一个自杀者的传说

出版日期:2014-8
ISBN:9787532152820
作者:(美)大卫·范恩
页数:258页

内容概要

大卫·范恩,1966年生于阿拉斯加阿留申群岛,成长于凯奇坎岛,毕业于斯坦福大学英文系,并获得康奈尔大学创意写作硕士。 他的第一部小说《一个自杀者的传说》由于没有文学经纪人愿意向出版社推荐而被搁置十二年。在此期间为了生活,他当了八年船长,还做过造船工作。最后他参加了格蕾丝·佩莱短篇小说奖并获奖,该书才于2007年由参与主办该奖项的马萨诸塞大学出版社出版。2010年,哈珀-柯林斯出版社再版该书,获得巨大成功,在国际上获得十多个文学奖项,包括法国美第奇外国小说奖、西班牙第一文学最佳外国小说奖、加利福尼亚图书奖、法国《快报》读者奖等,并在11个国家的40家媒体入选“年度最佳图书”名单。 在《一个自杀者的传说》之后,大卫·范恩又相继出版《驯鹿岛》、《尘土》和《公羊山》三部长篇小说。此外,他还出版了回忆录《下沉一英里》和反思美国校园枪击案的纪实作品《人间末日》。大卫·范恩曾执教斯坦福大学、康奈尔大学、佛罗里达州立大学和旧金山大学,目前是英国华威大学创意写作教授。

书籍目录

鱼类学
罗达
好男人的传说
苏宽岛
凯奇坎
飞上青天
大卫·范恩访谈

作者简介

《一个自杀者的传说》是美国当代作家大卫·范恩在国际上一举成名的代表作。小说由五个短篇小说和一个中篇小说构成,但这六个故事的编排有其自身清晰的逻辑脉络,绝非随意的集合。整部小说的主线是叙述者罗伊·费恩的父亲与别人有染,家庭破裂,两度离婚,后来他在阿拉斯加的一座无人小岛上买下一间木屋,请儿子罗伊去那里住一年,他们的生活条件日益恶劣,也导致父子关系渐趋紧张。
作者的故乡阿拉斯加大地,成为这六个故事构成的拼贴画最理想的背景,也映照出作者不安的内心。阿拉斯加的冰冷酷寒与荒野,以及侵噬人心的伤痛,在文字冰层下微微发光,美丽、残酷,却又散发出一种奇异的温暖。


 一个自杀者的传说下载 更多精彩书评



发布书评

 
 


精彩书评 (总计4条)

