编剧的策略
出版日期:2014-11
ISBN:9787510072905
作者:[美]亚历克斯·爱泼斯坦
页数:288页
内容概要
◎著者
亚历克斯·爱泼斯坦（Alex Epstein）有长达十年的剧本策划和开发经验。他从耶鲁大学和加州大学洛杉矶分校毕业后，曾在三家独立制片公司担任过副总裁，在这期间负责交涉剧本期权、组织剧本写作、聘用编剧并同所有大制品厂和经纪公司合作开发和包装项目。除此以外，爱泼斯坦的剧本受到如《甘地传》《周六夜狂欢》等影片、综艺节目的导演的赏识，最终被拍摄成电影和电视剧。同时作者还有一个剧本网站：www.craftyscreenwriting.com。
◎译者
贾志杰，电影剧本专家和剧本医生。曾赴美攻读英美和比较文学，1998 年创建哈佛大学中国电影计划。2003 年回国任北京世纪喜讯文化传播有限公司总策划；2009 年任职文化中国传媒集团，负责电影剧本开发及海外合作业务；现任新文化传媒集团北京分公司剧本开发总监。策划影片包括《有种你爱我》《警察故事2013》《我知女人心》《看上去很美》和《鸡犬不宁》等。
季英凡，电影项目策划人，编剧。现居北京。
书籍目录
致谢
第一章 钩 子
第二章 情 节
第三章 人 物
第四章 动 作
第五章 对 白
第六章 电影类型
第七章 寻求帮助！
第八章 深度修改
第九章 把它拍出来！
附录一 期权协议样本
附录二 剧本示例
译者的话
出版后记
作者简介
好莱坞资深剧本策划的专业建议
★ 先破后立，重构好剧本各要素
★ 实用核心，将剧本由生改熟
★ 犀利精准，紧扣好莱坞行业脉搏
★ 诙谐幽默，毒舌揭露产业潜规则
◎推荐语
本书解决了读者的各种问题，从最艰深的艺术思考到最繁琐的诸如剧本用几个钉子装订。亚历克斯·爱泼斯坦用直觉和经验的光芒照亮了这个吊诡、微妙然而也很赚钱的艺术形式。书的每一页都闪着智慧和幽默的光。以后再有渴望成功的新编剧问我这样那样的编剧奥秘时，我就有了统一的新答案：你们去读爱泼斯坦吧。
——唐·鲁斯（Don Roos）／《爱之田》《潇洒有情天》《她和他和她之间》《缘来是你》编剧
这是一个到处都是庸医教你如何如何写作的领域。亚历克斯·爱泼斯坦带给这个领域的却是剧本从业人员的诚实、技能和专业精神。
——约翰·巴德姆（John Badham）／《周六夜狂热》《战争游戏》《紧急盯梢令》导演
我真希望更多的作者明白怎样才能让剧本有被拍成影片的价值。我说的不是怎样结构故事和写好台词这样的事，而是怎样编出观众想在银幕上看到的故事来。《编剧的策略》把这个问题解释得又透彻又好玩。我希望编剧们都去读这本书，这样我就有更多剧本可以拍成电影了。
——保尔·科利奇曼（Paul Colichman）／摄政娱乐总裁，《众神与野兽》制片人
◎内容简介
这是一本“狡猾”而“诚实”的剧本写作攻略和行业指南，作者用诙谐睿智的笔调展示了编剧在写作各环节中所需的策略。本书从如何在动笔前给制片公司写征询信开始，到怎样选择合适的经纪人、卖出自己的作品并最终拍成电影结束，犀利准确地解决了编剧们在工作中遇见的种种实际问题。
作者结合自身多年策划和创作剧本的经验，指导读者按照业内要求安排剧本的片名、情节、对话、节奏和人物关系，同时他还开辟专门的章节介绍如何申请版权保护自己的剧本，以及怎样组织写作小组互相支持与鼓励。本书涵盖各路编剧所必备的写作与沟通技巧，以帮助新手快速成长，给行家里手答疑解惑。
发布书评
精彩书评 (总计4条)
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上周看到很多人推荐《编剧的策略：如何打动好莱坞》这本书，特意跑去三联书店买来看了一遍，说实话，内容上和其他编剧教材并没有实质性的优势，只不过换了一种不同的方法来教大家写剧本而已。但是对于创作，每个人（尤其是那些已经取得一定成果的人）都会有自己的思考习惯和一套执行方法，从这个角度说，只要写过几个成功剧本（被拍出来）的编剧，都可以写教材分享自己的经验。对于书的具体内容就不详细介绍，既然是编剧教材，当然是教大家怎么写出有新意的剧本了。在看了很多编剧教材之后，我发现写剧本的过程其实和写PPT方案的思路很相似，有时候甚至可以把编剧的思路拿来写方案。