迷園
出版社:城邦（麥田）
出版日期:20010701
ISBN:9789574695072
作者:李昂
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精彩书评 (总计2条)
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（一）入题《迷园》是台湾当代小说家李昂的一部长篇小说，素来以其中浓厚的女性意识为评论家所关注。而李昂本人，也正是一位执著于女性问题探讨的作家。我读这篇作品，在为关注女性的严肃命题所吸引的同时，也对这部小说的主题产生了自己的思考和理解。对于主题的抽象和归纳，我是从小说的写作手法入手的。《迷园》这部作品在文字的表里之间，都在营造着一种“迷”的色彩。而“迷”这个字的出现，也有62次之多，这在另一个侧面表现出作者着意于“迷”的气氛的营造，也在另一个侧面说明，小说的主题和“迷园”紧密相连。我们对于这两个问题从两方面分析。一方面分析作者对自然界事物细致入微的描写与铺渲，一种则分析她对时间的撕裂与拼凑。（二） 对于自然事物的描写和铺渲——如何营造“迷”的氛围和感觉《迷园》这部小说难读，因为它本身就是“迷园”。读的时候，总会让人感到一种“迷失”的情绪和氛围。这和书中自然景物的描写是分不开的。在现代小说发展的历史中，可以看到，作家们越来越善于节省笔墨，用精练的语言来叙说故事。而像李昂这种对于自然景物用细致的笔触来描绘的做法，自从现实主义小说不受欢迎之后，已经很少有人做这样的尝试了。这种《迷园》里完全的充斥着的尝试。这种尝试是为了营造一种“迷”的感觉。可将这种尝试划分为两类，一类是对植物的刻画，一类则是对于天气的描述。李昂在对植物的刻画上费尽了心思。十万字的小说，单纯对于植物的刻画就有二十多长段。植物在营造“迷”的氛围方面，起到了很重要的作用。首先，“迷园”的“迷”，就体现在“菡园”里。这个园子的“迷”，很大程度上就因为了那一园疯长的植物。小说中有一部分写到了女主人公朱影红的父亲要烧园，里面有这么一段话：那林投树身粗壮，枝叶四伸，厚实含浆的长条硬质叶片边缘，还密列十分粗大的尖刺，愈发显得张牙舞爪，无从近身，极为粗砺荒蛮。倒是那营芒，丛生的细长叶片，随着风摇摆，看似十分茬弱，但攀援附会的，紧密的与林投争夺地盘。 寻常季节里，林投与营芒俱一色腥绿，和着“菡园”内蓬发的各式草木，将“菡园”里里外外整个围包起来，恍若一个巨大无边的绿色迷梦，隔绝了园里园外的一切生路，重重围围地圈成一片漳绿的帷幕。这一段里明确的写到，菡园里的各式草木，将菡园围起来，成为一个绿色的迷梦。菡园里面的建筑和草木足以让所有的陌生人迷路，就连熟悉空间的林西庚也不例外，因而它被称为“迷园”毫不为过。这让读者感到一种方向上的“迷”。其次，描写植物，自然并非单纯的为了一个园子，在描写园子里的植物时，也表达了人物的状态，延续了全文情绪的模糊性，而这种模糊的情绪，无疑也是充满着“迷”的意味，是不清醒同时也是不清晰的。在小说的后半段，李昂提到了朱影红的母亲，着重写到了她的去世。朱影红的母亲代表了那个时代爱情和亲情的双重理想，这样一个人物，给她最多笔墨的时候，是在她去世之时。她的去世，也就代表了那种双重理想的去世。这需要一种情绪，一种悲伤的情绪。可是，只是凭着她那几句对子女的话，显然无法达到效果，于是，园子里的植物承担起了渲染情绪的作用。李昂在安排母亲去世之前这样写道：草木日日夜夜肆长，恣意漫发，蓬勃兴盛的抽长蔓延，而且，很快就积累大量的落叶。 常绿的台湾中部，每个季节草木都在旺盛的生长，甚且秋冬也不间断，无时无刻都有叶芽抽出，不几天长成叶片，掉落，再抽芽，一年四季不断，便永远见到落叶。落叶不论春夏，无关晴雨，在更替中永无止尽的絮絮飘落。 