  •     ”也许我们对父亲从来都不够大度。毕竟,要成为一个父亲对那个生物而言太沉重了。我猜,这听起来有点苦涩,但我并不是这个初衷;很多次我父亲极度清晰地向我展示了我日后会变成的模样,当然,即便这不总是祝福,但也算是某种礼物”最后一篇《飞上青天》的末尾作者写了这样一段话,我觉得它代表了一种宽释与和解。这句话里有一种意想不到的温柔,它或许不像“我爱你”或者“谢谢你”那样直白简易地让人心安,但这句话中蕴含的力量却足以抵消前面所有小说中那种高纬度的凄寒和各种无能为力的虚弱感,让这六篇关于枪械、关于自杀的“同义反复”的故事,在最后呈现出一丝亮色。可以说,作者用真实的童年经历创作的这六篇故事都在贯彻一个主题,即,失败与死亡,他不仅用相同的地点,甚至人物设定来延续一种真实感,也尝试用转换的视角来探讨生活的困顿与无力之感(《苏宽岛》中的双方叙事),让父亲的自杀这件事,呈现出多样化的特质。枪响之时的冷酷决绝与父亲生前生活的萎靡失败并置,给了父亲一个为自己行为施以解释的机会。同时,父亲自杀后“我”与母亲的回忆与一系列变化,也给了这个阴郁的故事一个最好的结局。作者用相连接的时空与地点串联起一个完整的叙事,它包括失败,包括死亡的既定事实,当然也包括由这一切不幸所牵发出的思索与最终的深情。这是一个不幸的故事,或者说,事故。但作者呈现这个故事的方式,以及整本书的幽暗中透露出的人性之光仍在昭示:是的,我的父亲,你失败了,你杀死了自己,但我仍然爱你,最终也试图理解你。也许这就足够了。
  •     这不会是一本构思讨巧的小说,作者肯定很着迷于叙述的快感,文字在思维之前,像水一样流淌出来,后期的润色已经可以让它成为一部很好的作品了,几篇小说构成一个整体。总觉得还欠了点什么,也许是成熟,虽然缺乏托宾的那种完善,少了耶茨的质感,但是有股阴郁的气质,也能算是一种风格了。有时很喜欢这种不成熟的表现,就像我们都会热爱未经世故的年轻时的生活那样。这个版本的错别字实在不少,希望下个版本能改善了。
  •     文=索马里大卫•范恩(David Vann)花了二十年接受父亲的死。在29岁完成故事集Legend Of The Suicide(中文版译为《一个自杀者的传说》)之前,那个两度离异的爱好枪支的被抑郁症折磨的略带种族主义的父亲,一度也预言了他生活里最顽固的梦魇:热爱枪支、迷恋暴力、失眠,还有一种无法理喻的孤独感。他用六个风格迥异的故事迂回来接近这个父亲和他的死亡,以至某个诡异的早上,在完成中篇故事《苏宽岛》(Sukkwan Island)中途,他让儿子罗伊(Roy,也是大卫自己)将枪对准了自己的头颅,让父亲体验被至亲遗弃的恐怖。然后他就去海上,经营造船的营生,全然放弃在斯坦佛读书时老师对他的预言:你会是全班写得最好的人! 他是个十足糟糕的船长,翻过几次船(和他家族的很多男人一样,甚至有一次是在蜜月中),最困窘的时候和妻子身上只有一百多美元的现金。直到十几年后他这部书稿被美国的一个文学奖选中,由马萨诸塞大学出版社出版,又登上了时报的书评版,他生命中的好时光似乎才姗姗来迟。在此前确认生活已经到了不能再糟糕的时刻,他发现自己并没有自杀的想法,这让他真正有了自由的感觉。只不过,已经让人苦涩地分不清楚,这种自死亡意志的逃脱是来因为生活坚韧的修复能力,还是缘自更为强大的写作。 2013年年初,我在北京粗糙的冬日读完Legend Of A Suicide,读到《苏宽岛》 中吉姆(罗伊的父亲)回到小屋,面对、处理儿子尸体的场景,冰凉、荒诞, 大卫慢慢写了几十页。“然后他开始发自肺腑地嚎啕起来。但是嚎啕无济于事,只是在满足自身,他就像一个沉浸在自身痛苦中的演员,不知道自己是谁,也不知道接下来要表演哪个角色。他诡异地在空中挥舞着双手,然后砸向自己的大腿。他挪到离罗伊更远的地方,但这仍然很虚假,像另一场表演,他还是不知道自己要做什么。没有观众在围观这场表演。虽然那里不可能是他的儿子,但是它始终又是他的儿子。”