我也叫萨朗波
出版社:江苏文艺出版社
出版日期:2014-1
ISBN:9787539965895
作者:虹影
页数:210页
内容概要
虹影中国后朦胧诗的重要代表人物、著名女性主义作家，生于大饥荒年代重庆长江南岸贫民窿。代表作有长篇自传体小说《饥饿的女儿》和《好儿女花、诗集《鱼都会鱼歌唱》、等。她的诗1991年获英国华人诗歌一等奖、1992年台湾联合报新诗一等奖、1994年台湾《创世纪》诗歌奖。《饥饿的女儿》1997年获台湾《联合报》读书人最佳书奖，入选台湾青少年自选教材；2008年又被美国University of Illinois大学评为年度书。《K――英国情人》2005年获意大利“罗马文学奖”。2009年被重庆市民选为重庆城市形象推广大使。
她是一位有勇气的具有独创性的诗人，从未屈从历史的暴力，也从未迎合汉语的行进路径、或那种以大多数的名义强加给一个诗人的要求，她的诗也对女性生态程序和密码进行了纂改和颠覆，以灵视观照人性的罪恶与耻辱，无疑是汉语的源头性诗人。
书籍目录
目录
第一辑 非法孩子
第二辑 莲花戒
第三辑 悲伤的秤
第四辑 蝴蝶与蝴蝶
第五辑 九城记
附录 英译虹影诗选
作者简介
作者自述：
自上一本诗集在国内出版，整整１５年了。这期间发生了许多事，最大伤心事，是我的母亲走了，我写了长篇《好儿女花》纪念她；最大喜事，是我的女儿来了，我写了《小小姑娘》，讲给她听我童年的故事。
看着女儿，想着母亲，我是一个夹在生与死之间的人，太多的空白跨过时间与悲伤袭击我，小说不能填充心里的空白，只有诗，大多诗写于这期间，未给杂志或报纸，这次直接出版成书。
名人推荐及点评：
散文家 评论家 毛尖：
“虹影的诗貌似卑微的请求，无疑来自跟茨维塔耶娃一样强大的自信，这自信在她写下这些诗之前，就存在，就像山鲁佐德从容地把一切算好，从容地拿下国王山努亚。”
著名诗评家 谢冕：
“虹影的诗具有独特的震撼，正是由于这些奇异的意象造成的后效。当她借助桥下生长的青草讲‘毁掉我，你总是毁掉我’时，与其说这是一种渴求，母宁说是类似抗议的呼喊。”
著名学者、评论家 止庵：
“中国新诗这些年来从西方真学了不少东西，但好像惟独超现实主义这一派一向没有真正东方传人，这多少是个遗憾。虹影正好弥补了这一点。”
发布书评
精彩书评 (总计3条)
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最初接触虹影的文字，是在澳门。 当我看到虹影笔下的上海人物故事，仿佛灵魂也飞回了那个时代，观乱世逢生，感人情冷暖。乱世之下，有野心，有权力，也有着红男绿女的痴缠。上海，繁华之首，魔力之都。未曾想，璀璨如烟火的人生，曾经丰满的肉体，也凋零成片片尘土。媚的眼，红的唇，挺的鼻，俊的脸，已跑远了，光阴冷漠，只在一张张泛黄的相片上，还呢喃着他们的故事。 不得不说，虹影的小说，是大胆的，是勇敢的，更是独特的。若说叙事风格尚属冷静，那么，在描述人情变故中，她的文字，血肉丰满，情感充沛，只等读者沉浸到故事中，紧随其步，静待着那股力量汹涌地喷向不停跳动的心脏里。在众多小说中，她大量描写的性爱场面，让她在世人的争议与质疑中，站在了风口浪尖。然而，正因为如此，才让她的文字，多了几分真实，多了几分酣畅淋漓的阅读快感。我着魔般地爱上了她述说的故事。 