那落叶原不见什么气势，既非寒带地区秋季一次落尽的壮观，只是每天零星在掉落，便不甚经心，但稍累积来不及清除，竟也层层堆叠，极具败势，枯黄一片铺满四处，开始腐烂后，连最后残留园中的几株花草，也被倾压得萎黄败坏。 虽落叶无尽，那园中的树却愈发蓬勃的滋长，漫枝漫叶的延长，树荫下见不着阳光的地方，青苔迅速聚生，红砖墙上逐渐只是一片墨绿，连瓦瓴屋顶上，也长满杂草，盘根错节的牢牢附生。 站在“菡楼”的瓶形博古漏窗往下望，整个园子最后只剩下一片深深浅浅各色的绿，连仅存尚未被树荫遮蔽的水池，莲荷也相继枯死，池水凝成浓绿，静止似的，得要细看，才识得是绿色浮萍，满满的挤满一水池，重重压叠无处动弹。 这几段对于植物的描写，充满了一种死亡的气息。无论是大量的落叶，还是不见阳光的青苔，或者是枯死的莲荷，都传达着一种悲伤，让人心里怎么也舒服不起来。这种对死亡气息的散发，李昂是用一种散文笔调来完成的。散文笔调有两个特点，一个是真实，一个是有强烈的主观情感的渗透性。唯有真实，才可以营造情绪；唯有主观情感的渗透，才会使这种真实性，被回忆和情感所解构，形成一种不清晰的“迷”感，从而更好的传达作者所要表现的情绪。在这里，这种情绪就是一种难以言说的悲伤。同时，李昂刻画植物有一种特点，就是喜欢写它们疯狂的生长状态。“张牙舞爪”、“疯狂蔓延”，这一类的词语屡屡出现。它们的疯狂，正是对美好事物的侵占。也是对于园子中那几条苍白生命的反衬。在植物的疯狂生长中，悲伤和压抑的感觉无疑被强化了。正是这些感觉的传达和强化，读者在接下去立即读到便是在这满园俱为绿色植物侵占的初秋里，母亲咽下最后一口气，临终时留下遗言，希望同父亲葬在一起。 “我的责任尽完了，真是轻松呢！” 母亲最后说，平静地阖上眼睛。这一段的时候，才会产生一种悲伤，并且迷茫的感觉。读者会产生一种缺失的痛感，在中痛感作用下的迷茫无助。第三，李昂笔下的植物，在特定的条件下，有一种象征意味。这种象征意味增强了作品的厚度，使得作品在表达主题方面，可以从容不迫。这也一种《迷园》的一种“迷”，即主题表达的象征性和朦胧性。像文中提到的菡园中种植的几株苦楝树：苦楝种在“影红轩”旁一处敞大的空地上，父亲浇上第一次水，极为沉重地惯常以日语说： “我要的就是这个名字，苦楝，苦中透着缠绵和历练。”父亲环顾一下周围的人。“我希望我们永远记得这个名字和这一段历练。” 属合欢科的苦楝，虽有如此辛苦的名称，但一当开起花来，却是高大美丽如梦的花树，每年春夏时分，会开满一树白花，临近花树，更有种淡异的馨香，犀利的香味谈中带苦，幽远盈绕丝缕不绝，真正十分缠绵。 那一树白花更是有如迷雾。苦楝花不比寻常花朵由花瓣组成，而是无数须须穗穗的白色细长花蕊，散开来成放射状，便有着云云如梦的感觉，一树花开，如一片迷失的云暂时停在绿色枝叶上。那花由于不见踏宝花瓣只是细丝花蕊，便极松散不真实，仿若只要属于海岛特有的飓风一来，便足以将白色蕊丝吹散，无处寻觅踪迹。首先，作者借用“父亲”之口，写出了苦楝树代表的那种缠绵和历练，这种象征很明显。然而，再作进一步想。其次，苦楝树种在了“影红轩”的旁边，这就在更深层次上有了一定的指向性，疑似预感的指出了朱影红将来要像这株树一样，虽则缠绵，却也有着无尽的苦头。再次，上述文字的最后一段，将一树的花比作是“迷雾”、“迷失的云”，更不是无意之笔。李昂在接下去就写到，苦楝正对着“影红”，正是要人参透迷雾，看到“水中之花空留红影，岂不一切都成空是幻”的道理。对应其中的，是百年的朱家基业的没落，和而父亲淡泊平静的苦难一生。如果上面这三层仅仅只是限于朱影红和朱家，那么，苦楝的第四层意思不仅是此了。正如文章开头所说，李昂的女性意识很强烈，在《迷园》中，只要有机会，她总会点缀些女性。