给青年编剧的信
出版日期:2016-11
ISBN:978754114407X
作者:宋方金
页数:256页
内容概要
宋方金，编剧，作家，诗人。生于鲁，居于京。毕业于中央戏剧学院戏文系。主要作品有电视剧《决胜》《手机》《家是一座城》等；电影《飞》《温凉珠》《夏日里最后一朵玫瑰》等；长篇小说《清明上河图》《逃离无名岛》等。在部分艺术院校开设有编剧课堂，深受学生喜爱；“守口如瓶”系列演讲引发如潮回响；被圈内人誉为“组字高手，造句奇人，思维怪才”。
书籍目录
序 锥锥见血为哪般（刘震云）
自序 纸短意长 见字如面
PART Ⅰ 我没有守口如瓶
第一封信 我们这里怎么了
第二封信 危险的谎言
第三封信 手快有、手慢无的IP游戏
第四封信 我们是人类的语言魔术师
第五封信 讲故事的人
第六封信 消失的片头和片尾
第七封信 我身边的“风之子”
第八封信 天使不出现，魔鬼不退场
第九封信 最好与最坏的时代
第十封信 影视需要“独裁”
第十一封信 生活不止诗和远方，还有甲方乙方
PART Ⅱ 故事手艺人
第十二封信 编剧的时间流水账
第十三封信 著作权战争
第十四封信 一个失败的电影编剧
第十五封信 个人化或雇佣兵
第十六封信 故事，而不是小说
第十七封信 直面内心，背对悬念
第十八封信 名师出高徒
第十九封信 每部作品都是九死一生
第二十封信 日光之下，总有新事
第二十一封信 从哪里来到哪里去
第二十二封信 编剧的品牌之路
PART Ⅲ 剧作人工具箱
第二十三封信 挖掘已然存在的故事
第二十四封信 第三类故事
第二十五封信 传递坏消息
第二十六封信 痴人、呆人、聪明人
第二十七封信 破译故事的秘密
第二十八封信 电影就是让人又哭又笑
第二十九封信 钩子
第三十封信 阻力
第三十一封信 时间的艺术
第三十二封信 抛开地域
第三十三封信 故事碎片
后记 在光阴里心怀期待
作者简介
《给青年编剧的信》揭示故事行业的一切。
资深编剧宋方金在信中谈及了一个青年编剧可能面临的行业规则、权利之争、市场压力和创作困境等。他结合自身经历和大量生动的内幕故事，给出了一份关于这门手艺、这个行业最深情坦诚的答卷。
诚恳生活，大胆写作。归根结底，我们都是 故事的手艺人。
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刘震云作序，姚晨、柯蓝倾力推荐！
驾驭故事原理，你需要读罗伯特·麦基，洞见行业本质，请读一读这33封信。
当下是影视产业最好的时代，却也是行业最坏的时代。33封深切坦诚的信，窥见行业的规则与本质。大IP、资本运作、雷剧、神剧、抄袭、假票房、真水军……听到过没见过的种种传言，信中给出真相。
本书适合青年编剧读，也适合不编剧的任何人。因为——故事是人生的必需品，故事是每个人的神明。宋方金貌似在讲影视，其实是在讲人生。
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就我而言，小说懂一点，剧作完全不懂。这本书两遍读过，似乎也悟出编剧的一二道理。天空中没有留下翅膀的痕迹，但鸟儿已经飞过。这本书，却能在心里留下痕迹。——刘震云
很有意思，方金的编剧作品是温和传统的，其他文字作品却愤怒又清醒。我想，这些复杂的情感应该源于一颗纯粹的心。保持对现实世界质疑的同时，还能继续爱和憧憬，这也是《给青年编剧的信》之力量所在。——姚晨
