《留聲中國》书评

對中國現代“聽覺文化”研究具有開拓性

對中國現代“聽覺文化”研究具有開拓性的一本書。書中對於留聲機進入中國的歷史脈絡以及黑人爵士與上海流行歌曲的關係敘述十分有趣，主要論點即左翼音樂和上海以黎錦暉代表的靡靡之音之間關係彼此互涉而不是傳統認為的涇渭分明。其中對黎靡靡之音的翻案有一定道理，但簡單將其與中國傳統音樂聯繫起來，認為黎的音樂之所以受到貶低，跟民國時期西方音樂獨大，民樂被人看輕這一觀點筆者存有異議。如能對傳統民樂做進一步梳理，例如民樂中不同派別，孔子提出的“鄭聲淫”和靡靡之音的關係等，會使本文論點更加扎實。

中国：爵士曾淫秽

　　文—李如一　　原文标题“靡靡之音”（YellowMu-sic）被改头换面变成了这个不痛不痒的“留声中国”，不知是何道理。而原文副题“中国爵士时代的传媒文化与殖民现代性”也被换成了“摩登音乐文化的形成”。自然，这书原本是加州大学柏克莱分校东亚语言文化系副教授安德鲁·琼斯的学术著作，要改作大众出版，适度的软化工序是必要的。　　安德鲁·琼斯的名号，学术圈以外的读者不一定了解。他来自牙买加家庭，读了《红楼梦》之后对中国产生浓厚兴趣，他翻译过余华和张爱玲的小说，八十年代末在中国看过崔健的现场，并于1992年发表了《像一把刀子：当代中国流行音乐中的意识形态与类型》一书。琼斯的研究重点为民国时期的中国小说、音乐与流行文化。《留声中国》就是这个领域的研究成果。　　这是一个在国内无论如何算不上显学的领域。书中涉及到的一个重要人物黎锦辉（如果你从来没有听说过这个名字我并不会感到奇怪），在官方论述中的形象绝不能说是正面。国民党时期他的音乐被称为“腐败”与“俚俗”，1949年以后，又更进一步被套上“淫秽”的帽子。作为一个学者，安德鲁·琼斯在本书中所做的与其说是为黎锦辉“翻案”，不如说是以一种严谨的历史学角度去接近那个狂飙突进、浪漫复杂的时代。如他本人所写：　　“我在本章便要将黎锦辉的事迹，从这类独树一帜的化约式社会主义史观里拉出来，使其矛盾、复杂的面目，得以重见天日。黎锦辉的音乐事业之所以有趣，是因为他这人正好一只脚在第一章所论之五四音乐救国工程这边，另一脚在第二章的主题：新兴的媒介技术和大众文化这边。”　　与音乐本身相比，媒介技术和大众文化才是琼斯关注的重点。他并不是音乐学者，《留声中国》主要的着眼点也并不是那些音乐，而是大众传媒机器与它们的互动，以及它们在那样一种动荡的社会环境里的位置。　　事实上，在面对那些旧上海的流行曲、爵士乐、民国时期以救国为目的的歌曲时，难道这不是一种更加有趣的视角吗？就乐论乐的问题不只在于资料搜集的难度——有太多那时的音乐今天已经完全听不到了，而在于，那些音乐本身真的足够有趣，值得用一本书的篇幅进行研究吗？“流行音乐不只是音乐”这句话，在这里是再适用不过了。　　书名：《留声中国——摩登音乐文化的形成》　　作者：AndrewF.Jones　　译者：宋伟航　　出版：台湾商务印书馆