风景与西方艺术
出版社:世纪文景/上海人民出版社
出版日期:2014-1
ISBN:9787208118515
作者:[英]马尔科姆·安德鲁斯
页数:308页
内容概要
[英] 马尔科姆•安德鲁斯（Malcolm Andrews）
英国肯特大学维多利亚时期及视觉艺术研究教授。主要著作包括《追寻如画风景：风景美学与悠游英伦，1760—1800》、《如画风景：材料与文本》。此外，他也是《狄更斯》杂志的主编，并著有《英国的狄更斯和英国人》等书。
书籍目录
致谢
第一章
从“土地”到“风景”
第二章 “主题”还是“背景”
风景画与文艺复兴时期绘画
哲罗姆和荒野
约阿希姆•帕蒂尼尔和“世界风景”
第三章 作为怡神之物的风景
第四章 地志画与完美典型
地图和风景画
佳美之处和壮观的景象
“制图”和诗意的风景
英雄史诗式的风景
田园牧歌式的风景
场所的理想化
第五章 取景框
第六章 “难以言喻的震惊”
风景，崇高之景以及非常之景
“一种令人愉快的恐怖”
不确定性和“崇高”
第七章 风景与政治
风景、财产和国土
自然秩序和社会秩序
第八章 作为图画的自然，还是作为过程的自然？
第九章 风景进入大地
大地景观、艺术，以及环境
注释
插图目录
参考文献
索引
作者简介
权威学者精妙解读“风景”概念与演变，带您全角度领略寻常风景的非常之美。超百幅精美名画与摄影作品，值得收藏！
《风景与西方艺术》属于“牛津艺术史”系列丛书，以文艺复兴后近五百年来的西方著名风景画作品为切入点，讨论了风景画是如何从传统作品中的背景，转变成了独立的艺术形式，并全面考察了作为反映人与自然之间关系的“风景”，作为一种文化构建的“风景”，以及风景画的政治与经济价值等问题，是深刻理解风景画在西方艺术中的位置与价值，进而进一步理解西方现代艺术文化的经典读物。
一部杰作，其中囊括了众多非常著名的惊人之作。马尔科姆•安德鲁斯将风景视为一座建筑，或者说一所剧院，观众将自己置于舞台之上，并享受着自己的演出。
——理查德•汤姆森（Richard Thomson，爱丁堡大学教授）
“风景艺术”是一个众所周知难以驾驭的主题，而作者的研究显示出他在此领域具有极为全面丰富的修养。
——安德鲁•威尔顿（Andrew Wilton，泰特美术馆高级研究员）
“风景”的制造离不开它被制造时的历史环境，但同时也关乎发现它的个人热情与经验。通常这样的研究不是过度谨慎就是泛泛而谈，但这本书完全不同，它能激发许多思考，是一部极具洞察和智慧的著作。
——约翰•豪斯（John House，科陶德艺术学院）
“牛津艺术史”系列丛书
— 西方当代最前沿、最权威、最受欢迎的艺术史丛书
— 中文版首次引进，中国著名美术史家易英精选主编
— 世界顶尖学者集体智慧的宝库
— 填补国内相关主题读物之空白
— 每册超百幅精美图片
— 引领中国读者迅速深入理解西方经典艺术
发布书评
精彩书评 (总计1条)
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来源：深圳特区报 作者：郑渝川“文艺复兴运动早期，画作中的风景，从属于人物、事件等其他主题，越往后，风景就开始扮演更加独立的角色。”艺术中的风景，是通过艺术化的构思和创作，在特定范围内对自然世界片段进行选择、精简的剪裁后呈现的景象。西方的风景画艺术诞生于文艺复兴时期，自此后的几百年以来发育更趋成熟，形成了“风景”的艺术概念和独立流派。讨论艺术史，完成艺术启蒙教育，当然就不能省略西方的风景画。