(《苏宽岛》)于是我知道自己将会和这本书产生千丝万缕的关联。这绝对不是一部勇敢的小说,也是一部很“不美国”的小说——对自然的暴力、人与人之间的敌对冲突充斥其中,所有的关系无一例外走向毁灭。《鱼类学》中我对残忍的鱼类世界的观察;《罗达》中继母家庭的恐怖结局;还有《好男人的传说》中母亲在和父亲离婚之后陷入的无止境的的孤独;当然还有《苏宽岛》里罗伊无法忍受抑郁的父亲吉姆、以及他们二人在阿拉斯加的生活举枪自杀,吉姆自身踏上荒凉的死亡之路。但对美国精神中阴暗和暴力向度的洞察, 又让大卫毋庸置疑地身处由福克纳、韦斯特还有科马克•麦卡锡所构建的伟大传统中。在《一个自杀者的传说》中文版面市前一个月,我们邀请大卫来北京。一个读者问他:“一个人如果只有平淡无奇的童年,那他(她)如何有写作的资格和素材?” 大卫即刻回答:“我记得奥康纳说过,一个人能从他(她)的童年幸存下来就已经足够了。”后来,我们坐在朝阳公园附近的一个日餐馆里,多次悻悻无话。即使作为他的处女作的中文译者,语言障碍还是偶尔尴尬地横亘在我们中间,但也许更重要的,是我们来自截然不同的文学和抒情传统。在过去的几年里,他连续出版了7部小说,眼神已经有了职业作家的平静迷人,写作的主题也终于能从家族的阴影过渡到其他更为日常的主题。刚刚结束婚姻的他,不停重复自己获得的自由、继而又为之惶恐失落。他过于频繁的坦诚,甚至所有作品中充斥无政府快感的叙述,都让我想起哈罗德•布鲁姆说的“全副武装的停战状态”。他(的表达)仍然是唯我主义的。虽然他愿意坦承自己从发端于美国南方的“自然写作”中获益良多,比如安妮•普鲁对古英语音节的借重、以及对环境比男人还要粗野冷漠的形容,比如科马克•麦卡锡,他在《血色子午线》中写树上看起来“吊着死婴”或者《路》中烤肉串上的肉块看起来就像一个“被开膛烤焦的无头婴儿”——环境的面目反而比大段的心理或者情节描写更有助于推动一个故事实现惊心动魄的转折。但美国的自然写作仍然是有寓意、有内在的目的性,仍有一个实心的自我在旷野里经历奇遇折磨,并开启另一种向度,这样的旅程由此具有了精神性(也有了某种宗教意味)。但在《一个自杀者的传说》里,主人公罗伊还没有形成、体验自我就已经厌倦一切了。一个十三岁的小男孩和他的父亲,在隔绝的小岛上乏味地建立自己的家园、为过冬熏制食品,闲暇时唯一的娱乐活动就是玩红心纸牌,或者读一些通俗的西部小说。父子之间的对话也精简到最少。父亲吉姆永远在絮叨自身的失败沮丧,永远用毫无准备的信心许诺接下来的日子不至于如此混乱荒唐,“环境”成了他日渐无用的避难所,事实上也背叛了无能的他;对于13岁的罗伊,他被剥除了和母亲妹妹的联系,在终日的狩猎和无言状态中, 他并没有被给予自我变革的可能,父亲无常的精神状况让叙述越来越窒息。罗伊终日面对的旷野、大海并没有积蓄拯救的力量,而只是一再变成父亲毁灭意志的延伸。在小说的下半部,父亲像当代版的李尔王一样抵达了人类精神终极的恐怖,在孤岛上寻找带着带着儿子尸体重回人类世界的可能性,外部环境(描写)也只是他的愤怒和悔恨的倒影。换言之,这种充斥暴力快感的写作仍然是愤怒的、心理性的——这是大卫对美国传统的隐蔽拒绝。只是,仍有不断延续的段落试图削弱或者惩罚这种“无信仰能力”——在最后两个短篇中,“我”还在通过重回凯奇坎、寻找父亲的旧情人,还有直接的回忆,试图让父亲的自杀有被理解的可能——“毕竟,要成为一个父亲对那个生物而言太沉重了。我猜,这听起来有点苦涩,但我并不是这个初衷;很多次我父亲极度清晰地向我展示了我日后会变成的模样,当然,即便这不总是祝福,但也算是某种礼物……我听着浪花撕碎彼此的声音,用手指掐下一支冰花,望着湛蓝的天空。有时候,在高空的气流中捕捉到一种充满希望的、持续不断的拍打声时,我差点以为我的父亲最终又重生了。”(《飞上青天》)这种宽慰让整本书告别了末日景象,但也决定了大卫在后来的作品里不断地重新回到“返祖恐惧”这个主题,直到他对死亡毫无愤怒为止。

