
第一部分 创意经济时代
第1章 创意是关键
第2章 开放的社会
第二部分 创意阶层的腾飞
第3章 新的竞争者
第4章 正在崛起的地区
第三部分 挑战
第5章 创意阶层之战
第6章 建立一个创意社会
附录A 全球创意系统
附录B 阶层划分
作者小传
作者简介
《创意经济》在近几十年里，一系列的经济和社会变革相互融合交汇，形成了一套全新的工作和生活机制，将到来的这个时代就是创意经济时代，因为哪里有创意，哪里就必定会有技术创新与经济增长。
图书封面
发布书评
精彩书评 (总计2条)
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地址在http://www.adieu.cn/blog/2007/04/read-the-flight-of-the-creative-class/有兴趣的朋友可以来看看。 -
近日读完了美国人Richard Florida撰写的《创意经济》一书。这本书的原名是《The Flight of the Creative Class: The New Global Competition for Talent》，如果标准地翻译过来应该是《创意阶层的迁徙：争夺天才的全球新竞争》。中国的出版商为了促进图书的销量，总是喜欢把书名压缩到很短，再动辄冠以“经济”这样的字眼，赚人眼球。这段时间“创意经济”的概念很热。我记得在90年代后期，中国就出现过一次类似的风潮，当时的关键词是“知识经济”，很多人为信息技术的巨大魅力所倾倒，头脑发热地跟风鼓吹各种“知识经济”“知本家”“数字化生存”“网络化生存”等概念。这股知识经济的风潮以国内信息技术的普及为开端，到2000年互联网大泡沫崩溃后渐渐消退。今天，“创意经济”的概念又被提出，并带来了新一轮的出版界的追捧。但是很明显地，这次比上一次“知识经济”的虚热要来得实在得多。90年代后期中国的“知识经济”概念基本上属于对国外概念的盲目跟风，而如今中国的“创意经济”概念则直接面对各行业的生产力发展、企业转型、全球化逼近的真实需求。《创意经济》这本书主要讲的还是创意阶层的问题。对这个阶层的定义，其实国内的出版界多少有一点偷换概念的嫌疑。作者的原文“the Creative Class”，翻译过来应该是“有创造力的阶级”，指代的是以脑力劳动为主的拥有专家思维或复杂沟通能力的工作群体。中国的出版界将之翻译成“创意阶级”，很容易让一般人联想到诸如广告设计、图书创作、动漫原创、游戏开发这些颇具艺术性的工作，这样就会变得很局限，与作者的原意多少有所出入。我觉得出现这个问题的原因一方面在于中国的出版界本身就有很浓厚的文艺情结，另一方面在于今年广告、动漫、游戏等行业的高热度也给出版的市场导向产生了影响。《创意经济》的前半部分提出了发展创意经济的“3T”原则：Technology（技术）、Talent（人才）、Tolerance（容忍），并认为只有建立一个开放性的社会才能有效地动员、吸引和留住这些有创造力的阶级。书的中间部分提出了GCI全球创意指数的概念，并指出城市与地区之间的竞争将占据主导。在分析城市竞争力的时候，中国有四个城市入围，其中香港被排在一线城市，而北京、上海、台北则被排在三线城市。书的后半部分以城市社会为核心对未来创意经济的发展进行了展望和建议。在限制创意经济时代的外部性问题方面，作者认为住宅问题、交通问题和个体压力倍增问题是阻碍创意经济发展的严重问题。这个观点我觉得很有道理，因为北京作为中国的创意中心之一，就相当严重地存在着三个问题。我觉得城市的建设者应该好好反思一下，因为这些问题都将在未来导致创造力人群的密度降低和优秀人才的流失。总的来说这本书还是不错的，推荐所有人阅读。
精彩短评 (总计12条)
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产业研究 -