当年看电视剧《手机》的剧本就觉得好，但到底好在哪儿说不上来。进组拍戏，跟王志文老师对台词，王老师说：“你知道这部剧作的魅力吗？是台词。是台词的逻辑。”后来又参演方金编剧的《决胜》，人物立体，逻辑清晰，台词精湛。感觉他像一个高超的故事魔术师。看到方金《给青年编剧的信》这本书，让我恍然悟到了他故事魔术背后的奥妙。说实话，读这本书，竟有窃喜之感。——柯蓝
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尊严地叙述——《给青年编剧的信》，关于一种态度在一个金钱至上的年代，如何选择有格调地生活，是一种态度。作为医生，在医患关系紧张的今天，貌似什么事情只要是病人不爽，就变成了你的问题，没有职业的尊严，成为了这个时代的普遍的通病。宋方金编剧的信貌似是在讲关于如何讲好故事，如何成为一个优秀的编剧，如何去面对这个IP横行却鲜有佳作的“最好的时代也是最坏的时代”，但是他也在讲人的尊严，作为写作者，他讲述的是如何尊严地叙述，这也是一种态度。于是与其说是一本关于编剧的公开信集锦，对于普通的读者来说，这更是一本关于如何成为一个讲究的人的书。你看讲票房讲水军讲产出比，却忽略了故事的各种横插一脚的投资商，就仿佛看到了你需要面对的甲方，而你是否也是需要讲好“故事”，做好自己的本职；在生活没有着落的时候也不得不出卖自己有限的生命，去改编一些混饭吃的作品，这也不正是你即便没有那么喜欢还是要找个工作混口饭吃的理由么；世界上永远有数不完的创意和可能，正如同永远有新的故事，只是你没有找到而已，不要为自己的抄袭找借口，去发现属于自己的灵感来源……33个细节，都能够延伸出新的含义。至于对于投资方的劝诫，也不需要去那么在意了。当然这也是一本很随意却很有灵气的书，毕竟和我们这些读者并没有什么那么大的关系顶多有点买票或者观看的选择权的荧屏来说，正是因为作者唠嗑的功力深厚，我们才能够坚持读完这本书，也是这本书能够让我们就这样站在了作者对面，接受他的吐槽，也让这些信显得那么真诚。总之，闲来无事的时候，你是可以尝试一读的。By 林怿2016-11-28 18:51:02写于御庭园 -
一直都觉得自己是一个看书看得特别慢的人，别人能用一两个小时看完的书，我总要花上一天的时间。开始觉得也许是自己太过愚笨，反应慢，久而久之也慢慢开始享受自己的这种愚笨，也正是这种愚笨，总能让我从书中获得“回响”。也一直都觉的自己看书特“毛病”，电子书不爱看，总喜欢纸质版的书；封皮不好看的不爱看，总喜欢看哪种看上去就很有“品味”的书；旧书不爱看，总喜欢挑自己拆封的新书看。这种“毛病”时间长了，导致的结果就是，书桌上摞满了厚厚的“新书”，更不知从何下手。就好像冬眠的动物会囤货一般，屯了一大批不知道哪个时候突然想看一时冲动买回来又搁置在了一边的书，选择不过来。于是我就和身边的人说，你索性给我推荐一本书吧，要一本“好看”的书。我所指的“好看”，是能够不用动太多脑子，能够让我这种看书很慢的人在短时间内“啃”完，并能够如期交上学习报告的书。于是朋友给我推荐了这本编剧宋方金老师写给青年编剧的书，她只用了2个小时就在坐地铁的过程中读完了，说我们都是创作的“小苗子”，更应该一看。我很开心的接过书，我开心是因为这本书特别顺应了我“挑剔”的毛病，纸质版、新书、封皮有质感，关键是“好读”，更重要的是，能让我短时间内如期交上读书报告。后来这本“好读”的书，还是花了我三个半天的时间读完（此处应有捂脸哭泣的小表情），然而我也并没有如期交上读书报告。究其原因，首先是我每读完一小部分就会乐很久，然后思考过程中思绪飞到了很远的地方，就拽不回来了。要不然就是乐此不疲地把一些戳中我心的话记录下来，又把里面有趣的小段子讲给周围的人听，然后自己又乐很久，在乐的过程中，也似乎似乎悟到了很多关于“故事”的道理。