英国肯特大学维多利亚时期及视觉艺术研究教授马尔科姆·安德鲁斯所著的《风景与西方艺术》一书，被纳入了西方当代最权威的艺术史丛书“牛津艺术史”，这本书详细地向读者介绍了什么是风景画、风景画的流变、艺术家如何通过自然风景处理而改变风景画主题，还对风景艺术中的诸种重要主题，比如社会文化影响下建构的风景、风景与政治、风景与地形学等问题进行了全面考察与探讨。马尔科姆·安德鲁斯开篇即明确提出，风景“无论是刻意雕饰还是野生自然，在成为艺术品主题之前，其实已经是人工制品了”；并且“即便仅仅是看看，我们已经开始塑造和解读它了”。比如说，我们欣赏一幅乡土气息浓郁的田园画（照片），并从中获得愉悦的美学体验，这种反应过程实际上是对创作者预设主题的反映。风景画需要框架，或者更明确地说，框架使得风景画得以构成，而这恰恰也是由创作者所为。当然，这并不意味着观赏者只能被动接受创作者借助风景画作品灌输的主题。文艺复兴早期，画作中的风景，从属于人物、事件等其他主题，越往后，风景就开始扮演更加独立的角色。有趣的是，文艺复兴本身是致力于解除宗教蒙昧的一场社会文化运动，但正是因为打破了传统的桎梏，一些画家才开始将荒原（纯粹的自然景观）作为绘画题材，这实际上仍反映了宗教信念；其刻画的自然布景中的孤独的隐者形象，已经可以与背景隔开。风景绘画在16世纪开始逐渐流行，乡村主题也在各种叙述性的体裁中占据统治地位。按照马尔科姆·安德鲁斯的解读，这是世俗化、城市化（以及后来的工业化）发展并带来诸多新的社会问题背景下，画家们对文艺和知识精英情绪的一种艺术表达。此种主题在后来的几个世纪里将反复出现，表达方式渐趋复杂化，艺术表现形式也掺入了程度不一的感伤、恐慌、忧虑乃至绝望等情绪。风景画的取景框，实质是建立风景与“非风景”的边界，让创作者和观赏者都明确意识到“外部”和“内部”的差异。许多画面中明确出现单调、令人乏味的日常室内空间，和浪漫主义风景的融合，使二者建立联系并有所分离的就是取景框。《风景与西方艺术》书中借助对艺术史上多幅代表性作品的赏析解读，向读者介绍了创作者的布景用意及画面的艺术风格。自然界中的如画主义景象，是迄今为止许多著名艺术作品所竭力再现的风景主题。艺术家之所以热衷这类风格、主题的作品，还因为如画主义可以更好的传递美学、文化思想。在如画主义景象为主题的画作中，力量、隐晦、贫乏、无限、宏伟等表达着崇高艺术特征的要素都能戏剧化的显露。风景画如同艺术史、美术史上其他类别的艺术品一样，在概念、体系逐渐明确而跻身主流后，不可避免被赋予了政治意义。从文艺复兴，到工业革命，再往后，传统的贵族陷入政治、经济、文化权力全面丧失的困境，而这些人恰好是包括画家在内文化精英的赞助者。这也是风景画发展的前期许多画家习惯于在画作中加入乌托邦意味的原因。而在法国大革命之后，欧洲掀起了民族主义浪潮，风景画也与其他文化艺术作品一道，被用来制造传统大国和新兴民族国家的民族自豪感。而在同时期的美国，摄影家和画家均有意识地通过作品反映西部拓荒的壮美景象，这些景象成为了掀起进一步的西部拓荒狂潮的重要动力，也最终成为“美国梦”文化内容的一部分。原文地址：http://sztqb.sznews.com/html/2014-01/25/content_2765876.htm
精彩短评 (总计25条)
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相当值得一读 -
对于美学的解读，风景画的演变，从附属到主体，再从主体风景衍生出不同风格类型的美学画作 -