第一：钩子。什么是钩子呢？简单的说就是：一句话说清楚故事内容（事物本质）。因为好莱坞那些人每天会收到无数剧本，不可能每个都看一遍，因此你要用最简单的一句话讲清楚你的故事是关于什么内容的，只要这个概念引起他的注意，他才会有兴趣看你的剧本。这个理念其实就是“三分钟电梯法则”：在风险投资领域，天使人每天要见无数个来找资金的人，假如你有机会和天使乘坐同一趟电梯，你必须要在电梯开门前把你的项目介绍清楚，这样才能赢得下一步洽谈的机会。那些优秀的电影，通常都有一个很好的钩子：一个黑社会被安排到警局卧底，一个警察被安排到黑社会卧底——《无间道》。一个军队小头目成为一个黑社会家族老大——《教父》。一个被误判进监狱的金融家利用职业技能逃出监狱——《肖申克的救赎》。一艘太空飞船里忽然出现了一个寄生怪物——《异形》。具体例子不再多举，大家可以自己想一想，你所看过的那些好电影里，是不是都可以用一句话说出它的主要内容？钩子对于写方案有什么启发呢？一句话说清楚这个方案是关于什么的：年度推广方案？首次竞标方案？月度阶段方案？还是某个活动的细则执行案？明确了方案的类型，内容就不会跑偏，领导一听就知道你接下来要提的内容是关于什么的。第二：一个吸引人的开篇。一个剧本如果在前十页不能吸引人，它基本上就会被扔进垃圾桶。当然这不是绝对的，但也间接说明了一个吸引人的开头有多么重要。简单给大家列举几个案例，看看经典电影都是怎么从第一个镜头就开始抓住你的注意力的。同样的，你在方案里可以直接套用这个思路：在第一P里就写一句话，不多做解释。哲学装逼式天地如此之大，人何以自处？——《白银帝国》人，如何诗意地栖居？——方案第一P。娓娓道来式我热爱美国，美国让我发了财——《教父》时代在变，对家的渴望永远不变——方案第一P。追溯历史式Long long time ago（很久很久以前）——《灰姑娘》30年前，有位老人在这里画了一个圈——方案第一P。第三：电影情节——方案结构电影的情节讲究起承转合，就是说一个故事，它不能从头到尾都平铺直叙，要跌宕起伏，让观众的情绪跟着你一会高兴一会难受，一会大笑一会又流泪。这个思路对应到方案里，就是相当于方案的结构安排。通常电影的情节都是这么安排的：用20分钟左右时间交代故事背景，然后主角遇到一个转折，踏上征途，一路上会遇到各种挑战，一个小时后，主角会身陷绝境，看起来就要彻底失败了，这时……一个意外的情况出现了，主角获得了重生的能力，最后半小时所向披靡，反败为胜，抱得美人归。套用到方案写作：首先要用十几页内容展示对周边市场概括的调查，然后过渡到对自身产品的优劣分析，接着用几十页内容找出让产品独树一帜的优劣，并告诉客户我们应该如何突破竞争，最后总结一下推广成果。第四：人物性格（突出）——产品定位（鲜明）如何写出一个性格突出的人物？让观众记住他？展现他的梦想、恐惧、优点、缺陷……尽可能在符合逻辑的情况下，给他的行为赋予一个可信的理由，只有这个人物“真实”，观众才会喜欢它，或者是憎恨他（最可怕的就是看完都没人记得他）。如何给产品一个鲜明的定位，让客户记住它？选择它？展现产品所属品牌的理念、历史，以及产品本身的功能、价值……同样要力求真实。并把你最与众不同的一点提出来，用最大的力度去宣传它。在这个过程中，你可以忽略产品的劣势，但切记不要凭空捏造产品没有的功能，信任一旦被打破，这个品牌就难以翻身了。第五：戏剧动作——推广方式戏剧动作也可以简单理解为人物之间的行动和反应。剧本和小说区别最大的一点在于：小说可以写很多人物内心的想法，但剧本一定要写能被拍出来的行为。“他心里有万分舍不得，他希望她知道，却又不敢对她说”这是文学语言，是没法拍的。只能改为镜头语言：中景男人视线从女人脸上划过，望向窗外。特写男人眼里饱含泪花。中景男人：你放心去吧，有问题随时联系我。与戏剧动作比较相像的是对产品的推广手段。很多客户一直强调要推广产品理念，但是这个理念不是光靠整天唠叨就能让然认同的。比如“我们比你更在乎你的美丽”这样一句话，你就算在各种媒体上出现一整年，客户看到的也只是一句话，对你的产品并不会有直观联想。所以，要把口号化为行动。企业只有通过一些列活动，才能让客户真切感受到你的理念，比如这周你做美容讲座，下周你做瑜伽体验，通过一件一件的事情，慢慢在客户心中形成印象，从而记住并认可你的理念——我们比你更在乎你的美丽。