《陰摩羅鬼之瑕（上）》书评

宅的悲剧

这次没有猎奇杀人，没有宏大叙事，也没有甚至念不顺口的生僻心理疾病。京极堂系列里公认结构最漂亮的《魍魉之匣》胜在复杂精巧，这本则是另一个极端，事件也好缘由也好，都极其简洁。宛如平整干净过头的雪地上，只有一个瑕疵，这个瑕疵既是动机，也是诡计以及真相。看到开头我就基本猜到全部真相了。全部的篇幅几乎都是在把读者推向顺理成章的接受“那个世界”的逻辑的境地，因此看到解答的时候丝毫没有“猎奇动机又来了”之感，京极老师所有作品都有这个倾向，这次做得格外好。也因此结尾部分让我非常痛苦，似乎自己的日常，自己的世界也将随之崩溃。不由得就想到了《后巷说百物语》里的红鳐鱼，我们自以为坚不可摧的世界，或许也是构筑在红鳐鱼之上，其根基会比想象中容易动摇得多，一旦抽走某块基石，便彻底分崩离析。貌似挺多人觉得京极作品里妖怪源流和民俗考据的部分枯燥冗长，但这些反而是我看得最激动的地方。看到简介说这本核心是探讨生死观和儒教的时候，我就一直在兴奋的期待会不会讲到这个啊那个啊什么的，结果，我想到的议题一样也没有……但内容还是让我爽到了~尤其儒佛两家的关系和对林罗山的揣测，论点实在非常精彩，遗憾的是这部分讲得还是不够多。书里的佛教指日本佛教，儒家也是指传入日本后的儒家，和祖国版的还是有区别，不做好这样的预设，也许看着看着就糊涂了。另外，因为即使是霓虹人民最爱的白乐天那么浅白的诗句也有被理解错的地方，所以我还担心过引用的儒家典籍会不会也有在传播里失真的情况，结果书里对孔夫子的话的解释都相当正统。“未知生，焉知死？”仔细想来也是孔子玩的一手太极，将这个问题又推了回去。在这个问题上儒家是持“阙疑”态度的，“不语怪力乱神”，既不盲从迷信，也不简单否定，承认并且尊重世界上以人力尚无法解读的部分。这样一看，不就是京极老师对神秘学的观点吗？京极老师对村落（或者类似村落）这种有自身设定的规则、能表现出独立意志的半封闭文化共同体依然充满了兴趣。横沟老师，三三老师也都对这种题材有特别的偏好。这本书大概也有向横沟老师致敬的意思在吧。【不能错过这本书的其他理由】也许因为整个事件太简单，也许为了冲淡阴惨气氛，本书节奏异常明快，好读指数在京极堂系列里是最高的。横沟正史老师出现了，而且不是在对话中出现，是使用肉体出现！（咦？听起来有点奇怪的感觉）把小关激动得忧郁症都好了。小关用漫长的篇幅疯狂的吐槽了大将，当然他只敢在心里这么做……大将一睡醒小关就只能被欺负了。还把管家叫做“秃头企鹅”，小关你行的。带着小乌龟去开会……榎木津爸爸萌透了！【京极老师信徒的抒情】总之，这是一个发生在老婆不在家的男人和想从老婆身边逃开的男人和找不到老婆的男人和不想找老婆的男人和老婆死掉了的男人以及老婆死掉了一次又一次的男人之间的故事啊……最后我想说，作为京极老师的小说，才区区的两本书，篇幅太短完全不够看的！！！老师，拜托你更话唠一点❤

好的转型之作

京极堂系列我对上一部《涂佛之宴》相当不喜欢，阴谋过于强大复杂，以至于搅成一团，再加上京极堂本来就是个话唠，四大本罗嗦下来堪比《人狼城》，倒让人有些怀念《姑获鸟之夏》那种简单的小诡计了。本来么，一本书的质量之好坏，和诡计的宏大度是无关的。不可能因为清凉院流水毁灭人类那么多次，他的小说就是天下第一。很高兴看到在《陰摩羅鬼之瑕》里，京极夏彦返璞归真，靠着一点都不复杂的诡计，构筑了一本无与伦比的小说。另外就是诡计所触及的核心思想。岛田的好几本世界系和《涂佛之宴》，基本都是围绕着认知科学/脑科学展开的。和岛田不同的是，京极堂充分认识到自己的在野身份，不会过多探讨技术细节，所以也不是不能看。而岛田因为设定御手洗是科学家，所以有的时候不免卖弄专门知识卖弄的过分，超越现实直接升华为了梅菲斯特流。本作的核心是本体论和儒学，光从内容来说，恐怕比公认枯燥的《铁鼠之栏》还要无聊，但我个人还蛮喜欢的。而且因为我硕士论文做的就是相关，所以细节上还蛮津津有味的。而且这里佩服一下作者，他在小说里对哲学概念的理解绝对不是普通在野学者的水平，而且最妙的是作为小说家，他可以让脑残伯爵，脑子坏掉的小关，和躁狂症的榎木津同时展开探讨，真不是一般的笔力。不过阿，我是真的觉得京极堂系列越写越有昭和时代那种半纯文学班推理的味道了。一开始的基本还靠什么死人复活尸体肢解的猎奇事件来抓人眼球，现在连人都很少死，即使死也死得一点都不猎奇了，但反而比以前更好看。这种不靠歪门邪道而纯粹靠文字决胜负，难道就是文豪的气概么。然后最后吐一个槽，感觉伯爵是以山阶芳麿为原型的，纪宫和很多皇族都是在山阶鸟类研究所读书工作的，三岛的《禁色》也写过他...