这些女性却都是一些欢场女子。李昂没有直接的去写她们对人生的决绝和绝望，而是大量铺张的去写欢场的情景。她们的苦难，自然代表了另类女性的人生，而这里的苦楝，也在一定的程度上代表了她们。女人如花，更似苦楝。这样，一株苦楝树，确实有着很丰富的意蕴。这也是李昂写作的一种方式。这部小说的语言并不流利，其中夹杂着许多坎坷的方言；叙事的时候，也没有突兀的张力。可是，却让人有了很强烈的厚度感，这就是这种写作方式的作用。上面分析的是第一类，即植物。李昂对于自然的偏爱，绝不限于植物，还有第二类，即天气。天气在回忆里，永远是很重要的角色。人的记忆力好像在雨天的时候会好很多，或者说，雨天里常会发生一些容易让人记住的东西。李昂在这篇小说中涉及到天气时也不例外，她写了很多的雨天。这些雨天对于“迷”的氛围的营造，自然有很好的用处。本来很清楚的事情，放在在雨天发生，回忆起来也会带有氤氲的雾气。本来很平常的事，放在雨天就会带有很浓的感情色彩。而作者正是借助了这种特质，营造着文章中的朦胧性。例如写到朱影红在和林西庚恋爱的过程，其中在雨中的那次散步是至关重要的一部分。相当于《红楼梦》中的“树下读西厢”，不同的是，树下读西厢，飘落的是花，而这里，下的是雨。正是这场雨，给了他们在一起避雨的机会，也给了他们亲密接触的机会。这种亲密接触，使得朱影红的心里起了涟漪，并且确立了林西庚在她心里的地位。于是，她无数次的回忆起这次散步，就想做梦一般不真实：她尤其眷恋着希望能记起两人第一次见面自身的穿着，然而从不曾成功。只是不时的，她会忆起那守望相助的窄小亭子里，当他约她出来散步，她自身的衣饰。 那台北惯有下着春雨的夜晚，雨虽时下时歇，毕竟已属晚春，气温逐渐回升中仍含带春寒。新上身的薄丝的衣衫轻灵，真丝初触着肌肤一阵冷凉，水抚过一般。 而在守望相助小亭雨天郁窒的空气里，加上两人并坐一起的温度，那真丝倒又和暖，软软的附在身上，当林西庚伸手拥她向他怀里，那依靠着的高壮男人的肩臂，那抚住腰背的温热大手，更似无有阻隔的直压透丝薄衣衫，真仿若那轻灵的薄衫已在彼此的体温中溶失不见。雨天不仅仅是回忆里重要的角色，其实，一个作家对于作品里天气的描写，常常从一个侧面准确的反映出了他所要抒写的风格特点。对于一部风和日丽的作品来说，常常有着轻松愉快的风格，对于一个常常有着狂风暴雨的作品来说，就有雄浑开阔的风格。而李昂，她的作品中则是连绵不断的雨，这种雨，她用了几次这个词：“缠绵” 。这也是她作品的风格。缠绵，就代表了回环悱恻。把一种情绪揉碎了捏在一起，然后再撕扯开，这就是缠绵的书写特点。而缠绵的写作，正使得作品有了更多的“迷”的色彩。这种写作的特点，使《迷园》中一个简单的家庭故事和一个简单的爱情故事，充满了多重的含义和多样的解读。如果是平铺直叙，没有任何回忆的插入，那就不会有这种效果，而在回忆的插入里没有这些雨天，也就不会有缠绵的感觉。无论如何，雨天所承担的对于主体的回应，是不可缺失的。不过，就像我们所说，需要有插入的回忆，才会产生这种“迷”的效果。那么，这种插入，就是下面的一个问题，即时间问题。（三） 时间的撕裂和拼凑——“迷”的进一步营造和“迷园”的涵义李昂在作品中对于时间概念的运用手段，其实并不复杂，但是，用这样一个不复杂的手段，去表达一个复杂的主题，这就使得分析这种手段成为了必要。首先来看三个典型的例子。第一个例子，李昂在写到朱影红的父亲被国民政府抓走时，用了一个颠倒时间顺序的手法。本来正常的顺序应该是：有人第一次来问朱影红问题——接着有人问朱影红问题——父亲被捕——被释放——回忆被捕的场景。这是一个按照时间先后顺序的排列。然而，到了《迷园》中，顺序却变成了：有人来问朱影红问题——父亲被捕——有人接着问朱影红问题——回忆被捕的场景——父亲被释放。