《景观绘画》章节试读

《景观绘画》的笔记-第65页 - 创作的过程

创作的过程
《用心灵慧眼观察》迈克，南希·塞缪尔创作过程由四个阶段组成，即准备、酝酿、启示和检验。
在第一阶段即准备阶段，艺术家有意无意地寻求一种意念，有时艺术家对这种意念一无所知。因此，他或她通过搜集资料、读书和观察来构建一个意念仓库。准备是一种参与状态，甚至是一种焦虑状态。
在酝酿阶段，种种意念、思想、构思及概念在潜意识中孕育。研究人员从理论上说明，这是创造性的最重要阶段。冲动潜伏在潜意识心灵中，而且主要与种种形象相关联。在这一阶段，艺术家接收的常常是他们试图分辨的种种形象的不完全的幻像。正如塞缪尔斯夫妇所言，“在心灵中，潜意识的种种形象结合，再结合，终于相互连结起来而形成种种崭新的形象。”
第三阶段，即启示阶段，是幻象在想象中呈现具体形式的出乎意料的时刻，种种形象出现得流畅而自然；艺术家与种种形象的意识流联系到一起。灵感的这一自发时刻兼有怡然自得的种种感觉。这是艺术家都为之奋斗的状态，而且也许是创作过程中最令人兴奋的阶段。塞缪尔斯夫妇把启示的时刻叫做“形象直观化的体验——一种密集的、无法言说的感觉的体验，象征一种极为复杂的构想。”
检验是是对作品的进行组织和推敲的过程，方案开始容易成形。你改变原先的一些想法，做一些局部调整，然后完成作品。艺术家可以摆脱对其作品的个人依恋，而以一种批判的眼光来观察它。这是个关键阶段，因为描绘意识流形象的技巧在该阶段才变得有价值。我夜以继夜地画，24小时或者超过24小时——稍微睡一睡，又回到它那儿去——现在身不由己……这是一个新的“现实”世界，既然我在干——我就无法停下来……这种工作方式实质上不是由编排好的时间规定的，而是由某些态度规定的，即一种新发现的自由、一种对本能的相信、一种隔离感或一种神圣的狂热感。——画家菲利普·格斯顿的创作状态描写