言归正传，读到这本诗集，只是因为，她是虹影。我这才知道，她的写作，是以诗歌为起点的。我这才了解，她的小说，也沿袭了大胆的写作，有如她的生活所遇。 一首诗，就是一幅画。读这一首首诗歌，也跟着这一行一行吝啬的语句，用一只想象的画笔，在脑海中画出了不同情绪的场景，或明亮，或暗沉。如《帮母亲擦泪》： 我朝前看，她的左肺是一盏灯 四十五度倾斜，照见的是从前的阴影 右肺呢是腐烂的肥料 从这个早上开出花蕾 告诉你，从前的错误 尽是爱的错误 有时朝前有时往后 一环扣一环 闪射着痛苦的光 那是海水的蓝，深深的蓝 从日出到日落 从日落到日出 我的生命，始终跪拜在此 而你教我站起来，教我在颤栗中歌唱一个女性写作时的诗意，不仅体现在她生活中，也流露在她的诗里。她的诗篇中，绿的生命与黑的死亡，红的爱情与粉的性爱，黄的居留与橙的流浪，读来，好似在耳边轻唱，她激昂地唱出一个女性的反叛，也悠扬地唱出一个女性的蓝色哀愁。其中，是死亡，从它出发，向生命提出了尖锐而又深度的问题。它成了一条黑色的丝线，贯穿本书。我注意到了书的小细节，书的插图为虹影本人所摄，最后一章为《非法孩子》诗歌英译版，装帧细心，一抚手，是满满的贴心。午后微醺，手中若捧着这本诗集，读着让人清醒，也让人在这语言的谜境中，扪心自问。飞翔吧，真实的梦境！它在人们的脑海中，如蝴蝶般，徘徊不去，让人念念不忘。 -
不要看，一看便是沙漠我们的爱只剩下一颗星乌云一来就会熄灭大地薄如一层纸穿过它，赶快穿过即使我们会破碎一个人作为反叛命运的旗手，具有冲破谎言的赴死决心，因而文字的感情才趋向凛冽，虹影在小说的故事中，狠得要命。但是在诗歌中，这个饥饿女儿的皮肉之下，灵魂跃升，缓缓裸露出命运的痕迹：成为怎样的女人，不是自我的意志，却只是命运。那些命运加诸在身体中，酝酿升腾，才造就了一个女人的灵魂。小说表现了这种命运的来龙去脉，而诗歌就直接彻底地描摹命运如何行事。虹影自己曾在采访中说过“我成‘这一个’，我的自我不是由我自己定的，是由命运定的。只是我跟我母亲不一样，我成为一个书写历史的人，记载那些存在过的声音，而我母亲不能做到这一点。”虹影成为书写的人，仿佛变成了反叛命运的人，而我更多认为，看命运如何行事，这件事，同样重要——告诉你，从前的错误尽是爱的错误有时朝前有时往后一环扣一环闪射着痛苦的光那是海水的蓝，深深的蓝“从前的错误尽是爱的错误”。没错，爱是肇始，爱常是命运行事最拿手的一招。虹影在诗中平静地诉说了从母亲到自我的世代沿袭的命运之安排。母亲在爱中的流离辗转到了女儿这里，痛苦更为深切，只有自我的写作，才能冷静认清了这种环环相扣的关系，并无告解和逃脱之法，唯有写下来。写下来，也不是控诉，而是忏悔，并为真的宽容和接受这样的命运。我从墓穴中钻出来泥士生泥土泥土归泥土时间，时间就是开花的斧子在击向那森林之王之前我发现你也在墓穴里血浓于水我要带你快跑，远离那世界时间，时间就是结果的斧子因为所讲是命运的事，所以诗中有故事，你读虹影的小说，读《饥饿的女儿》，读《好儿女花》，母亲、小姐姐、小姐姐的女儿……故事中的爱与恨是情节，这些情节，在诗歌中，变为音符，闪烁着星星点点的亮光，映照关于一个女人成长的秘密之源。虹影说，“看着女儿，想着母亲，我是一个夹在生与死之间的人，太多的空白跨过时间与悲伤袭击我，小说不能填充心里的空白，只有诗。”