本来很清晰的线索，到了这里，却成了这样。这就是所谓的时间的撕裂和拼凑。这样来写，会借助时间和逻辑的撕裂，来造成情感的撕裂和思考的断层，使得小说中“迷”的气氛更加突出。这是时间的错位。第二个例子，是回忆事件的错位。在林西庚第一次离朱影红而去的那个晚上，朱影红的思绪里出现了父亲被捕和那个老师被捕的场景，这三个场景被李昂交织在一起来写。这个例子和上一个例子不同。上一个例子是连续发生的事情，被重新的整合顺序，这个例子，却是借助思绪的混乱，来写实性的表达事件的关联。在这里面，时间同样充当了很重要的角色。正是通过时间的杂糅，才会造成同一性的错觉，使得几个令人难过的事情一起涌上心头，加深了那种悲伤的感受。第三个例子最为典型，可以称为李昂的习惯用法。李昂很喜欢用“许多年后”，这个短语出现了很多次。这是用距离造成美感的一种方式，也是以隔离的位置来客观评价“现在”的有效手段。这种手段在下面这段话里最为明显：他显然不知道甲午战争发生的时间，所以听她说她生在甲午战争的末年，没怎么思虑的说：是啊！ 她亦不曾说穿他，反倒问：“你怎么会觉得我生在上个世纪？” “现在的年轻女孩很少有你这种样子。”他思索一下说：“你太聪明，而且，一定很能干。” 他认识她较长时间后，她再问他同样的问题，他回答： “我一点也没错吧！你就是生在你那个家族，才有这种能干方式，你的气势，大家庭的婆婆一样。” 她和他结婚许多年后，有一回她又问他： “你还觉得我生在上个世纪，而且是世纪末期，甲午战争时候？” 他未曾有回答，眼光沉沉的望向窗外。 很久的时间段，却被压缩放在了几句话中。这样的方式，是“迷园”的道路和指向标。如果没有这样的时间安排，那么，前两个例子所用的写作手法无疑会受到质疑。正是像这样，把断断续续的事情放在几句话用一个东西来串起来，才有了线索，使得时间再变换，“迷”的效果再好，也不会让读者感到无所适从。就像这一个例子。朱影红和林西庚的分分合合，作者是穿插在整部小说中的，分来合去，在迷茫的情绪下，总有一种纷乱的感觉。但是，上述几句话，却点明整段爱情的始终，使人一目了然。这是李昂的用心所在。综上，讨论了《迷园》中“迷”的氛围和情绪的营造。作品虽然充满了“迷”的感觉，但是通过时间的压缩，读者可以清晰地看出事件的脉络。上面所提出的安排时间的三种手段，虽然很重要，但是，也只是李昂在这部作品中做出的简单尝试。她对时间运用最用心的，是接下去的一种方式。即两个大的时间段的对比。一个时间段是朱影红父辈的生活时代，一个是朱影红和林西庚的生活时代。这种对比也正是“迷园”的主题所在。在这两个时间段对比的过程中，李昂采用了三种明显的方式。第一种，即通过事物的过渡，写出同一事物在不同时代所承担的不同意义。这种方式是字面上所能表现出来的。而作为过渡的事物，有头发，有“席密姿”，有火烧园林，对于这些事物或者事件的意义，背后所掩映的，是两代人不同的生活方式和社会不同的价值取向。李昂在表达这种不同时，采用了一种很极端的方法，例如写头发，在朱影红待在菡园时，头发所代表的意义，是父亲和台湾当局以及教育系统的对抗，代表的是母亲的美丽和温柔，代表了牡丹朴素的性格。而当李昂笔触一转，写到林西庚眼里的头发时，就全然成了性和情欲的诱惑，成为了朱影红追逐爱情的手段。这种对比是鲜明的。“席密姿”也不例外，看下面这段：母亲也有“席密姿”，自然不会穿在外面见人，朱影红喜欢去翻母亲的衣箱，在黑漆地子上，有绿、淡茶褐、朱…等作色绘图的衣橱里，一整抽屉满满是母亲的“席密姿”。质料是缎、丝、或府绸，颜色俱是白色，但不同成色的白。如果是缎，正面便是一层亮丽的浓白，还闪着光泽；真丝通常略带晕黄，白中透着米黄的沉色；如果是绸，水滑滴溜的白便轻灵浅白许多。…她让他亲抚过她，衣服外的，逐步的，手臂、头、耳后、唇。