教人做编剧、写故事的书有很多，基本上可以分为两大类，一大类是关于剧作原理和教你怎么写故事的书，这一类被编剧们奉为“枕边书”的神作，如罗伯特·麦基的《故事》、悉德·菲尔德的《电影剧本写作基础》、《救猫咪》系列等。话不用多说，每个想搞创作的人必读之物。这种书我读了很多，也从中受益良多。另一类就是关于告诉你编剧经验和心得体会的书，这类的书往往感觉距离我们更近，像一个智者或普通人再向你诉说能使人获得“共感”的经验道理。诸如编剧芦苇老师的《电影编剧的秘密》，再如这本编剧宋方金老师2016年11月新出版的《给青年编剧的信》。如果说第一类剧作类书教的是你写故事和剧本的方法，那么第二类书可以说是养成你创作的价值观和世界观。为何要写这个故事以及写什么样的故事，这个行业的市场现状以及编剧在这个产业中的现状、困境以及如何在这种现状中保持心灵的纯净。这也正是宋方金老师用了“三十三封信”所告诉我们的。所不同的是，他不是语重心长的说教，更不是苦口婆心的煽情，而是以一种幽默、诙谐甚至有些“贫”的语言，一针见血的指出影视圈的“浮躁”，其中也不乏用小故事和隐喻暗喻的方式揭露出编剧生存的真相以及电影生产的真相。“故事是每个人的神明”，“讲故事的人也是穿梭于过去、当下与未来的信使”，书中的宋老师在创作过程中也确实是一位终生跋涉的香客，不断的在用故事、用人物和情感来猜想上帝的心意，与猜测上帝头脑的科学家们赛跑。理查德·沃尔特认为最具商业性的电影一定是“个人化“的电影，而并非大众化的。宋方金老师在书中也不断的揭示出影视行业竞逐IP、资本为先本末倒置的现状，跟风状态严重，个个口出大IP、票房一定上亿元的狂言，把故事反而变成了附庸，众编剧在无奈之余，也有不少人在始终坚守着对真正的“故事”的初心。书中说道，“好故事，不是一个梦，而是一条真相的大河，它穿过谎言的险滩、倾泻出情感的瀑布，它让我们看破幻想，不虚此生；好故事是人生另一片没有雾霾的蓝天，不管你有意无意间抬头，它都在那儿等你，准备带给你深切的安慰”，“我们应该受岁月和生命的委托来写世界的故事。我认为我们应该写自己想写的故事，写自己能写的故事，写自己相信的故事，写自己一往情深的故事。现在的中国电影里，有刀枪剑戟，有丰乳肥臀，有复杂的谋杀，有欲望的火焰，维度缺少善意，从容与情深。头重脚轻尚可理解，本末倒置实在荒唐。”这两段话道破了“好故事”的真义。随着资本的不断涌入和互联网的发展，现在越来越多的人开始进入编剧、导演领域，但真正懂得“故事”真义的人并不多。做一个写好故事的编剧难，做一个能够看透行业真相的同时又在坚守好故事的编剧更难，既能够看透行业真相同时坚守好故事又能够用一种诙谐自嘲甚至是暗藏批判的语言将一切揭露出来的编剧，其意义已远远超越编剧本身。很喜欢宋方金老师在书中对讲故事的人的定位，他告诫我们不要总想着为平台和资本服务，说我们更像是是语言魔术师，是故事手艺人，我们是人类心灵的服务员。看了后顿时觉得写故事是一件很温情的事情。做好“人类心灵的服务员”，就更应该先追随自己的本心，创作从内心出发奔涌而出的好故事，用经历和时间不断凿磨出来的好故事，因为所有的故事，都是光阴的故事。其实很多时候道理我们都懂，但真正做到很难。“定力”这种东西，在面对无穷诱惑的时候，你会给找到无数放弃它的理由。就像虽然我们已经读遍了各种剧作书籍，但真到落笔的时候，还是会秒变“傻逼”。就像我们都明白创作不能被“金钱”所裹挟，要写自己想写的拍自己有冲动拍的，但当你的能力还没达到你可以为自己做选择的时候，你还是会默默地为资本写作。不管怎样，就算现状如此，也希望总有一天当你自己可以有能力有底气做选择的时候，能够回过头来想想自己当初为何而写。回过头来耐心读读编剧老师们的“语重心长”，那些曾经刺痛到你的语言，也许会给你的“定力”加上厚重的砝码。 -