形象，必须由行动累积而成。第六：人物对白——创作内容什么人就得说什么话，一个角色说了不符合自己形象的话，这个人物就站不住脚，一群人都说同样的话，这部电影就完蛋了。对白是区分人物的最重要手段，也是最考验创作者功力的地方。一个广东人不可能说山东话，一个小混混也不可能出口成章（特殊情况除外）。另外一点，对白还要尽可能有趣、有冲突、有潜台词寓意，这样就能让观众记住。同样的意思，不同的表达方式会产生完全不一样的效果，比如“听说你老婆怀孕了，我打心眼里感到高兴”就比“恭喜你老婆怀孕了”更有想象空间吧？在方案的创作部分呢，道理也是一样的。产品针对什么样的客群，就要用什么样的语气去和他们沟通。一个小户型产品说高大上的话，那是找死；一个别墅产品装小清新，也很难卖出高价。所以，你卖的是刚需产品，广告就轻松一点，你卖的是高档豪宅，态度就稍微深沉内敛一点。另外一点，广告内容也要尽可能有趣、有冲突、有潜台词寓意，这样能让客户愿意琢磨，愿意记住并传播。同样的意思，不同的表达方式会产生完全不一样的效果，比如表达大户型的好处，说“每次捉迷藏，爷爷都要花半天才能找到小孙子”就比“150平米大户型，三代同堂”稍微有意思一点吧？写到这里发现，好像大部分都是废话，对于经常写方案的人来说，这些早已经是大家烂熟于心的方法了，不过还是建议大家有时间去看看有关编剧的书，会给你们一些新的启发，或许还会开启你人生的另一扇门呢。 -
作者开篇引入剧本创作的“钩子”的概念，提出剧本诞生的基本“内核”与作品“旨趣”，由此衍生出一系列创作策略，包括“用心观察”、“偷桥”、“改编经典”、“真实故事的加工”等，进而从情节、人物、动作、对白、以及影片的选型等诸多因素系统阐述了剧本创作“画虎”工艺的重要因素。作者强调了一定的创作灵感，但更注重专业制作工艺与技巧的应用。而在细节上，指出一些剧本修补的技巧，在作品如何获得导演、制片人的青睐方面，更不吝倾囊相授。导演王晶说：“这个世界上没有灵感，你要靠灵感写作，你就不是职业选手。”在系统化与实用化的指导之后，作者提出“不要因饥渴而写作”再次印证了一个好编剧的应具备职业积累和专业素养。 -
最近的书里，棒到舍不得读完的一本。在我的“想要得到他说故事的能力”排行榜里，本书作者亚历克斯·爱泼斯坦横空杀出。啥样的写作能力最让我羡慕？有趣！而且不恶毒。一个作者要做到妙趣横生，当然不算是罕见，但骇人的是，《编剧的策略》是一本工具书，实打实的。这是一本关于剧本入门方法和写作攻略的工具书，它很实用，不但为你理清了好莱坞电影行业的玩法，而且给出了具体的、可操作的剧本写作办法。这本书是如此的务实，以至于当他谈到版权问题，他会给你版权查询的网站和电话号码。当他谈论到了解导演或者制片人，他会拉出一个书单（如果不是不能如此做的话，我真觉得他会给你他们的联系方式的）。当他谈论到剧本的提交，他会提醒你使用3孔20磅的纸张，和两枚1.25英寸的铜钉。作者亚历克斯不只是务实，他也关注一个编剧的心理建设。他会为你加油打气，帮你树立一个ok的心态，起码不会鼓励你在发现自己确实没有天赋之后，仍然相信只要努力就一定成功的狗屁。亚历克斯本人就是一位编剧，坐而论的人，和起而行的人，思考的方式总是不一样的。比方亚历克斯在本书中谈论编剧，就如实地告诉你剧本只是电影产业的一个部分而已，只有进入了产业并最终被拍出来的，才具备被评价是不是个好剧本的资格。因而他开篇谈论的不是剧本是什么，如何写剧本，而是把一个剧本放在产业中，让它走上一遍给你看。在亚历克斯看来，剧本的第一要点是钩子，一个简略但能让人感兴趣的故事钩子。因为你要打动审读员、剧本编辑、开发主管、制作主管、导演、明星等等人。这些行业中的人，每一个都可以因为无关紧要的原因干掉你的剧本，让它躺在自己的书架上蒙灰。什么意思？亚历克斯并不试图跟你谈谈热血创作这回事，他不关心，他关心的是如何让你的剧本进入产业，最终成为一部电影。这种务实的态度贯穿全书，在剧本创作的方方面，亚历克斯都在敲打你，如何才能更好地让剧本为电影服务，而不是让你自得其乐。需要特别提醒的是，这是一本“如何打动好莱坞”的书，作为中国读者，作为编剧工具书的意义要大打折扣。我们只能得到一些如何创作剧本的理念，具体到实操的意义，则更多的是去了解一个正常的行业如何运转。根据本书务实的理念，一位好莱坞编剧在中国，八成是要饿死的。假如亚历克斯要为中国电影青年量身定制，以他的看重实操，此书的体量怕要扩充两倍，并且花去4/5的篇幅去教你如何通过审查吧。
