费顿•焦点艺术家——布莱斯•马登
出版社:广西美术出版
出版日期:2014-1-31
ISBN:9787549408160
作者:[美]艾琳•克斯特罗
页数:144页
内容概要
过去十年来，艾琳•克斯特罗（EILEEN COSTELLO）多次到马登的工作室参观并与他讨论，近距离地研究马登的作品。她对马登的几本书及其展览目录都作过贡献，并且在2003 年开始了马登素描和油画作品的目录整理工作。作为美国和欧洲战后艺术的专家，克斯特罗也是休斯顿市梅尼尔基金会（Menil Foundation）中负责《贾斯培•琼斯素描作品目录》的项目主任。
作者简介
美国艺术家布莱斯•马登（BRICE MARDEN，1938— ）对今天的绘画影响深远。在他的艺术生涯中，艺术界从复兴具象绘画到走出工作室，发生了急剧变化，但是马登在处理光、空间和表面时仍然毫不动摇地坚持现代主义的抽象原理。纵观马登在早期20 世纪60 年代和70 年代期间创作的单色油画，从巧妙地运用油画颜料和吸光的蜂蜡层层敷彩到受亚洲艺术和文化启发的主题，他的作品具有个人深度，融合了来自艺术史和文化方面的灵感。他处理的颜色细腻到位、引人共鸣，与其精湛非凡的素描技巧分不开，在处理颜色的过程中他对情感、观念和感知之间的互动关系进行了探索。
发布书评
精彩书评 (总计1条)
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具象艺术带来的挑战是专业的：如果不懂画作的历史、绘画的技法，是无法深入去评判一幅具象艺术的作品的，但至少能看出来画的是一个人或者一个场景或者一组静物。抽象艺术的挑战是非专业的：触目的都是色彩、线条，但表达的是什么？不清楚。观众心里就有了不安感。如果忽略毕加索的超现实主义，而以众所周知的毕加索作品的抽象感作为参照物的话，布赖斯•马登的作品已经抽象到了让观众无法直视的层面。1938年，马登出生于纽约布朗士区。1958年，他进入波士顿大学学习美术，尽管此时马登已经改变了其最早打算从事酒店管理的想法，但由于波士顿大学学院派的美术教育，让马登倍感困惑。他以自己为模特的《自画像》以蓝色为主，整体线条硬朗、色块分明，以初具抽象艺术风格。1961年，马登在耶鲁大学艺术与建筑学院开始了研究生课程，耶鲁大学学风开放，在这样的刺激下，马登的作品开始越来越抽象。1963年，他硕士毕业，为了糊口，在一家犹太博物馆担任服务员。在接受了大量艺术家的刺激而拒绝模仿的马登，加上1960年代标新立异层出不穷，终于激发了他的创作力和激情。马登在1967年参加了费城当代艺术协会展览，愉悦地接受了人们称呼他为“浪漫的极简主义者”。此时，马登的作品已经以色块作为抽象艺术表现形式。色块。马登创造了大量而丰富的作品。从最初只选用黑色、灰色和深绿色，一幅作品上只有两个并列的巨大色块，到逐步开始选用明快的颜色，并在画板上展示三个并列的色块（想象一下欧洲很多国家的国旗）。到了1980年代，马登的色块艺术更加丰富，巨大的画板上，多种色块并存，颜色协调，长方形的色块摆布得体。但这都不是重点。重要的是，当观众面对一整块画布，上面是能带来不同心理感受的色块时，马登已经让观众排除了具象艺术的具体艺术形态的束缚（或许在看本书的时候，很难理解这样的色块的振撼力。做一个不恰当的比喻，当走进一间空屋子，里面没有任何摆设和家具，地面是一种颜色、天花板是另一种颜色、屋子的墙壁也是完整的颜色，那种扑面而来的感觉，就是马登的作品带来的感觉之一）。线条。在1980年代后期到1990年代，马登继续扩展色块的抽象艺术，这一次他采用了树枝作画，用线条表达。从一开始的两种颜色的线条，到后期的三种四种甚至更多的线条表达，虽然画作的名字各不相同，但是欣赏的时候如果能排除作品名字的干扰，去感受色彩、线条、背景色块的冲击力，令人很容易激动。尽管后期马登的作品借鉴了大量的中国唐代人偶、中国书法，却依旧是美国人对东方艺术、东方神秘主义的揣测与理解。如果能从马登作品本身去欣赏，不去考虑所谓的借鉴，反而会带来更完整的体验。----------------------------------------------------分割线----------------------------------原创公共微信book-life关注与介绍：艺术、建筑和清新感文字
精彩短评 (总计7条)
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五分打给马登，只看图 -
“费顿•焦点艺术家”（Phaidon Focus）是一套有关国际著名现代艺术大师的系列图书 -
马登还真是。。。感觉类似极少主义的抽象表现主义。。。基本都是类似于高级灰的配色却少了一点震撼 -
1.具象训练，抽象道路。2.给文艺界的肖像画。3.中国元素，又是寒山诗。4.中国元素，苏州。5.注意画面仿佛半透明的灵动性。 -
啊我只是觉得我和艺术家从来没有在同一个世界里存活相遇。 -
布赖斯·马登~布莱斯·马登。质量不错，图片清晰，虽然没看过原作，内容也有受益，值得慢慢品味，89+（推荐） -
画面中没有物体、人体和景色。这位被冠以“抽象派画作”的画家纯粹在使用色彩。《三种灰色》非常迷人。只有颜色、网格／分割线的画作仍然可以吸引得你目不转睛。在表达情感和直觉上它不仅不逊色，反而开辟了非常敏锐的新可能。