世界艺术史·音乐卷
出版社:人民出版社
出版日期:2003-1
ISBN:9787506015332
作者:蔡良玉,梁茂春
页数:307页
书籍目录
第一章 古代时期 第一节 古希腊的音乐理论和表演 第二节 古希腊的乐器 第三节 古罗马的音乐 第四节 古代时期欧洲音乐与中国音乐对照 第二章 中世纪时期 第一节 基督教教会音乐与格里戈利圣咏 第二节 复调音乐的产生 第三节 中世纪的记谱法 第四节 单声部的世俗歌曲 第五节 14世纪法国、意大利音乐 第六节 中世纪的音乐思想 第七节 中世纪的乐器 第八节 中世纪时期欧洲音乐与中国音乐对照 第三章 文艺复兴时期 第一节 人文主义与新的音乐观念 第二节 尼德兰乐派 第三节 世俗歌曲及其民族性 第四节 器乐音乐的兴起 第五节 新教音乐 第六节 天主教音乐 第七节 文艺复兴时期欧洲音乐与中国音乐对照 第四章 巴罗克时期 第一节 概述 第二节 歌剧及其他戏剧性的声乐体裁 第三节 器乐音乐 第四节 巴赫 第五节 亨德尔 第六节 巴罗克时期欧洲音乐与中国音乐对照 第五章 古典时期 第一节 准古典时期音乐的一般特点 第二节 启蒙运动影响下的音乐 第三节 古典时期的社会变革及音乐家 第四节 古典时期的音乐特点 第五节 海顿 第六节 莫扎特 第七节 贝多芬 第八节 古典时期欧洲音乐与中国音乐对照 第六章 浪漫主义时期 第一节 背景、观念及音乐特点 第二节 韦伯和舒伯特 第三节 门德尔松 第四节 罗伯特·舒曼 第五节 法国和意大利歌剧 第六节 肖邦 第七节 柏辽兹 第八节 李斯特 第九节 瓦格纳 第十节 勃拉姆斯 第十一节 巴勒、理查·施特劳斯 第七章 民族乐派 第一节 民族乐派是浪漫运动的一个组成部分 第二节 俄国 第三节 波希米亚与匈牙利 第四节 挪威与芬兰 第五节 法国 第六节 西班牙 第七节 浪漫时期和民族乐派欧洲音乐与中国音乐对照 第八章 20世纪 第一节 社会的巨变和音乐的特点 第二节 印象主义 第三节 真实主义歌剧、普契尼的歌剧 第四节 原始主义与新古典主义等 第五节 20世纪的民族乐派 第六节 表现主义、十二音体系和序列主义 第七节 具体音乐与电子音乐 第八节 偶然音乐 第九节 新的音色 第十节 简约音乐、新浪漫主义、第三潮流 第十一节 20世纪西方音乐与中国音乐对照 参考书目
作者简介
图书目录
第一章古代时期
第一节 古希腊的音乐理论和表演
第二节 古希腊的乐器
第三节 古罗马的音乐
第四节 古代时期欧洲音乐与中国音乐对照
第二章 中世纪时期
第一节 基督教教会音乐与格里戈利圣咏
第二节 复调音乐的产生
第三节 中世纪的记谱法
第四节 单声部的世俗歌曲
第五节 14世纪法国、意大利音乐
第六节 中世纪的音乐思想
第七节 中世纪的乐器
第八节 中世纪时期欧洲音乐与中国音乐对照
第三章文艺复兴时期
第一节 人文主义与新的音乐观念
第二节 尼德兰乐派
第三节 世俗歌曲及其民族性
第四节 器乐音乐的兴起
第五节 新教音乐．
第六节 天主教音乐
第七节 文艺复兴时期欧洲音乐与中国音乐对照
第四章 巴罗克时期
第一节 概述
第二节 歌剧及其他戏剧性的声乐体裁
第三节 器乐音乐
第四节 巴赫
第五节 亨德尔
第六节 巴罗克时期欧洲音乐与中国音乐对照
第五章 古典时期
第六章 浪漫主义时期
第七章 民族乐派
第八章 20世纪
参考书目
……
图书封面
发布书评
精彩书评 (总计1条)
-
80年代，一些西方的艺术史著作被翻译过来，有的过于专门化，有的又似乎过于简略。同时，也看到我们自己编写的世界艺术史著作，或是艺术部类不全，或是只限于某个时期某个地域，由此产生了编写世界艺术史丛书的想法。特别是在改革开放的形势下，我们与世界的交往日益增多，无论是干部，教师、学生和其他文化工作者，都迫切地需要了解世界，自然也渴望了解世界的文化艺术的历史。近十年来，人们对于交响乐，芭蕾舞、现代舞、世界绘画、世界电影等等，越来越感兴趣。这是一种很好的求知现象。亚里士多德说：“求知乃人类的天性。”现在，时代的发展，把人们的求知的天性焕发起来，形成一种巨大的知识需求。这些，也越发激励了我们编写《世界艺术史丛书》的信心。首先，谈谈我对于世界艺术史的一些想法。我们这套《世界艺术史丛书》包括：戏剧卷、电影卷、音乐卷、建筑卷、雕塑卷、绘画卷、舞蹈卷。这看起来是一个体例问题，而实际却有着对于世界艺术史的思考。