精彩短评 (总计40条)
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标记再读 -
挺有趣的 -
是有多鄙视 菲尔德 -
特别好。学习过了。 -
【等购书券到账了就去买的书】 -
十足有用 -
整个写作风格都比较轻松戏谑老炮儿诚恳。很多切实有效的策略。应该在剧本大纲和剧本一稿出来时，拿来看一遍目录和笔记，检查一下 人物 剧情 的成熟程度 -
话说，这本书确实太实用了，基本都是干货。 -
如果你已经有后浪家那本经典的《你的剧本逊毙了！》，快把亚历克斯·爱泼斯坦的这本也收了吧，不用犹豫了，这两本就像一体两面相互补充，有些内容重复了，倒也无所谓，温故知新之后也会有更多的独立思考和见解，印象最深的是钩子、逆向工程和好莱坞编剧怎么签合同之类的内容。★★★★ -
实用的写作和商业建议。 -
这本书我看了两遍。第一遍看时还没有动手写，第二遍看时已经实际写了一些章节。前后两遍读后感鲜明的不同，再次印证了那句话：没真正动手写过的人很难有更深的体会。估计在第一个完整剧本诞生之后，我再来看这本书时，感受会比第二遍还要深刻。 -
alex ping albert,reply from einstein: bytes=plots time=hooks ttl=yourself -
入门手册 -
一本“打动好莱坞”剧本入门级编剧指南，涵盖剧本写作的各方面，说明此种剧本所需基本条件。可以边看边写第一个作品再把书读一遍对照。书讨论不深，例如提醒我们要把人物塑造的生动有特点，但如何塑造则是编剧们再另外思考学习的。最后，有好几个别字… -
很棒。超爱后浪。另：书里提到的60%的电影我都没看过。。 shame。。 -
论一个剧本正确诞世的方法 -
虽然像《调音师》那样的剧本不是靠一本书就能习得的，但还是得做好基础的专业修炼课啊 -
如何做一个聪（jiao）明（hua）的编剧？ -
外行看热闹，还有好多电影想看=。= -
套路深 -
编剧是工艺，不是艺术；如果不能拍成电影(大楼)，剧本写作(设计图纸)将毫无意义。 -
一个好的编剧要学会换位思考、对细节的把握，还要注重体验感，以及对商业潮流的熟悉把握。 -
纯干货又不会难以下咽，果然机智幽默。 -
从商业写作的角度讲编剧技巧。理论的部分和大多数进口原理差不多，最重要的钩子概念也就是故事前提的变形。爱泼斯坦和麦基比起来，在体例上有些散漫，很多问题都是点到而已，缺少贯穿的精神和用力。但他有一种奇妙的轻巧感，因此引人入胜。如果麦基是专业课，他就是名家讲座，也许是因为商业片规律更好分析？总之，对我仍是一种补充和期望。9.23读毕 -
半个月读完，觉得离荷里活又近了呢 -
也算看过了 -
美国编剧实操ABC，略有借鉴意义。 -
和世图那本《编剧序列法》用幕式结构来吸引观众不同。这更加具象化，作者更有十年的剧本策划和开发经验，从想法到改编再到情节，从人物到对白再到动作，从帮助到修改再到拍摄，乃至如何卖出自己本子都有一层一层的渗透。 -
幽默风趣，成功引起了我对写剧本的兴趣... -
杭州库布里克 -
不少经验之谈，对于了解甲方心理有帮助，钩子一章也不错。如果是在卖出原创剧本之前读到会更好，然鹅我已经卖出去了。嘿。 -
适合所有商业写作w
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一本工具书，写到超级有趣！亚历克斯老师的说故事技能包，列入最想要前五名。 -
估计有些词不好翻译吧，有些地方排版也有问题，不过好在干货也挺多的 -
嘻嘻，有好几次明着黑悉利·菲尔德。钩子说，非常实用，推荐国内创意策划者多读，先进的观念胜过娴熟的技巧。 -
准备好一个钩子！ -
可以，通俗好读，外行读起来也完全没问题，且多少也能有点收获 -
A-Z的指导！ 毒舌风趣又诚实！ 英文版肯定更好看！ -
以好莱坞的标准谈剧本，帮助你讲好故事。 -
實用