当她要让他的手终于能进入她的衣服内，她刻意穿了一件全新的、只下水让纤维柔软的软缎内衣。在她由童小转为少女的时代，她记得称这类衬衣“席密姿同样的，“席密姿”在以前，代表了母亲的温柔和贤惠，在后来，就成为了朱影红炫耀家世、引诱林西庚的手段，成为了欲望的工具和见证者。而林西庚也正为这种引诱所迷惑，陷入了欲望的迷园。他是一个追求成功的男人，自认为可以看透所有的事情，然而，却陷入了追求和欲望的迷园。李昂对比这两个大的时间段时，所采取的第二种方式，是笔调的不同。写父辈的时代，无论是幸福的生活，还是困难的政治时期，语调一律是平淡和平静的，但是一转到朱影红所在的那个时代时，笔调下却是无尽的浮躁和疯狂。这种对比方式对读者所造成的感受冲击，更为强烈一些。尤其是当两个时代没有任何过渡，突然之间切换的时候，笔调的突然变化更为明显。就像李昂写到朱影红和林西庚第一次见面，他们的见面被安排在了风花雪月的欢场之中。震天响的音乐、沙哑决绝的歌声、糜烂色情的舞蹈、朦胧刺激的氛围，让读者感觉到了一种彻底的纵情和堕落。这里就形成了一种抽象的“迷园”，人们在这里彻底的迷狂。李昂在写这种迷狂的时候，语言简直是不通顺的，没有办法让读者一口气读下来。而她所采取的语调，也不是客观的陈述，而是参与其中，滥情般的铺张，疯狂的书写。但是，这种纵情和堕落的描写的上下文，却是“菡园”那漫天的红荷与美丽的“枕流阁”。于是，李昂的笔调一下变得沉稳起来，语言优美得像作诗。在这不同的笔调背后，“菡园”和欢场两个“迷园”，就被李昂暗中作了一种对比，在“菡园”里，是方向的迷失，方向的迷失是不需要着急的，着急也没用，慢慢来，李昂也就慢慢写；而在欢场里，却是情欲的迷狂，情欲的迷狂却是人格的堕落，里面是浮躁和丧心病狂，于是，李昂的笔下也就有了“抵死缠绵”和“决绝”。这就是两个大的时间短在穿插着叙述时，通过笔调的变化所造成的效果。这种变化不仅让读者产生思考，也更有利于主题的阐释。在这里，就可以看到，现代的欢场，也代表了一种“迷园”的含义。第三种对比的方式，就是用人物的串联。这两个时代里有相似的两代人。这两个时代所发生的故事，也就可以照此概括。一个故事是母亲为了父亲卖园子，一个则是朱影红为了园子找林西庚。当然，这并不完全正确，但是，母亲最后失去了园子，得到了父亲的安心；而朱影红得到了菡园，却没有占有林西庚的爱。从这个角度，那个概括是正确的。从那个概括出发，接着可以概括出，第一个故事是父亲用卖园子的钱做的事情，第二个故事是朱影红追求林西庚的过程。正是这样。从这个概括再进一步看。父亲所做的事情，就是花光所有的资金，买了相机、汽车和音响，就像母亲所说，他“从没有沾染富家子弟的恶习”。他只是麻木一般的买东西，借此度日。朱影红追求林西庚的过程，就是无所不用其极了。她为了更好的等待得到林西庚的时机，出卖了自己的肉体，为了取得合法的妻子地位，告发了马沙奥，牺牲了孩子。可以看出，这两个故事中的人物都处在“迷园”中。父亲之所以那样花钱，是因为政治的不得意和人生理想的破碎。李昂借他的口讲道“可笑的是有一天我发现，不是异族，但比异族还残酷，不是侵略者，但比侵略者还血腥”。这是一种痛苦的发现，正是这种痛苦，造成了父亲精神的迷失。 而朱影红身处的迷园，是爱情的迷园。正是爱情的迷乱，让她作出了许多难以想象的事情。上面讨论了李昂在对比这两个时代时，所采用的三种方式。在讨论的过程中，得出了“迷园”的几层含义。最基本的是父辈那个时代的迷园，即“菡园”。但是在那个迷园里，爱情单一，生活平静，外面的政治风波总也难以波及园内。可以说，“菡园”不仅不是迷园，反而是一个避风港。其次是父亲那个时代的政治变化，那是一个在当时来说，更大的“迷园”。在朱影红的时代，有令林西庚深陷其中的情欲“迷园”、有充满着诱惑力的欢场“迷园”、有让朱影红不能自拔的爱情“迷园”。