我想只有诗，有足够辽阔的空间释放敏感而又脆弱灵魂的情感。无论诗人，就是你我，在黑与白和日与夜的经受中，在震荡和流离的情感遭遇中，也唯有诗能够纾解自我的困境吧。不要看，一看便是沙漠我们的爱只剩下一颗星乌云一来就会熄灭大地薄如一层纸穿过它，赶快穿过即使我们会破碎一个人作为反叛命运的旗手，具有冲破谎言的赴死决心，因而文字的感情才趋向凛冽，虹影在小说的故事中，狠得要命。但是在诗歌中，这个饥饿女儿的皮肉之下，灵魂跃升，缓缓裸露出命运的痕迹：成为怎样的女人，不是自我的意志，却只是命运。那些命运加诸在身体中，酝酿升腾，才造就了一个女人的灵魂。小说表现了这种命运的来龙去脉，而诗歌就直接彻底地描摹命运如何行事。虹影自己曾在采访中说过“我成‘这一个’，我的自我不是由我自己定的，是由命运定的。只是我跟我母亲不一样，我成为一个书写历史的人，记载那些存在过的声音，而我母亲不能做到这一点。”虹影成为书写的人，仿佛变成了反叛命运的人，而我更多认为，看命运如何行事，这件事，同样重要——告诉你，从前的错误尽是爱的错误有时朝前有时往后一环扣一环闪射着痛苦的光那是海水的蓝，深深的蓝“从前的错误尽是爱的错误”。没错，爱是肇始，爱常是命运行事最拿手的一招。虹影在诗中平静地诉说了从母亲到自我的世代沿袭的命运之安排。母亲在爱中的流离辗转到了女儿这里，痛苦更为深切，只有自我的写作，才能冷静认清了这种环环相扣的关系，并无告解和逃脱之法，唯有写下来。写下来，也不是控诉，而是忏悔，并为真的宽容和接受这样的命运。我从墓穴中钻出来泥士生泥土泥土归泥土时间，时间就是开花的斧子在击向那森林之王之前我发现你也在墓穴里血浓于水我要带你快跑，远离那世界时间，时间就是结果的斧子因为所讲是命运的事，所以诗中有故事，你读虹影的小说，读《饥饿的女儿》，读《好儿女花》，母亲、小姐姐、小姐姐的女儿……故事中的爱与恨是情节，这些情节，在诗歌中，变为音符，闪烁着星星点点的亮光，映照关于一个女人成长的秘密之源。虹影说，“看着女儿，想着母亲，我是一个夹在生与死之间的人，太多的空白跨过时间与悲伤袭击我，小说不能填充心里的空白，只有诗。”我想只有诗，有足够辽阔的空间释放敏感而又脆弱灵魂的情感。无论诗人，就是你我，在黑与白和日与夜的经受中，在震荡和流离的情感遭遇中，也唯有诗能够纾解自我的困境吧。 -
多少关注过国内女作家的人们，谁会不承认初看到虹影的作品时受到的冲击呢？虹影的写作是从诗歌开始的，上世纪80年代，她首先以一位诗人的形象出现在文坛。远在1983年，在《重庆工人作品选》上，她发表了她的第一批诗。上世纪90年代初，她留学英国之后，转而写小说。著作丰盛，获奖无数，仰赖伟大的翻译工作者，二十多个国家和民族的人们能够读到她的作品。然而她的作品在国内并未获得应得的声望，不，这并不是说她默默无闻，与之相反，有不少人被她作品里敏感真实的话题扎得痛叫，捂住了眼睛骂她“女流氓”，号称要抵制她的作品。当时的文坛现有的经验无法对虹影进行归类，而小说里对性爱场面的大量描写令虹影被误会为“身体写作”的“先驱”。媒体叹了口气站出来，宣布她为2002、2003年最受争议的作家。在人们被她奔涌而至的小说里巨大的生命能量裹挟得近乎窒息时，她仍然在写诗，仍然在发表诗，还曾和最火的诗人一起在台湾的《联合报》新诗一等奖。奇怪的是，比起她的小说，没有更多的人关注她的诗歌，是因为小说更直接、灼人么？