多年前的《给青年诗人的十封信》一直被美誉地流传至今，诗人里尔克不仅教青年诗人如何写诗，更教他如何忍受寂寞，学会人性中各种遇到的艰难与不解，要直往前行，唯有一颗坚韧的心，承担生命的一切。这一次，我国优秀且资深的编剧宋方金老师，也推出了一本诚意之书，《给青年编剧的信》。正如一个行业不只关乎某一类人一样，这本书不仅是写给青年编剧的忠告信，也是写给影视从业者的规范信，写给当下人心飘浮的社会的提醒信。艺术文化与生活习俗的传播，除了最传统的书籍，到现在这个科技日新月异的时代，影视作品快速而广大地承担起宣传艺术文化，当下的社会风气，人性美恶的媒介。一部电影或电视剧的形成，除了导演，演员，摄影，服装或场景的设计，加上一些我不太清楚的职位，其中最核心的一个要素就是编剧。只有一个好的剧本，其他的人才能按这个本子上的内容或精彩或普通地呈现实一出有血有肉的故事。可是作为一名资深的影视编剧，宋方金老师已经深深地感受到当下影视行业光怪陆离的现象，并幽默而隐喻地指出了其弊端。当下的影视圈正搞的火热，以前只是房地产企业，偶尔有煤老板加入这个圈玩玩，但人家也并不妨碍专业人士做专业的事。而现在是互联网时代，互联网资本也强势地插入进来。他们已不按照影视圈先前的影戏规则，他们只有一个原则就是快，快速抢热门IP，快速找搭档拍作品，快速变现。这一链条上的人，有多少是真心想要拍一部至情至深，口碑让人称赞的电影或电视剧呢。互联网时代，对于影视圈，这是一个好的时代，同时也是一个坏的时代。部分影视作品的宣传伴随着假收视率，假票房，真水军的卑劣手段，这些都是臭狗屎，这让一些真正踏实做影视作品的人恶心，更感到寒心。在当下的互联网时代，网络小说成为一种新兴的文化。同时也出现了一大批所谓的热门大IP，热门小说，这是时代进步的一个现象也无可厚非。宋老师也并不反对网文小说的受热捧。但是那种日更一万字的网文，抄袭几十本上百本书的网文，这样的小说，又有何价值让广大读者喜爱追捧呢，有些人又有什么底气把这样的作品改编成影视呢。宋老师呼吁各位编剧，不要不要想着为平台，为资本服务，而是要为自己的心灵服务。宋老师建议想写好故事的人，先看看亚里士多德的《诗学》，再研究罗伯特.麦基的《故事》，多学学前辈的优秀作品，先把写故事的钩子学好，把写故事的工具准备好。再结合现实的，人性的，生命的特质，写诚心诚意的故事。不是看着眼下的潮流，盲目地跟风，而是要树立自己的作品风格，别人想抢，想山寨，也是自掘坟墓。好的影视作品，传播着健康正直的价值观，引发观众直至心灵的赞叹，一部优秀的影视作品可以影响几代人，影响成千上万的人，而一部低级的的影视的作品只会得到观众的怒骂，永远地消失在影视作品的漫漫汪洋中。这一切，对于一位有良心的编剧，是多么重大的历史责任。诚如宋方金编剧所希望的那样，影视圈能为我们广大观众呈现打动人心的好电影，好电视剧。
精彩短评 (总计50条)
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后半部分不错，对于前半部分毫无意义的吐槽，以及这本薄薄的书稀疏的字体...作者能不能对自己出版的每一个字负责呢 -
来信已阅，见字如面，所述已了然。 -
有用勒 -