这几种“迷园”的本质，是人们在欲望的膨胀和利益的追逐过程中的迷失。这种迷失李昂反复借助时间手段要表达的重点所在。（四）最后的分析李昂并没有给出我们走出迷园的路径。但是，“父亲”的信里有意无意提到的几句话，却点明了李昂的用意：“人生繁华易于看淡，如果连苦都可以参透，这人生还有何求”、“你看天下变数无尽，人生爱恨能不执著，或者才是海阔天空罢”。欲望是得不到的虚幻，应该看淡人生，繁华终将落尽。因书中多写性爱而备受争议的李昂，这部书中也屡次提到了性。或许这也是现代社会欲望的一种代表。在李昂的笔下，她借助性，警示了现代社会中深陷欲望迷园的人。你看朱影红费尽心思得到了林西庚，最后却突然发觉：在她身上的男人，竟是不能的。 -
记得是在医院打吊针的时候读完书。李昂的野心很大的书，台湾历史、甲午战争、女性情欲、男性霸权，这些东西被她融到小说里面去。王德威批评她说她刻意的把台湾岛比作女性的身体，台湾的殖民史变成简单的女性情欲的颠沛流离（大意）。其实小说有时候只是小说，不是论文。抛开这样的比喻对不对，就整体而言还是相当有意思的一本书。隐喻经常在书里出现，譬如女主角的父亲修剪园林和后来女主角亲自重建园林的段落，真的是大段大段描写园林的丰饶繁复和腐败荒凉，读的时候那个过程很像是湾湾在复原汉文化。台湾小说大部分是知识分子小说，先不管合不合理，大胆有创意，可供评论家写又长又臭的书评就OK，其实小说本身说不定根本没有那么多意义，那个画面有点像一树梨花压海棠。书的开头我很喜欢，“我出生在甲午战争末年”，类似的有“一九四九年，共 产 党 夺取政权的前夕，我在黄埔军校念二年级。（战废品）”，一下子拉起读者丢进历史的漩涡中去。中国近代史很短，就已经说不太清楚了。
精彩短评 (总计15条)
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“我不会被了解，我必然只有被辜负。” -
比大陆的文学有灵性 -
文笔略矫情。不过内容很深厚。小说中的菡園则是朱家历史的见证：它述说着一种“失语的心酸”，见证殖民地人民挣扎于精神离乡的苦痛之中，永久留下了父辈政治创伤记忆的伤口；与此同时它也是出身世家的朱影紅一张陈旧却显赫的名片，是她生命世界一個介於時間與空間通道中的重要啟蒙地點——這個特殊地點演繹著朱影紅跨越自我身分、國族文化認同，以及情欲綺夢的完整生命經歷。 -
似乎有点没hold住，李昂还是擅长写男女情欲部分。台湾版的「倾城之恋」。 -
相比杀夫，，喜欢这本多一点。。“野心很大的一本”+1... -
有極大野心的小說，幾乎涵蓋了整個台灣近代史。從甲午戰爭，日本殖民，國軍來臺，直至二二八，直到七十年代的經濟騰飛。三百多頁的篇幅不免顯得促狹，但這樣的手筆和胸懷實在讓人驚嘆。另外終於見識到了李昂飽受爭議的情愛風月描寫。赤裸真誠，沒有虛偽的遮掩與羞赧，深得我心。 -
男欢女爱，痴情愁绪，当年所见终也如这漫漫人生，只不过是种幻想，即使真有漫天如雪，终究仍是芒花落尽，一切种种，有如不曾发生，无来亦无去，只是这大千世界，迷梦一场。 -
“可笑的是有一天我发现，不是异族，但比异族还残酷，不是侵略者，但比侵略者还血腥”。 -
两性与政治这两条线索勉强在结尾接续，野心很大但是处理并不成功。 -
现代台湾能超越李昂的已经鲜有人在了。 -
用言情玛丽苏注解历史 -
小园寂寂惊雁戾天随风去 清蕖田田羽客贪欢弄影红 -
故事讲述了一位贵族小三（无贬义，只为叙述方便）的忍辱负重史，爸爸政治抱负和理想被打压困在院子里，她积极向上努力追求与有妇之夫的爱情被资本艹翻，情欲与理想双重迷失的概念 -
非常好的小说，比起陈染的自恋卖色小说完全不是一个层次 -
你是我最完整的廢墟