吾爱梦工厂2——蔡澜的电影笔记
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出版社:天地图书
出版日期:2010年7月
ISBN:9789882190207
作者:蔡澜
内容概要
蔡瀾 祖籍廣東潮州，出生於新加坡，從小住在戲院樓上，自小受電影熏陶。父蔡文玄先生，戰爭年代移居南洋，以詩人著稱；母洪芳聘女士，小學校長。蔡瀾14歲在《南洋商報》發表第一篇文章，16歲離開新加坡，到日本留學專攻電影，並在日本為邵氏電影工作。之後在紐約、漢城、印度、尼泊爾各地流浪。1963年，22歲的蔡瀾定居香港，任邵氏電影公司製作經理，十多年後任嘉禾電影公司副總裁，曾監製一系列成龍的電影。80年代起至今出版逾六十本著作，種類包括遊記、人物、食經、笑話、人生哲學等。92年在亞洲電視與倪匡和黃霑主持清談節目，轟動一時。97年在無線電視主持旅遊節目，非常受歡迎。94年開始染指飲食業，包括生產自創的食品及飲評，以及經營食肆。
作者简介
蔡瀾先生，經歷豐富多彩，正如他監製過的電影，讓人緊張、好笑、刺激、多變化。被邵逸夫爵士譽為「電影字典」，縱橫電影超過四十年，了解電影的一切，做過道具、木工、副導演、攝影助理及監製等。《吾愛夢工場2：蔡瀾的電影筆記》是繼《吾愛夢工場－蔡瀾的電影現場》廣獲好評後載譽重來之又一力作。有「電影字典」美譽的蔡瀾先生，經歷豐富多彩，正如他監製過的電影，讓人緊張、好笑、刺激、多變化。本書包羅他對世界各地電影的影評，分別有外語電影、華語電影、日韓電影等，亦有記述不少關於電影背後鮮為人知的事情，精彩絕倫的描述，躍然紙上。
图书封面
发布书评
精彩书评 (总计1条)
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（刊于《香港电影》、《环球首映》OCT,2010）对唔住各位，今次我们又要聊聊影评以及影评人的问题了。而这一回要登场的是你好熟悉的蔡澜。“吾爱梦工场”出到了第2册，名为《吾爱梦工场2——蔡澜的电影笔记》。与上一辑“蔡澜的电影现场”不同，这一本里大多是蔡澜近年（亦有少部分早年间）写作的影评。全书以评论西片为主，从《麦迪逊郡的桥》、《安娜与国王》、《达文西密码》到《哈利波特》、《魔戒三部曲》，包含极广，更以战争片、邦片、饮食佳片、画家电影等做了专题写作。另有一部分是讲述日韩片。在华语电影这个部分，蔡澜评点了《功夫》、《无间道》等八部香港电影以及《卧虎藏龙》、《英雄》这样的大片，甚至有一篇言及近年台湾电影的风头之作《海角七号》。成文细致入微，视角广博。无伤大雅文中常出现的一句话是“要说的只是一些小疵，对片子无伤大雅。”蔡澜先生对大多数的电影都本着宽容的态度，因为“我是一个电影工作者，明白制作的甘辛。”蔡生博闻广识，观影无数，因此善用比较的方法。即使在评价外国电影的时候，他亦以“有什么经验我们可以学到”的角度加以考量，比如他称赞《魔戒三部曲》的同时，更指出，中国明明有《三国演义》、《西游记》、《封神榜》这样数不尽的可以用特效做出来很精彩的题材，“问题在我们有没有一个彼得·杰逊出现，和你够不够胆去想罢了。”而在谈及华语电影时，拿其与西片的比较以及电影是否顾及到了西方市场便屡屡成为蔡生口中的“小疵”。他说“电影，其实不应该是拍给一两个地区的人看，而是全球都有观众才对”，这是非常“荷里活”的态度。例如，他认为《无间道》的小疵在于片头用两位年轻演员扮演主角的青年时代，容易造成西方观众的角色混淆，“单单靠弹手指打摩斯暗号的习惯，还是无法自圆其说。我们不可能向西方观众解释，难道要打字幕说为了拍前传，不得不这么做？”他也会仿佛一帧一帧地去找电影的不完美之处，比如他说《无间道》“黑帮的大毒枭来自泰国，卖的竟然不是海洛英而是可卡因。”他说《功夫》“男主角被打通经脉，很容易以画面来交代，可惜电影没有做到，外国观众再过一百年也看不懂。”最有趣最能体现他是一个电影从业者知名制片身份的一处是，他认为《卧虎藏龙》中章子怡应该在小虎洞窑里裸身出浴，“说服她的时候可让她看郑佩佩的《大醉侠》和徐枫的《侠女》。