《中国传统插花系列教程：研习高级》

书籍目录

第一章  传统插花的由来与发展简史

第一节  传统插花的由来

第二节  传统插花的发展简史

一、原始萌芽期——西周至春秋、战国（公元前11世纪～前3世纪）

二、初级发展期——秦、汉至魏、晋、南北朝（公元前221年～公元589年）

三、兴盛发展期——隋、唐至五代时期（公元581～960年）

四、全盛发展期——宋代（公元960—1279年）

五、缓慢发展期——元代（公元1271～1368年）

六、成熟完善期——明至清代中期（公元1368～1840年）

第二章  传统插花中花材的审美特征

第一节  花材自然属性的审美特征

一、枝、干

二、叶

三、花

四、果

五、根、藤、枯木

第二节  花材人文精神的审美特征

一由花木的自然属性发端得自人移情作用

二、由自谐音文化

三、由自宗教信仰

四、由自名人轶事、民间传说或民谚民俗

五、由自文艺创作

第三章  传统插花创作理念与风格特征

第一节  传统插花的理念与核心特点

一、传统插花的理念

二、传统插花的核心特点

第二节  传统插花的风格特征

一、艺术风格的概念与范畴

二、不同阶层插花艺术的风格特征

第四章  传统插花创作法则与表现技法

第一节  造型的构成要素

一、形状

二、色彩

三、质材

四、空间

第二节  传统插花的造型法则

一、多样与统一

二、对比与协调

三、均衡与动势

四、节  奏与韵律

第三节  传统插花的表现技巧

一、花材的整形修剪技巧

二、造型中花材组合的表现技巧

三、花材插脚与容器口部的处理技巧

第四节  传统插花的审美标准与要求

一、自然美的表现

二、线条美的表现

三、意境美的表现

四、整体美的表现

第五章  传统插花手绘图表现技巧

第一节  概述

第二节  手绘表现方法及实例

一、关于渲染工具

二、花材单体着色

三、插花作品着色

第三节  设计流程及实例

一、提案阶段（构思）

二、方案阶段（草图）

参考文献

作者简介

王莲英和贾军著的《中国传统插花系列教程：研习高级》共分五个部分：一、传统插花的由来与发展简史；二、传统插花中花材的审美特征；三、传统插花创作理念与风格特征；四、传统插花创作法则 与表现技巧；五、传统插花手绘的表现技巧。其中第 三、第四部分为核心与重点，全面阐述了传统插花的创作理念与造型原理，通过造型要素、造型法则及表 现技巧的逐层展开，使大家理解传统插花的核心理论 ，并通过这些原理、法则、技巧的实操应用，使大家 掌握理论联系实践的方法尺度，最后通过传统插花的审美标准与要求的补充说明，使大家能够真正获得传 统插花艺术创作的能力，可以自行检验自己的作品。

第一、第二、第五部分为辅助与扩展，通过逐层递进 的内容安排，将理论知识与实践应用较好地整合在一起，以期为广大传统插花研习者和爱好者提供科学的 学习方法，辅助传统插花研习高级的教学。

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