创意阶层的提出是一种创意，除此之外，没有其他的价值分析。 -
同意，这个书名容易混淆，容易和约翰·霍金斯的《创意经济》弄混 -
告诉你创意的历史，以及什么是创意，创意的发展方向，创意能带来什么，创意是未来等等，就是没说怎样创意。就像中学写议论文，有提出问题，分析问题，就是没有解决问题，最后可能得到优秀。 -
近日读完了美国人Richard Florida撰写的《创意经济》一书。这本书的原名是《The Flight of the Creative Class: The New Global Competition for Talent》，如果标准地翻译过来应该是《创意阶层的迁徙：争夺天才的全球新竞争》。中国的出版商为了促进图书的销量，总是喜欢把书名压缩到很短，再动辄冠以“经济”这样的字眼，赚人眼球。
这段时间“创意经济”的概念很热。我记得在90年代后期，中国就出现过一次类似的风潮，当时的关键词是“知识经济”，很多人为信息技术的巨大魅力所倾倒，头脑发热地跟风鼓吹各种“知识经济”“知本家”“数字化生存”“网络化生存”等概念。这股知识经济的风潮以国内信息技术的普及为开端，到2000年互联网大泡沫崩溃后渐渐消退。
今天，“创意经济”的概念又被提出，并带来了新一轮的出版界的追捧。但是很明显地，这次比上一次“知识经济”的虚热要来得实在得多。90年代后期中国的“知识经济”概念基本上属于对国外概念的盲目跟风，而如今中国的“创意经济”概念则直接面对各行业的生产力发展、企业转型、全球化逼近的真实需求。
《创意经济》这本书主要讲的还是创意阶层的问题。对这个阶层的定义，其实国内的出版界多少有一点偷换概念的嫌疑。作者的原文“the Creative Class”，翻译过来应该是“有创造力的阶级”，指代的是以脑力劳动为主的拥有专家思维或复杂沟通能力的工作群体。中国的出版界将之翻译成“创意阶级”，很容易让一般人联想到诸如广告设计、图书创作、动漫原创、游戏开发这些颇具艺术性的工作，这样就会变得很局限，与作者的原意多少有所出入。我觉得出现这个问题的原因一方面在于中国的出版界本身就有很浓厚的文艺情结，另一方面在于今年广告、动漫、游戏等行业的高热度也给出版的市场导向产生了影响。
《创意经济》的前半部分提出了发展创意经济的“3T”原则：Technology（技术）、Talent（人才）、Tolerance（容忍），并认为只有建立一个开放性的社会才能有效地动员、吸引和留住这些有创造力的阶级。书的中间部分提出了GCI全球创意指数的概念，并指出城市与地区之间的竞争将占据主导。在分析城市竞争力的时候，中国有四个城市入围，其中香港被排在一线城市，而北京、上海、台北则被排在三线城市。书的后半部分以城市社会为核心对未来创意经济的发展进行了展望和建议。在限制创意经济时代的外部性问题方面，作者认为住宅问题、交通问题和个体压力倍增问题是阻碍创意经济发展的严重问题。这个观点我觉得很有道理，因为北京作为中国的创意中心之一，就相当严重地存在着三个问题。我觉得城市的建设者应该好好反思一下，因为这些问题都将在未来导致创造力人群的密度降低和优秀人才的流失。
总的来说这本书还是不错的，推荐所有人阅读。
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该书翻译的不错，可惜没有参考文献，暂时没有拿到英文版，应该是翻译的问题 -
北大老师给的复印版。港的。 -
我看过他写的两本书，一本《创意经济》，一本《创意阶层的崛起》，这是不同的两本。 -
嗯哼，现在大家都抢《创意阶层的崛起》去了，我决定把这书也看一看~ -
一口气读完，比较偏政治经济学方面。文章轻松易读，也有一定借鉴和参考作用。细节方面给人的感觉特别好。 -
纯粹是作业。不过还是有所收获。 -
老板说对他的思维很有帮助哦，哈哈