专业的landscape研究。书做得很好，封皮虽然没有再覆膜，内页纸张手感特别好，图片、注释堪称完美（只发现了一个小瑕疵，太难得）。对于研究者来说，尤其有价值的是书后的参考文献小综述，分主题、国别介绍了关于风景画研究的重要著作。没有把这个部分省掉，贵是贵，也还是良心出版社呀！ -
有深度，可能也因此牺牲了一些广度。有关“土地”与“风景”、“地志画”两章最有心得。私以为，最后落足于大地艺术，却是有些偏了。难得全书图文编排合理，推荐。 -
看不懂看不懂。硬着头皮看完了，作者蛮有诚意的，只是对我没有多少吸引力。 -
风景可以掩饰土地。欧洲传统的风景画在内容，形式，结构上与政治文化情绪上有密切地态度表达。 -
风景如画，画如风景~~ -
这本书倒是写得很通俗易懂，风景艺术是人们远离自然之后的产物，到中产阶级对乡村向往的替代物，如画主义，再到人们对千篇一律的“如画”景色的反感而有“崇高”。到了当代艺术与自然之间的界限逐渐消失，而有大地艺术。 -
视角比米歇尔那本多元，不愧是牛津艺术史系列 -
从土地到风景回归最后的从风景到土地。风景艺术的发展。 -
算是深入浅出吧，理论性强的这种书，俩礼拜才能看完一本 -
[火车读物]译文多少有点别扭，但内容还是很清雅的，正好回头再看《风景与认同》，很多地方就接续上了。 -
就读这个替代了，《风景与记忆》实在是啃不下来....... -
本来是以普及艺术史知识的心态来读的，没想到很学术，对作品的解读挺到位，线索梳理清晰，插图特别漂亮，阅读体验不能再棒，更重要的是注释和参考文献太详尽了，用来顺藤摸瓜再合适不过。 -
风景艺术的包含容量太广，作者很给力地着重艺术史并吸收讨论地理学（自然地理学和人类地理学两类）、社会学、美学、政治、文化历史、心理学等等领域。翻译也非常专业，全书图文编排合理。最初买这本书是因为学年和毕业论文做的地景艺术，毕业之后重新读是觉得这部分主题对我们已经建构起来的二元性价值和意义的冲击非常值得再次审查。艺术与自然的边界在大地艺术中变得模糊了，非常喜欢这个有点偏的终章。有关“取景框”和“崇高之景”两章最有启发。 -
关于风景的几个重要问题都说到了，还提出了一些问题，深度中等，结构比较松散，英国人嘛，这方面要求也不能太高。翻译很不错，排版什么的都很好，图基本都有，就是彩图色差太大。总之，启发很大，回头总结总结。 -
奇特的是，读这本书期间，极其偶然的一个机会在北师大遇到一个讲座：美国风景画里的文化视野？结果那好像是个小范围的交流，于是就像进了人家的课堂上，听老教授对下面的年轻学生告诫，应该关注这个时代。 -
好看的 不仅有所有提到的作品都有配图 还有很多有趣的引用的文字 -
对于前半部分内容略微不感兴趣。总体还行…… -
泛读。开始思考为什么总把美的风景赞为如画，美景中畅游称为入画，家里还要挂画。就算是三维立体的画，也比不上四时变化的自然。照相机捕捉的也不过如此。 -
借土地与风景相融互构之艺术史脉络，述现代性进程中人如何构筑与自然关系。与大地的混融脱离对峙共生，呈现自我的安宁进取怅茫孤零。马格利特洛伦采蒂等论理透彻，普桑透纳等情入画中，取景框崇高感过程性三章读来勾魂。译笔专业，辞汇尚精雅，句法颇笨拙。印色细腻，触感熨帖 -
写得很完美，但（艺术！）不是我感兴趣的领域。 -
极好 -
比《现代艺术》那本要好，主题式深度分析型，隐约能看到风景画发展的脉络，不过总体仍然少广度非科普。 -
风景需要换个眼光看待