和何伟一样，宋方金老师以目光、以亲历，说道了种种中国现象。不同的是，前者宏大巨重，驶过历史的车辙，读后让人既感羞愧难当又觉手无寸“铁”，后者则具体而赤裸，似扎入心的水滴，作为身在其中的国人与我们一起往深里探看，他专业编剧的身份经验又对故事行业之沿革乃至中国影视业现状进行了“诊断”：不仅扒了遮丑布，而且也给我们扫了盲。内容上理论与方法并举，适合认真学习。——宋方金老师大实话，真良心！“我自己会说话，我能说的话就不让作品说了。好作品都多脆弱啊，我能受累的就别让作品去遭受蹂躏了。”
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说实话，这本书的干货不多，信息量也很有限，四分之三部分，宋方金老师只是在聊一件事：对IP的控诉。剩下四分之一算是交代了一些心得和灵光。看这本书，要换一种心态，因为如果你看第一页开始，你就发现宋方金老师就像是编剧界的张嘉佳，文风幽默，笑点尴尬。更多的时候，这样的文字发在网络就好，出书总是有点牵强。 -
中肯实用，肺腑之言，幽默而不失对行业的尊敬，讽谕却不带居高临上之傲气。 -
写得实在也有趣，后半本干货不少，值得一读。 -
一直对编剧行业感兴趣，也曾想要入行，虽然一直都知道编剧该行业目前处于的尴尬地位，只有宋方金大胆的把这一切整理成文字，让大家知晓作为编剧现在的无奈，让大家看清影视行业现在存在的弊端。 -
宋方金老师可以说是非常可爱了。 -
后几章才好看 -
一些话反复讲，是真的愤怒。 -
要是不翻来覆去的骂，这本书就不成篇了。但还是收件人不详。 -
作者的第一反应往往是错误的。
人物关系必须有变化！
诚实，一切问题问自己内心。
痴人，呆人，聪明人。
先想好结尾，再构思开头。 -
一针见血，书没看完，我立即拒绝了一个当抢手的邀请。 -
读出了对互联网届深深的怨恨，哈哈哈。用来了解下国内编剧行业挺好。语言俏皮。编剧理论部分就算了。 -
断断续续读了一个星期，其实三天一定可以看完。
不能说篇篇都是好文，但是全部都揭露了行业现实，是一本值得每个观众去读的书。 -
也有一个小小的编剧梦 -
不错 -
非常零碎，干货都在后面十封信。前半程感觉就在听过来人跟你絮絮叨叨地抱怨血淋淋的现实……
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“人都会欺骗自己。人欺骗自己的原因是偷懒。世界上百分之九十都是偷懒的人。编剧尤其不能偷懒，不能成为拖延症患者。真正的人，活着的标志是思维的活着。” -
从业者看这个行业，是有意思的。但似乎被形式所限，信息的密度低了些，信息的重复又高了些。 -
最近一直被GS的作风搞得怀疑人生。要么适应它，要么远离它。 -
聪明人往往有点小刻薄啊 管谁都叫老师也算是文化人通病了吧 -
“故事是人生的必需品，故事是每个人的神明”。
每个写作者或许都应该读一读这本书，真的不光讲给青年编剧，更是讲给我们每个剧中人，生活这出剧。 -
道理不是这么讲的。 -
这本书的作者最近因为一篇暗访横店的长文刷爆朋友圈，曾是电视剧《手机》的编剧。看到书名我首先想起的是蒋勋的《给青年艺术家的信》，差点以为是系列书籍。这本书更像是随笔，有些地方言语絮絮叨叨，但内中包含了作者对于当前影视业“IP”化的担忧和个人经验的体感，值得一读。 -
很实用，值得推荐。 -
这本书的装帧让人很想拿起来读会觉得很快就能读完。语言风格蛮幽默同时又没有过度变成油画。中心思想就是叫编剧沉住气反IP，是一本不错的入门读物。如果上来就是各种理论，可能很多人是看不下去的。看了各种理论书再看这本可能是觉得浅薄了，但是不妨一看，因为介绍了不少中国编剧。 -
