中国画颜色的研究（修订版）
出版社:北京联合出版公司
出版日期:2013-11
ISBN:9787550219571
作者:于非闇
页数:160页
内容概要
于非闇（1889—1959），20世纪工笔花鸟画的杰出代表，现代瘦金体书法第一大家。早年随王润暄学画。1912年，入满蒙高等师范学堂。1930年起，任教于华北大学美术系、京华美术专科学校，兼任古物陈列所附设国画研究馆导师。1935年，始画工笔花鸟，初学陈洪绶，继而研究宋元诸家，对赵佶工笔花鸟画法用功尤深。1949年后，历任北京中国画研究会副主席、中央美术学院民族美术研究所研究员、北京画院副院长。代表作有《玉兰黄鹂图》、《红杏山鹧图》、《和平鸽图》、《临写生珍禽图》等。著作有《非闇漫墨》、《于非闇工笔花鸟画选》、《我怎样画工笔花鸟画》等。
书籍目录
前 言
第一章 中国画颜色的品种及性质
第一节 矿物质颜料
第二节 植物质颜料
第三节 金 银
第四节 胶 矾
第二章 中国画颜色发展的情况
第一节 中国画颜色发展的过程
第二节 吸取外来的颜料加工精制
第三节 现在制售的中国画颜料
第三章 中国墨的特色
第一节 中国墨的特点和制法
第二节 我们如何选购用墨
第三节 使用墨时应有的认识
第四章 民间画工使用颜色的情况
第一节 画像、彩画用色
第二节 年画、灯画用色
第五章 古代画家研漂颜料、使用颜色的方法
第一节 传统的着色方法
第二节 古代画家对于颜料的选择
第三节 古代画家研漂颜料的方法
第四节 古代画家使用颜色的方法
第六章 现代国画家研漂颜料、使用颜色的方法
第一节 现代国画家研漂颜料的方法
第二节 现代国画家使用颜色的方法
结 语
附录一 谢赫“六法”
附录二 张彦远《历代名画记》论色
附录三 王绎《彩绘法》
出版后记
作者简介
中国画颜色、颜料技法的里程碑巨著
非物质文化技法的盛世重光
现代工笔画大师于非闇系统整理古代及当代画家的颜色、颜料技法，结合绘画实践，将其毕生所学与独门秘技毫无保留地记录下来。这本小册子篇幅不大，却是研究中国传统绘画颜色、颜料的里程碑式的巨著。书中记载的相当多的颜料制备方法，在现今化工颜料的冲击下已经濒于失传。
《中国画颜色的研究》详细介绍了中国画颜色的品种、性质及发展状况，中国墨的特色，古代与现代画家研漂颜料、使用颜色的方法等。此次修订工作由刘乐园（Lewis Eden）主持。修订者对于原书中所征引的传世文献，全部依据明清两朝的刻本、钞本，进行了校勘和重新标点；对于一些比较复杂的问题进行了缀辑、订补和解释，并与近世考古新发现互相印证、彼此阐发。在进行整理工作的同时，出版团队组织专人，按照于非闇原稿中所说的颜料制备方法，对诸多中国传统矿物质、植物质颜料进行了制备攻关实验，许多攻克的颜料技法难点（比如纯金金泥的制备和使用，西洋红颜料的特性，石绿颜料的制法，花青颜料的用法等），都毫无保留地吸收进书稿中，使这本重要著作以精勘、精修、精校、精印出品的方式重现人间。
发布书评
精彩书评 (总计1条)
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此书网上早就有免费的txt文档下载，近年广西某社和四川某社亦有印行。此书1955年出版之初的文字整理、校排工作就存在诸多问题，网络版确实是免费，但因衍夺讹脱，又攙入了海量新的错误，导致文本已经无法读通。广西以及四川两社的印本，排校觕恶，不但没有解决1955印本中原有的问题，又增入了大量的错字、漏字，生僻字也多排错或缺漏。比如，“紫（钅丱） ”的“钅丱 ”字，一家录排时直接缺失，另一家则排成“铆”字；又比如，石绿研漂方法，两家录排的都是“暗色绿每矿一斤，淘净绿二十两八钱”，旧制一斤为十六两，一斤矿石竟能洗出二十两颜料来？如此种种，不一一。校勘、标点、缀辑、订补和解释，是等闲谁也不爱做的苦工。这苦工有价值吗？对于一部里程碑式的巨著，应该让文本以极速出版、错字漏字连篇的方式出版吗？这本书到底讲了什么？我们听到大量的意见说，谁tmd现在还用那些法子造颜料？这不过是本工具书，没人看的。我们都用马利牌颜料，十块钱一大盒子，便宜又方便。我们的回答是这样的：如果是学生练习，当然是用马利。如果你相信你的作品（国画）一百年后会有人喜欢，数百年后还会有人喜欢，你会舍得用多好的纸？多好的颜料？能够传世千年的颜料在书画材料店铺里能买到吗？于非闇用的绢是他专门雇人来织的，他用的颜料都是自己手工自制的，这是因为于非闇舍不得花钱吗？化工改变了世界。半个多世纪过去，中国绘画主流的颜色、颜料，都跟于非闇的时代有了本质性的悬隔。如果不是于非闇当年留下这部详尽阐释中国传统颜色的作品，那么许多古代颜色、颜料的技法，也就永远湮没。中国传统书画的材料，纸绢寿逾千年，而传统草色、石色的寿命原比纸绢还要长久。新的化工颜料能有那么长久的存世时间吗？答案当然是否定的，只不过，短时间内（以十年为期）看不出来，也没多少人在乎而已。
精彩短评 (总计50条)
