《快城快客》书评

【快客之城】 08年上海双年展非悟之语

睡去，伴着一个的城市的喧嚣。 在那个声音的空间里，旋转灯光剥落淋漓，几月蝉鸣无人在意，我只有一个温暖的沙发，拥抱在一个刻意冷气的环境里，静静的休息。 ================================== 喧嚣。 人潮汹涌。 彼时我是那么讨厌这一切，在展览场的每个空间，都是墨守着某种意识的队伍——排队，喧哗，进入，出去。 没有真正能去感受作品的时间，所有人都均匀的被分配行动，宛若主题“快城 快客”，他们是属于这次美术馆浅显的客人，速度地进，更速度地出。是所有人不给彼此时间，互相剥夺空间，拥挤而无奈。 如果我挤进去，我会觉得来错了。 是的，错误。 幸好没有发生。 我总是害怕容易遇见的困难，归咎于可预见的错误，然后笑笑躲避，宛若逃兵。 于是不久之前，我被门口长达十米抑或数十米的人群轻轻吓倒，和着秋老虎的喘息，溃不成军。 是闷热里更显嘈杂。 我伪小资的灵魂在躲避市民性的侵袭。 不要拥挤和膨胀式的激动狂热。 一切会显的那么表浅和无知的喧嚣。 听说那天中秋节是免费开放。 原来我选错了时间，贪小便宜的时间，一个人去竟然孤单到无所适从。 我无所谓一个人花费的美术馆，却忍受不了冗长人群里各自熟络的家常，尤其在9月的闷热下，在我抱着一颗想安静死在作品与我距离的寂寞里。 双年展成了我一场梦魇。 在人潮的阴影下，带着厌恶又欲罢不能。 我对自己说，总要真正的去看次。那不是跟随人潮挪动一步步的经过或错过。 于是周三约了宁仔，因为彼此都对人民广场的执念，虽然一个是双年展，一个是青铜器。当然“无法理解”是去过的人反馈的最多信息。 艺术其实是自说自话。 而我们为何要执意去与它共鸣？ 虽然很多意向是美丽的，构思是精致的，但在你说给我听前，我无法停止我对它另一种意义的揣测。 如果答案不一样，我不认为我单调或无知。 只是双年展，却挑战了我的极限。 在去阅读作品旁的简介前，我一直没有认为模糊风景拍摄的高明，直到它点名那是由数百个不同的廉价低级图片处理而成，才让我发现这个城市原来是如此具有包容性和想象力。当然网络上早有类似的构思，当然他们没有用大量原本低级的图片处理，所以在艺术的角度上显得那么不够深刻，他们充其量只是为一个精巧的构思付出了行动，用极少人想到的方式做了一个“卡通画”而已。 大师，啧啧。这次让我见识到了所有伟大大师的自拍和他们那些很艺术的念头。 虽然这些念头我曾在自己和朋友的相机或影像里看到，但摆在大堂供人膜拜的感觉的确不同。 回到那位模糊图像拼接大师，其实我是喜欢他的作品的，至少是构思和方式。 尤其在拍摄下来时，模糊感竟然能奇异的消失，显得完整而健康。 当然我要感谢宁仔迷你像素的手机的自模糊反处理效果。 也要感谢那个作品简介，是它用引号着重明示抑或暗示了“低级”图片的拼接构思是为了表明廉价品也能有独特的价值的核心思想。让我能感慨：世界本无垃圾。 是，作为一个快客之城没有容纳垃圾的余地，你不能自费为宝，就只有急速被淘汰的命运，是彻底根除——也本无垃圾。 虽然这是残酷意义上的“世界本无垃圾”，但符合上海的实事求是。 我们没有时间，拥挤故而喧嚣。 其实这次主题很好，尤其符合现场气氛。 “快城 快客”，适合上海无与伦比的称呼。 过客匆匆。变，急变，蜕变。重遇，让你熟悉而陌生。 从来没有认为上海是一个温暖的城市，在十里洋场时就是冷艳而默然的女子转身，像一朵烟花绚烂，但在平凡后滋长寂寞。 如果你一直平凡，其实不适合上海。 虽然他也要普通市民的出演，但他们各自有各自的能耐。 喧嚣是最初也是最后的本能。 如果你不能忍受“咂”，那你就要高贵到无法触及。 上海也是个低眉顺眼的绅士，只要你有资本比它骄傲。 而我喜欢陈丹燕笔下的上海，我能自称“上海小小囡”，是妈怀里的一个宝，是爸呵护的公主。 那时的记忆明亮而温馨，和上海有关，也不是那么关联。 当然，上海会赋予每个本地小孩一种骄傲——地域式的自得，这也许会在成长中的某一天被开阔打破，也许会一辈子如影随形。 但无论哪种认知他们都不会觉得自己做错，只是在对另一种意识方式鄙视时又会沾染上不自觉“哼哼”的调子。 我们毕竟流着上海的血液，嫌弃时也要表现的怡然自得。 =========================================== 而喜欢上双年展，却也是因为人潮的声音。 在那个只有音频的空间里，旧时大喇嘛凌厉地说着不同语言的故事，背景说是取自人民广场08年某场蝉鸣，夏天的味道伴着柔和冷气的风声，自然自在。 其实骨子里我还是习惯上海的“闹猛”，否则我无法领会静下来时寂寞的如影随形。 虽然更多时我知道我厌恶这浮华之上的喧嚣和拥挤，但在霓虹的尽头我会雀跃身边有无尽的人潮更迭，不像孤单。 我是复杂的而“作”的，也许和上海有关。