“想学游泳就到水里去，水性非理论可以教会。剧作亦然。” -
在中国，甭管行业多畸形泡沫有多大，做人还得讲真话做真事儿！ -
前面的分析算是中肯的 后面关于故事写作和故事意义的文段非常喜欢 前面的分析如果能少一点自我嘲讽什么的就好了 尽量把理说清其他不过是调剂 -
韩寒监制~给青年编剧的三十三封信，大致就是三部分，第一部吐槽影视圈真相，刺刀见红。第二部分讲大家好好写故事哈，要有良心有操守，第三部分就是纯干货，怎么当个好编剧。前面的好玩，后面的有用。 -
其实这本书不止3星的，但是我又没看见3.5的选项。打三星是因为前几章里满满的抱怨，想给更高是因为越写到后面作者流露的才华和温柔。很易读的一本书，这类书更像是一把钥匙，让你去展开背后难度复杂书籍的门 -
哈哈哈哈哈哈哈哈笑着笑着就哭了出来 -
这是一个十分憎恨IP以及资本的编剧。 -
想盖一座结实的大楼，一定要有整体的设计师，也要有施工队，更要有对施工进度及质量进行严格审查的负责人。宋方金老师在书里敢于说真话说狠话，指出明路，扛起大旗，但鱼龙混杂的影视界现状，绝非一人之力能够改变。青年是任何行业今后发展的主力军，能否抵制金钱的诱惑，守住内心的底线，系统的管理，权利的维护能否不打折扣的实行，都是一个个未知数。但我相信物极必反，今天影视界粗制滥造的现状，必将加快他们的腐坏，然后像世界末日之后那般，重新塑造出一个崭新的明天。 -
为什么不是整本书都写行业“秘辛”… -
3.5 就如何写出好剧本道理是有的，但是分析不算深，倒是对国内影视圈沆瀣一气，只图钞票“假”电影等风气批判辣手又好笑，行业内幕等扒皮亦是扒得痛快，目前编剧一部作品的市场价幅度列的很清楚，有志青年可参考，另外作者还浅析了电视剧编剧与电影编剧的不同及两者客串的可行性，“电影的导演属性与编剧个人化实现之间的矛盾”，估计并非刻意强调，但个人觉得这两者区别很重要很值得加以思考定位；文字上开口闭口“刘震云老师”“于正老师”“陈道明老师”“阿甘老师”一大堆老师简直是调戏风，忍俊不禁 -
「晴朗与湿润并存，绝望与希望共生。不知道哪个方向飘来的一阵风就吹掉你的草帽，也不知道哪个角落里伸出来的一双手恰恰温暖你的孤单。」
断断续续读了三天，谢。 -
对行业现状的描述和抨击 -
醍醐灌顶以及发人深省，太风趣了，总是看的不自知在反省、思考和好笑……——「电影本来分两种，好电影和坏电影。好坏我们都能接受。但中国还有一种，就是假电影。」
「我们不那么急功近利的时候，就会有源远流长，我们不那么利令智昏的时候，就会有百花齐放。」 -
不旁鹜，不着急，不向资本妥协，写好的故事，快钱热钱都是泡沫。即使编剧地位低下也不要气馁，以身作则树立行业规范。说来说去基本绕不开这几点，写故事的人太会插科打诨抖机灵了，几次看得我大声笑出来。是一本时效性很强的书，写的是当下影视圈各种现象。 -
故事是人生的必需品。有经历有建议也有干货。 -
有用的都在后面 -
内容比较疏浅。 -
和侯鸿亮侯总喝酒可以喝到真茅台 -
通篇读下来，这本书也就一直在说两点，国内不是没有好的编剧，比如我，我不过是写得慢点；另一点就是你们能不能别只看钱，能不能向我一样注重编剧的质量?罗圈话翻来覆去的说，每章没什么重点 -
除了每篇的总结陈词太官僚 -
三星半，三个部分前两个部分都在吐槽，最后一部分特好 -
虽然对现在影视圈陋习的痛骂我都挺赞同也相信绝大部分为真，但这样的文字写成书籍出版还冠以这样一个鸡汤书名真是让我大失所望。一直认为作者即便不是大师级好歹也是知名级，出这样的书只能见其心态太差，干货太少，打着青年导师的旗号宣发自己的中年危机。