精彩短评 (总计50条)

  •     《苏宽岛》部分太适合这个季节来看,孤独的阿拉斯加小岛,窒息的精神状态,加上作者的现实背景,让人心寒。自然环境描写也是今年看过的最棒的。
  •     非常喜欢《鱼类学》,《苏宽岛》太压抑惊悚。觉得整本书都在探究和释放,但是很多时候生活就是这样,逻辑无法解释。
  •     从此赋予了阿拉斯加除了极光之外新的含义。
  •     好看
  •     自傳之作,通過抒寫來獲得救贖。相對於核心的那個中篇我更喜歡前幾個短篇,語言真好,大部分是關於家庭的故事,看大衛·范恩的訪談覺得他本人還算樂觀,受到畢肖普、卡佛、福克納等人的影響,挺喜歡他的寫作習慣。
  •     特别喜欢苏宽岛这一篇,因为那个过分自我沉浸的父亲,那个失败者,不知道为什么让我看到一种认同和悲哀,我也想挣脱
  •     也太会写了吧
  •     个人觉得作者的一生比小说还要迷人可读 但小说也非常好 作者的景色的描写 环境的营造是全书的亮点 雪峰在冰川上匍匐 世故就是一个始作俑者 爱就在冰下流动
  •     “ 它们像是来自一个重力和空气都截然不同的世界,归根结底,一个被虚空承载的世界” 请让我用用书中这句话总结我所看到的所有的自杀故事吧。
  •     极简主义、幻想主义、圣徒传记...作者在这本小说集中尝试了多种文体风格,但可能囿于语言的隔阂我并不能感受到这些尝试的益处与意义,单纯觉得生涩难读而已。《苏宽岛》还是挺棒的,发扬了美国文学深层次挖掘灵魂的传统,不过个人并不欣赏大卫范恩自我解剖式的文学选材路数。
  •     很喜欢《苏宽岛》
  •     残留着阿拉斯加的神秘和野性,让人想到斑驳的雪原上的杉树。最喜欢的一篇是《罗达》。
  •     通过互相幻想对方去死来获得成长养分的独特父子关系,同一个人非要分成两半还要不断相撞,读来鲜血淋漓。苏宽岛尤高,但整本书也是有机流畅的,同样考察着同一个故事不同叙述的可能性。
  •     “生活自有它救赎的一面”
  •     最后的作者访谈看完才发现我对这本书的感受因为缺少一些认知而浮于表面。真的在不管是大家都说好的长篇《苏宽岛》还是全书读完(不包括访谈)都没能有很大的波动,甚至中间时刻还在想到底谁自杀了……“所有事物都只是本身”,《苏宽岛》的确是出彩的一部分,天气,植被,环境,就是一面镜子,看到的是阴翳,荒凉,内心想的是什么呢?儿子的自杀不是刻意的反转,是在所有因素具备的时刻,自然而然的走向。另外不少错字啊……
  •     我操!真是超爱这调调…
  •     等待自杀的过程简直太让人压抑焦虑了。他的中篇魅力远大于短篇。
  •     《苏宽岛》写的真好啊……
  •     附录访谈值得xiao习一个
  •     苏宽岛中枪响的那一刻整个人都颤悚。我宁愿死去的是我,让你独尝负罪的滋味。
  •     自揭家族伤疤,以痛止痛的救赎写作,整体平淡。中篇苏宽岛最好,只是略拖沓。
  •     不是很喜欢读。。。
  •     满分,一个失败的父亲如何一步一步使得他的儿子自杀的故事,看哭
  •     所谓脱离当前的生活就能重新开始,变得更好这种想法通常难以实现:也许去那儿会很好,也许这样做会很有意思,反正不是现在坐在这里这种情况。如果你完全无法掌控眼下的生活,问题根本不取决于去哪儿,做什么,而是取决于自己,内心。很久没有看一本小说翻江倒海地难过,连晚上躺在床上回忆起来都会想哭
  •     苏宽岛的长描写十分的准确刻骨,情绪带入感丝毫不疏离。但是两次死亡都十分的突兀,罗伊死去的突兀(而之前的情绪也只是一般的迷惘)以及吉姆死去的突兀(海水里挣扎那段太潦草)
  •     这个分是怎么评出来的?扣的4星全是翻译,本书是请初中生翻译的吗?出版社走点心吧。
  •     我一向对翻译有着宽泛的理解和包容,是直译还是意译,是原原本本的照搬作者的句式结构还是不失原著神髓的重构,都有着各自的优劣,所以很少指指点点。但这本...很糟糕,特别是对话部分,让人感觉是有两个人在翻译这本书,一个水平尚可,另一个呢,就好像在用谷歌翻译。