精神病人思路广(二)

这本真是水得可以，真的是推理小说么.....好像全都是大段的对话....京极抖学问(佛儒相合不错看).....内心の独白...blabla京极没想写推理小说吧，几乎都猜到，过程都写出来了啊....="=奇怪那么多书难道没有“死亡表现为没有呼吸没有心跳不会说话不会活动对外界刺激再没有任何反应”的说明么？虽然京极口口声声说 “死亡的定义” 怎样怎样，但只要有本书涉及 “死亡的表象” 也可以吧？怎么也想不通呢。横沟乱入看了两遍，好像穿越般的感觉呢，哇...=u=

朝闻道，夕死可矣。

《阴摩罗鬼之暇》阅读完了，京极堂系列再次给我带来阅读的快感。和《姑获鸟之夏》一样，我被里面的凄凉气氛所攫取了。　　　　先来说说妖怪：　　　　新尸之气化为阴摩罗鬼。从妖怪的来源可以看出，本次故事主要是探讨生死观的。阴摩罗鬼在大陆有多种称呼，较常见的是“煞鸟”、“罗刹魅”等称呼，是人死后从灵柩里扑腾而出的凶鸟。（具体考证可以参阅栾保群的《扪虱谈鬼录》中的《避煞之谜》那篇），藏经称之名为“阴摩罗鬼”最早源自《清尊录》中的记录，其中有多重训读变化，比如将“阴”解释为“隐藏”、“摩罗“有恶鬼之意、也有障碍之意，在僧侣中更是隐指代男根；”鬼“不同于日本人所理解的含义，在中国更多的是指”不可见“的亡魂。《清尊录》中的阴摩罗鬼传到了日本，被儒家学者林罗山抄录于《怪谈全书》，后经《太平百物语》日本化之后，由妖怪画师鸟山石燕在《今昔画图续百鬼》中赋予了明确的形象。除了与丧葬有关之外，更是加入了”开口会吐火“，”要靠寺庙来超度“等等细节。不够我们没有注意到的是，阴摩罗鬼完完全全是儒家生死观的体现。儒家认为人死后有魂魄两种，三魂为阳，归天，七魄属阴，归地。因此将“魂与魄的结合”视为生命的存在形式。而 “阴摩罗鬼”本身就是尸体之气汇聚而成，是煞气的具象化。但为何在宋朝的《清尊录》之中，就带上了 佛教的宗教色彩呢？一切都源自于佛教的儒家化。寺庙“僧侣修行的地方“，本身不承担丧葬超度的工作。佛教不承认灵魂的存在，也不提倡念咒。因此佛教中的超度仪式，是儒佛互补而形成的。京极堂在论述林罗山的功绩中，反复强调了这一点。　　　　之所以啰嗦了那么多，那是因为本作故事的核心关键词，就是“生死观”、”儒家“和”鸟“。由良昂允伯爵一个与世隔绝的人，他隐居在白桦湖的” 鸟城“之中，不但是个鸟类专家，也是一个博学的儒家学者。由此我们还可以看出这次故事与“姑获鸟”的对应性：《姑获鸟之夏》中，关键词为 鬼子母神、生育、女性等，而且两次的故事都发生在夏天。系列读者很容易产生共鸣。　　　　再来说说故事：　　　　本次故事的视角皆为第一人称，分别由“由良伯爵”、“关口巽”以及经手由良伯爵一案的退休老刑警“伊庭银四郎”为视角展开，从不同人物的论述，来反复辩证生死观。最后摆着臭脸的黑衣人总会华丽丽的登场来解释一切。只是，同《姑获鸟之夏》类似，本次的犯人实在让人恨不起来，反而让人为他可怜。揭露真相使得整个家族都崩溃。祈祷师才会在之前非常敖娇地说“最好不需要我出马”。　　　　虽然是个很单纯的故事，时间也就发生在两天之内，但京极夏彦却可以用九百多页的篇幅展开。这次的核心没有诡计、没有密室，只有单纯的“瑕疵”，因为某人生死观上的“瑕疵”，使得整个人生偏离了我们世人的轨迹。京极夏彦构建了一个虚构的舞台，使得一切都能够顺理成章地展开。