是因为诗歌这种离世人最远又最近的文体须得到“权威”的肯定、推荐才能传播开来？成为一个作家，在人生面前最大的优势，也许是可以保持一个进退自如的身份，站在生活的边缘，虹影的写作给蹚在生活之河里的人们以与生活暂时隔开的距离感，这距离感令人倍受抚慰。虹影的边缘意识不仅仅是时间上的，更是空间上的，少有人能描画出如此游离于时代和传统之外的诗意。有评论家说虹影在她的文字上烙上了强烈的边缘意识之印，你看她收录在书里的这首《居住地》。《居住地》——虹影愿意我继续披着宽阔无边的长衣？欲望高涨颜色新鲜，引起追踪者的注意二月的风装作乖顺的鸟，比树皮青绿你站在爱情的对面看着我把一位陌生人带到一些相互磨损毁坏的容貌前指指点点，仿佛我从未爱过玫瑰也从未取下过脸上的黑纱巾生命与寻找，性与飞翔，女性的欲望潜伏在虹影文字之间。纵然超越性别是值得钦佩的，然而一个女性写作者最不需要否认的即是她的性别。虹影的诗歌写出了女性的叛逆和逃亡，她以文坛也许还未习惯的表达方式和独特的体验作为一个女性来诉说。中国知识分子的精神分裂症源于肉体和灵魂的对抗，两者的撕扯生发出充满悲情的叛逆，女性写作者因其生存的特殊性，在这一点上表现得尤为突出。如评论家所说，虹影乐于探讨非常规的、陌生化的、神奇而怪异的超现实体验，虹影的诗歌是用语言在与死亡作最亲密的接触，死亡难道不是对人世最大的反讽与探索么。又想到虹影所受的争议——真奇怪，关于人性的讨论是从什么时候开始令人感到尴尬的呢？《风筝》——虹影我进不了那间房，哪怕它不上锁经过楼梯想到一只被丢弃的风筝和一个、两个不得不流产掉的孩子我只得朝下走河水泛着冰凉的气泡从河面飘过年华，我走得更快虹影的文字构建出一个又一个玄秘的意向，那诡奇的意向是对现实的批判和蔑视，而诗歌里的一行行文字更是遍布虹影设置的玄机，那诡秘而犀利的语言让女性对面的一切都抬不起头来。有了解虹影的人说，小说是她构建的艺术，通过这个无法认识虹影丰富的想象、密集的意象。诗歌才是虹影的血肉。自虹影的上一本诗集在国内出版，已有十五年了，所以手握这本诗集，与虹影共赴这场危险的幽会，更显得令人心跳且珍贵。神让女人成为诗人，她脆弱却有力，诡异如夜，沸腾如血。最后，用《我也是萨朗波》里的一首诗来结尾吧：《新店》——虹影长到十岁已经找到坟墓长到上山爱我把欲望折下包上白米，闻香识人长到与水齐夜夜歌舞骑楼上看市人喧闹而过
精彩短评 (总计15条)
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对我来说适合一天只读一首 多了感觉浓稠到有点想吐 -
非法孩子 -
诗人的世界 有些阴郁 有些晦涩 -
虹影，她配中国的普拉斯之名。 -
女性 -
真心不错~ -
好！ -
虹影的生命力如同野草 -
也许，我也只是一个梦。 -
爱一个人 成为一个梦 远比无梦更虚无 -
认识虹影从诗开始 -
愿意我继续
披着宽阔无边的长衣？欲望高涨
颜色新鲜，引起追踪者的注意
二月的风装作乖顺的鸟，比树皮青绿
你站在爱情的对面
看着我把一位陌生人
带到一些相互磨损毁坏的容貌前
指指点点，仿佛我从未爱过玫瑰
也从未取下过脸上的黑纱巾 -
我记得他走到我面前，说，你看看我的眼睛，里面全是性，全是悲伤的歌。 -
你还能写诗吗 -
私生子情结真的够写一辈子了 真是想想就心痛