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涨姿势 -
如果有配色或色卡就更完美了！ -
目前还没感觉到，以后应该会有所体悟 -
太高端了，离我好远……看到槐花蕾染嫩绿槐花染黄绿的时候，好想搞点来染布 -
又看了本闲书……虽然不太钟爱老先生的画儿（和……字？并不是许多画儿都能配瘦金体啊），但文章真不错，好实在。 -
研究中国绘画色彩必须反复研读的著作，全是干货，对临摹也很有帮助。 -
值得参考的国画颜料制配研究册子，需要反复读。 -
技术活儿挺多…… -
20150624.以前不喜欢于非音的画风，后来不知道哪一年看了一本他的传记，没了厌恶。现在觉得他的画风虽不喜，仍是有好处风光可看的。人的口味，总是不断变化 (∩_∩) -
看完就有想自己动手的冲动。。。 -
甚好，只怪自己化学不好。 -
真的非常有意思也很好 -
对中国画的痴迷是对国画中颜色的迷恋开始的，中国画的颜色魅力只属于中国，因而如何去使用便成了国画绘画者的必读之选了。 -
宝姐姐给民那桑炒颜色吃~~~ -
连注解都好看。就是喜欢宫廷画 -
扎实的好书！和西方色彩研究完全走的是不同的路径。 -
好久没有看到这么棒的书啦~原书是口述的，讲了很多关于颜料的来源/使用/保存等等的经验。校对整理做了很多工作，还把书里写的制作颜料的方法试过一遍，感觉萌萌哒~ -
是一本非常严谨的书，这方面源自于编者。于非闇对媒材如此深究，所以他的画才总是让人觉得很特别。 -
极好看！虽然没骨和重彩工笔真的是两个世界，然撇开最后非常技术的两章，门外汉如我单看一二三章都会觉得非常有意思。从颜料发展的角度重写国画史，从来没有想过的角度。此外就是很好奇西方有没有类似的研究。果然水彩颜料的分类也得关注，虽说现在的水平还远未到按照草色和石色的不同性质来使用颜色的程度… -
关于中国古代绘画颜色和化学的科普读物。 -
有帮助 -
虽然可能是一辈子也用不到的知识，但是看看也挺有趣的 -
读的是半个世纪前的初版，当参考书用了。由于宋代绘画长期暴露在室外，颜色都掉得差不多了，所以……用处不大。 -
很详细，面面俱到，文字又很朴实，读起来很舒服。也可以做一本工具书，放着以便日后查询的。 -
之前买的是华正书局的版本，很薄的一本，没想到这么快就出了，早知道不花那五十多块钱了。当然，内容是很棒的，介绍很详细 -
需再读 -
植物与矿石染料的制作真是博大精深呀，中国化的颜色具有生命感的细腻层次由此而生。 -
在图书馆借到了。作为扩展眼界的资料性书很值得一读。但于老所说的那些颜料，现在基本上已淡出普通人所使用的国画颜料市场。 -
四星给内容，多出的一星给题材，仅以此书作为一个新爱好培养的起点〜 -
地铁读物，但是读完也就全忘了，还是需要一个安静的读书氛围呢~ -
不是中国画专业的，但是这本书依然让我学到了很多，对自己画画也很有启发 -
想收藏就要買精裝的…我竟然买了两回…… -
字味儿 -
目前对这方面的研究很少，这本书可见难得。唯一的缺陷是配图太少，讲解某种颜料时如果能有直观的图解就更完美了。貌似台版的图多些。 -
好专………………用法+制作法。论文形式无图 -
拜服。虽一墨一色之微且来之不易，诸工纷繁复杂，有毫厘千里之差。更有精益求精之人，于细微处运匠心。见微思著，古之贤人尚精进不已，况我辈愚钝之人？谨记。 -
工欲善其事，必先利其器。日本人对于绘画的媒材、颜料和技法的传承非常重视。但中国在这一点上，大多数人对于颜料的认知已经被平面化的廉价工业品搅得面目全非。所以于非闇这本小书的价值自然彰明，另，这版的注释也很精到用心。 -
简洁明朗的科普。 -
有插图就更好了 -
技能满满的书，知识渊博的人真是移动图书馆。 -
实用 -
很涨知识，知道了生宣和熟宣的区别。 -
所谓“设色妙者无定法，合色妙者无定方”，颜料从精制至研漂再至画者或衬背或罩染，皆同其“以柔克柔”之道，调和色料无非是淘澄飞跌四部手续，画者则要熟识出色特性好比摹写《纨扇仕女图》则要多次以胭脂，铁朱，赭石等多次罩染才得以晦暗至原色。书中保留了很多清代基本失传的槐花水调和石绿，竹筒澄漂朱砂石青，临摹宋元画作的敷色，绢本衬背技法和方法等等，注解详尽，不过有些小错误 -
之前看到一个版本，说赵之谦、吴昌硕是最早使用西洋红的画家，翻这书，似乎明末就有，如曾鲸的王时敏像 -
夫复何求 -
要是有色谱色阶就更好了 不过内容已经很棒了 -
解惑 MALIPAI调不出来不全是我的错 -
书很小很薄，像个小手册。但是里面却蕴含着厚重的中国颜色史。读了这本书才对中国画颜色有了初步了解，感觉中外画家都是冒着生命危险在创造。 -
夫工欲善其事，必先利其器 -
有趣又有益的小册。早年我很喜欢豆瓣上一篇关于制纸的文章，其中提到现代画作一大桎梏是没有好的画纸。而今看本书，讲颜料的提取、墨的研磨，更觉每一点看似唾手可得的工具，背后有多少旁人未知的功夫。臻于至善。