同时，我们也看到了一句非常熟悉的话，几乎在系列中都能找到的那一句：停滞的时间一旦流动起来，会怎样？（大致意思）　　　　很巧合的是，水木茂的《鬼太郎》有一集为：被诅咒的新娘，说的也是阴摩罗鬼作祟害死新娘的故事，而且气氛非常唯美，不知京极夏彦这次选择的题材是否是在向水木茂大师致敬。同时，京极夏彦致敬的对象不止水木茂一位，还有横沟正史。　　　　由于牵涉到生死观和儒家学派，本作对于《论语》有大段的引用，同时对于海德格尔的《存在与时间》的观念也有精辟的论述，建议拓展阅读用。　　　　在我懂事之前，我一直认为自己在睡觉的时候是不会被地球的自转影响，因此每次醒来之后发现自己从床头移到了床脚，就认为我在睡觉的时候地球仍 然在旋转，只是我没有移动。直到和外界接触，才知道自己的荒谬，当做是一种童年的笑谈。因此，自我的形成，与普世大众的融合，都来自于不断地与外界接触、 摩擦、融合、内化，这就是所谓的“埋没于无趣的日常”，一种不用去思考、忘却死亡存在的“非本真”的存活方式。在小说序章35页左右的关于海德格尔存在主 义的论述中，我们可以发现本作对于”存在“有很深入的探讨。改写孔子的话来说，那个有瑕疵的人正是因为“不知何为死，因此才不懂何为存在”。　　　　瑕，本指斑点，引申为极其微小的伤痕。人的成长都会伴随着伤痕累累。有的伤痕虽然微小，但却总是隐隐作痛。因为要与日常的人合群，因为要摆脱自己的孤独，因为要迎接必将到来的死，因为要迎接不知何时会来的死，由此我们一旦思考这个念头，就会不安，就会避讳，从而确认我们还活着。死是什么？卡尔维诺认为是一种不可修改过去与未来的停滞状态，庄子认为是梦结束的仪式，海德格尔认为这是必将到来的存在方式，佛教认为是去轮回的仪式，基督教认为是迈向审判踏向天堂或地狱的标志。无论活着的人对于死后有怎样的美妙想象世界，死了就是死了，对于存在者，就是这么一个简单的现实。死就是变成了一个叫做尸体的物体，然后慢慢分解为微生物。没有死后的世界，死后的世界只存在活人的记忆里。死是一个体验到了，就无法逆转的过程。一旦死这件事造访，一切想象都失去了意义　　　　然而，世人认为，死就是不复存焉，那么从这个意义上而言，死亡就等同于不存在，等同于消失。　　　　　　误解由此产生。　　　　　　　　孟子曰：然后知生于忧患，而死于安乐也。只有不安才能活下去，只有不安的状态才是人意识到自己存在的标志。世间万物，只有人意识到了自己的存在，也只有人能够思考并迎接自己的死。死随时会到来，埋没于日常的我们，只能选择暂时忘却，或将其视为一个发生在别人身上的突发事件，或产生无穷的悲怆。面对颜渊的死亡，孔子也失态地大声恸哭：天丧予，天丧予！因为人死了，就消失了，就再也回不来了，就只能停留在生者的记忆中了。于是，无论我们再怎么不愿意谈，我们也不知不觉地学习到了普世意义上的死亡。可是，小说中的那个人不是这样。由此才从瑕疵而催生出悲剧。　　　　人不得不放弃自己的一部分去迎合着看似合理的日常。有的人始终害怕被埋没在日常之中而封闭自我，有的人因为沉溺在日常之中而拒绝思考。因世界观的不同而产生摩擦，而受伤，产生伤痕，然后愈合，这就是世人所谓的成长吧！人，是不能去救人的，自己的伤痕，只有自己能够治愈。希望每一个人，都能将伤口化为自己的力量，脚踏实地活下 去。用自己充实的“生”来供奉必将到来的“死”。在小说的最后，我们读者和那个人一起，都懂得了“生存于此处”的道理。　　　　朝闻道，夕死可矣。