让她知道什么是年华的逝去，青春只不过是刹那间的事。”《说文》中有云：“疵，病也。”电影的“病”即需要有大夫把脉，药到方能病除。而《韩非子》里更言：“不吹毛而求小疵”，尽善尽美或许并不可得，但细节处的多加推敲是一部电影能否成为佳片的必取之方。是是非非看电影是一件很私人很私人的事，蔡澜也说“至于好看与否，完全是个人喜恶，没有标准。”那么，影评呢？恐怕或多或少也会带入主观因素。比如，蔡澜也会俏皮地说“完全不能忍受这部片子（《吸血新世纪2新月传奇》），年轻人也许说我和他们有代沟，哈，代沟就代沟吧！”也会干脆豁出去了地说“《早熟》由老友的儿子房祖名主演，当然要捧场。而且，绝对带着袒护的眼光去看这部电影，评论不会公正，先声明。”但是，本书内蔡生大部分的影评可见他作为资深业内人士，在看电影时的出发点已经不在于享乐而是工作的一部分，因为他都会很关注电影的制作方式、细节的处理、对于市场的把握等等。所以，更多的时候，他的评价都很客观不带有感情色彩。尤其是对西片的评鉴，更是可见一斑。比如他分了不同篇章来谈《艺伎回忆录》，先是一篇对于选角的分析，再来与曾江对于演员表演的对话，最后还一篇是说荷里活的制片方式。纵观古今的这种写作模样当然仰仗于勤力阅读和看电影，这是阅历。他说“《重庆森林》中的镜头摇荡追逐戏也在当年屡见不鲜。年轻的影评人懒惰，没看过，惊为天人而已。”如今的影评人，观影似不再少，但是明明看了很多电影之后还是一味卖弄、不见用得好的我们却见了不少。讽刺他人从来不能因此抬高自己。蔡澜先生的文章就深谙其道，除非烂到无法言说的电影，对大部分电影他都能从中找到可夸赞和学习经验的地方，接着再来指出有些地方做的不够好。即使是恶评，也鲜见他有尖酸气，比如他评《双瞳》，不是一味批判，而是为其找到解决方法“安排他和魔教斗争而牺牲不好吗？为什么要暗场交代？”这是说片中为了美国市场用大摩斯，但却在片子的三分之二就死掉，并且死得莫名其妙，是翌日被男主角梁家辉发现暴毙在家中的这样一个暗场交代。因为做过那么久的制片工作，所以，蔡澜不会一厢情愿的期待电影内容的理想化，而是会综合一部电影的市场价值、盈利可能性等去评价。全书我最喜欢的一篇是《不感羞耻》，文中，他说“刚开始做这一行时，我也认为电影是艺术，但是渐渐地我发觉要在香港的电影节继续工作下去，这个观念变成一块绊脚石。”他说殉道主义的梵谷和名利双收的达里都是艺术家，只是方式不同，“香港的功利社会中，电影走的当然是后者的路线。”这些观点仁者见仁智者见智，但总好过站在圈外天马行空的指点江山。影评，需要不同的风格，这样才能给电影带来不同方向性的改进选择。但是，在写作之初，起码要清楚这篇文章是蔡澜这样为了电影还是只不过当成一篇个人秀。前段时间微博流传一个段子，是说影评人的价码，一线影评人的稿酬相当高昂，真假不知。但，我们看到了那么多值得高酬的影评吗？你我心知。“大陆的翻版天堂中，如果出不了优秀的天使，怎说得过去？应该打屁股才对。”此句同样说给影评人。全书西片部分的影评尤其好看，大概也因为可以无所顾忌，实话越多才更有趣嘛。蔡澜先生的文章本是无以以你我之“阅影有数”之资评鉴，只是欲给那些比你我电影看得更少，或者是那些虽看了无数电影却留在井底、习惯以一己之私评价整个世界的影评人提个醒：有时不妨对电影不吹毛而求小疵，对自己多吹毛求疵些得好。
精彩短评 (总计5条)
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写西片的部分很好看，蔡澜最好不要太认真，但凡一认真就不好看了。不认真的，哪怕写得讨厌也还是好看的。 -
电影人蔡澜的私家观影笔记还是颇有些看头的~~`` -
蔡澜的身份很多，包括电影人。本书是他的影评集，与大多数影评人不同之处是他更在意电影带给人的直接感受，而不是专业名词的堆砌。这让他仍然像个刚刚喜欢上电影的孩子，有份真。 -
玩家蔡瀾先生永遠都是以戲看人生的態度過活。什麽都好，什麽都不好，什麽都存在就好。電影也是如此，可以有好電影也可以有爛片，拿來賞玩一番吸收精華啟其糟粕是也。 -
风流之人，有趣之人。