的确，这样的设计，并非是艺术部类的简单罗列。西方的艺术史，就我所见到的艺术部类主要是建筑、雕塑和绘画．西方学者对于建筑艺术，以及相关的雕塑，是给予高度重视的；而往往又把舞蹈、音乐。戏剧排除在艺术史之外；电影是近现代的艺术，更不可能进入艺术史的范围了。而国内学者出版的一些西方艺术史的简编本或通俗本，也大体延续了这样一个惯例。当我们编写这样一套世界艺术史的丛书时，就打破了这样一个惯例，把戏剧、电影，舞蹈和音乐纳入了世界艺术史的序列，以期展开一个比较完整的世界艺术史的发展历程。作为一个对于艺术史格外感兴趣的人，最能逗起我的追索兴味的是艺术的起源：人类为什么创造出艺术?它又是在怎样一个历史的契机下把艺术创造出来的?我后来读了艺术史家贡布里奇的《艺术发展史》，发现他的想法竟然和我的追索相似。他为这部著作写的序言中，开宗明义就提出”为什么要有艺术史?”的问题来。他回答说：”虽然并非每个人都会对艺术史感兴趣，但绝大多数人至少会对我们生活中的某些方面感兴趣，并且想理解它们是怎样产生的。仅仅局限于时下的生活，难免会丧失生命的整个维度，即时间的维度。我们个人的记忆所及十分有限，而人类的历史至少可以追溯到发明书写的年代，假如你想解释考古发现，还可以追溯得更早。本书作者向来乐意提出‘为什么’和‘怎样’的问题，要是没有持续不断的探索，他的确感到生活枯燥，沉闷不堪。”艺术史，在很大程度上就是要回答”为什么”和”怎样”的问题。艺术史应当为希望探寻艺术秘密的人们提供一些答案，但是更重要的还在于把人们引向一个迷人的领域，展现人类在漫长的历史中的艺术长征历程。有一幅一万五千年前的岩画，是在西班牙的阿尔泰米拉山洞里发现的“野牛”，它是那么生动逼真，展现着一种天然的野性和生命的驰骋。如果不是科学的考订，谁也不会相信这些图画竟然出自冰河时代的人。也许，你站在这些原始艺术的岩画面前，会提出这样的问题：为什么人类在十分艰难的生存环境中，还会创造出如此奇妙的杰作。人在生存的竞争中，不但生产维持生存的物质条件，同时也在生产着艺术。艺术史在向人们展示人类的艺术的奇妙的起源．以及起源时代的艺术。也正如贡布里奇所说：“在那些原始人中，就实用性而言，建筑和制像(image—making)之间没有区别。他们建造茅屋是为了遮风避雨，挡风防晒，为了躲避操纵这些现象的神灵；制像则是为了保护他们免遭其他超自然力量的危害，他们把那些超自然的力量看得跟大自然的力量一样地实有其物。换句话说，绘画和雕塑是用来施巫术的。”艺术对于人类来说是与生俱来的，也可以说人类是有着艺术天性的。艺术是神秘的，艺术也是最公开的，大众的。……
精彩短评 (总计3条)
-
图书馆难得一套都齐了 -
这本书有好长时间处于缺货状态！现在我终于可以看到这本比较优秀的音乐史图书！这是我的导师推荐我的一本书，这本书新的视角在于，将欧洲音乐和中国音乐放在一个时间段来比较二者的相同与不同，从而避免了用错误的时间段，盲目来衡量西方音乐与中国音乐的孰落后、孰先进的错误研究方法。本书的主线还是以欧洲音乐发展的脉络来统领全书的，但是它在每一章的后面都附加了每一个时期欧洲音乐与中国音乐的对照。比如说：中世纪时期欧洲音乐与中国当时音乐的对比，这个时期中国跨越了从南朝到明朝多个朝代的变更，音乐文化高度发达，而欧洲则在教会的统治下发展他的教堂音乐。还有后来的文艺复兴时期欧洲音乐与中国音乐的对比，巴洛克、古典主义、浪漫主义、20世纪时期的音乐。都比较有针对性的对彼此的音乐发展进行了阐述。对我们的研究很有启发，尤其是选择对比研究性的课题很有帮助！唯一不足的是，本套丛书的大标题是《世界艺术史》，所谓世界，就不仅仅指的是欧洲与中国，而是更广大的全球文化的范围。虽然世界音乐的研究成果并没有像欧洲音乐和中国音乐那样研究的全面，但我认为，至少在此要多多少少的提及一下，比如说：南亚音乐在与此对应的时间段的发展变化，东南亚，东亚，西亚，拉美，非洲等等。虽然不要求提及很多，但只要是这样分地区和时间的点明一下，更加符合“世界艺术史”这个丛书的名称。而且世界文化的发展是相互影响和促进的。比如说在中国唐朝的时候，西亚与中亚音乐就对中国的唐代音乐有着深远的影响，等等。这也许是我们今后需要完善的。总之这本书对我还是很有启发的，希望喜欢音乐的朋友多关注一下。大家读后可以与我所交流下心得。 -
专业术语看的我快疯了。。。