  •     很喜欢这本书,特别是《苏宽岛》这篇。朗读了几段,感情真挚得让人掉泪。
  •     “欢迎加入死亡俱乐部~”
  •     我太喜欢苏宽岛这篇了。自然环境的描写也相当出色。热带鱼 喂食苍蝇 树林 船 夜夜失眠的父亲 枪 自杀 写的很棒啊。
  •     悲伤到差点中断了对这本书的阅读,悲伤到骇人
  •     悲观的人一定是童年时就失去了相信。
  •     父子间的了解,从一颗子弹开始。对极端状况下的心理刻画非常有趣
  •     给我的感觉是,温柔地写一个人的自杀。
  •     No .13 难以相信会有人能写出这样的小说。
  •     父亲自杀的影响挥之不去,有意识无意识地引导着故事向着特定的方向发展。这个系列的书真是让人意外,看了两本都非常喜欢。
  •     自身屈服于死亡的魅力,导致潜意识很难深入去挖掘死亡的美,怕击倒它或是它把我击倒。
  •     爸爸。我替你死。最爱《凯奇坎》很容易进入故事 也容易出来 读完隔几天就记不清具体内容了 留下的是仿佛置身其中后的一种压抑绝望的回忆
  •     这本可以的,苏宽岛五星
  •     从十月中读到十一月底,累了。
  •     气质很独特,读到第二篇《罗达》就在心里打了五星,是应该反复读的那一类书。
  •     一个自杀者的传说。五个短篇,一个中篇,每一篇讲的都是作者父亲自杀的故事,但每一篇展现的角度、手法与真相都不一样。然而,从作者在《鱼类学》中对鱼缸中热带鱼异常残酷的杀戮,到作者在《罗达》中对继母异样的敌视,再到作者在《好男人的传说》中用父亲留下的枪将自己的房子打成马蜂窝的愤怒,再到作者在篇幅最长的《苏宽岛》中让自己代替父亲自杀,再到作者在《凯奇坎》中约谈父亲姘头时的抑郁,最终到作者在《飞上青天》中提到父亲墓地时的一脸平静,六个不同的真相,却都是一个故事,可见一次自杀给身边的人带来的悸动——当你凝视深渊,深渊也必然在凝视你,可你能不能受得了深渊的凝视呢?P.S.《苏宽岛》真的是我看过的最好的中篇小说,没有之一。
  •     词句无限接近大师级作品,但是故事还是蛮无聊。《苏宽岛》最棒,不止是转折,被撕碎后的茫然写的极好,结局很棒。最后,承担不起自己的就不要再指望他承担其他了。不要借力于成长,毕竟禀性难移。有的人天生情感障碍,你不能期待他成为更好的人。
  •     卧槽我已经看见自己的未来了
  •     09.04
  •     因为好友上过这位老师的课的关系,见过本人。只想说以后吃蛋还是不要看鸡的好,影响胃口。创伤原来是可以拿来卖的,及,这位老师自己写的东西没有他课上学生的习作有意思。
  •     鱼类学的彩色,苏宽岛的灰色。交杂而交错的致郁,洗脚或等车的必备。
  •     老师曾经推荐过苏宽岛一篇,让人回味与浮想
  •     前几个短篇没什么特别的感觉,只是普通的喜欢。中间的中篇一开始没看下去……(被短篇惯坏)但是一看下去,真的,啊,天呐。如果曾经对父母有一种莫名的疏离感的体验的话,应该会感觉更深刻。
  •     感觉父亲是一个比较自我,比较敏感的人,他需要被关怀,需要找各种女人来填补空虚,又时常对身边的人的存在感到理所当然,忽视他人,应该是本身就很抑郁痛苦吧。苏宽岛里作者说是无意识的反转,只有扭转过来才能写出当时的场景,感觉作者自身在写这个的时候也是在赎罪,在救赎自己,儿子不堪于父亲带来的压力而自我解救也替完成自杀的举动后,父亲才有点意识到自己要活下去的理由,儿子是用牺牲自己来稍微救赎了一下父亲,也为他指明了一点点方向,虽然最后父亲并没有迎来多巨大的改变。最后,也正如作者所说这是关于爱的故事,文中最后表达了这么多年来试图去了解理解父亲,也最终对父亲带有更多的同情与释怀,也有爱。或许过多几年再读会有更好的理解,现在太乱了。
 

外国儿童文学,篆刻,百科,生物科学,科普,初中通用,育儿亲子,美容护肤PDF图书下载,。 零度图书网 

零度图书网 @ 2024