陈曼:作品集2003年－2010年
出版社:3030 Press
出版日期:2010
ISBN:9789889938420
作者:陈曼
页数:160页
内容概要
陈曼是第一个曾在北京摄影师杂志发表过专论和中国最成功的时尚摄影师，也是后80年代多媒体艺术家的领军人物。
陈曼富有高度审美风格的作品，是受到了从美国hip-hop和欧洲超现实主义到传统歌剧以及民族风俗多样化的影响，通过后期的集中制作展现出其作品的华丽优雅。
作者简介
Beijing-based photographer Chen Man (b.1981) is the subject of the newest book by 3030 Press. “Chen Man: Works 2003-2010” will be released as a limited edition of 2,000 individually numbered copies, being available in Hong Kong and China from March 1, 2010, and thereafter in Southeast Asia, Europe and North America.
Chen is one of the China’s leading commercial photographer and the country’s most successful women photographer ever. She has produced shoots for magazines including Vogue, Elle, Nylon, Esquire and Cosmopolitan and acclaimed campaigns for brands such as Motorola and Adidas.
发布书评
精彩书评 (总计2条)
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（其实这也是一篇论文。。。）中国摄影的起步相对讲完，将中国人体摄影放在国际摄影的大环境中观察，可以明显地发现它的先天性缺陷和严重的"缺氧状态"。在国际化摄影比赛中，中国摄影以沙龙式的唯美状态存在——精准的布光和优美的身形，是一种绝对美的呈现或中国符号的叠加，构成了一种为美而美的奇异状态。在这种状态下，陈曼以一种西化、现代而另类的姿态豁然突出于中国摄影坛。她一翻常规的设色，颠倒传统的程序，以一种陌生的方式进驻摄影环境中，并得到了中国乃至世界的认可。陈曼的成功是有迹可循的，但同时是不可复制的。陈氏摄影·色陈曼的作品带有明显的西方控色彩，这是一种摄影对于色彩的动态运用。正如派脱所言“一切的艺术都是趋向音乐的状态”，西方色彩中也体现着趋向音乐之美的状态。这种音乐之美的色彩理论在陈氏摄影中的最重要体现就是对比，一种强烈的色彩纯度对于整张照片的视觉魔猎感。色彩的变化表现出各种动态力，促使平面视觉变得积极活跃、吸引观者视线。陈曼通过色彩的大胆对比，造成的视觉张力促使作品的色彩构图表现出节奏、旋律、和弦这些具有音乐特征的色彩表现。 首先，陈曼善于运用光的对比。“感知眼睛可以再瞬间摄入未加中介的全部光线和空气的震颤”。（见图http://photo.blog.sina.com.cn/list/blogpic.php?pid=4a009660tb96093c86e97&bid=4a0096600100zizd&uid=1241552480）这种通过打光，造成模特在视觉上的明暗感造成色彩的深浅差别，有助于表演人物的性格特点。在暗处的眼睛高光处理，使得眼睛越发的明亮而具有不可摹状的神秘性。额头处由于光线处理下，纹路的纵深感，不仅给人以时光的流逝感和人物本人的故事性。人物本身的设色和光对比，给受众一种跳跃感和活力，凸现出画面的层次感和秩序感,并在明暗关系的对比衬托下显现出卓尔不同的个性。背景的简单设色（红色），不仅与人物的着装前后呼应，将整个照片的调性奠定的激烈、感性，没有多余的设色，直接明了，突出光的艺术感。其次，模特的彩妆会令作品体现出附加的对比效果。在色彩构图中,无论是色相、明度还是纯度都强调对比,对比程度越大,效果就越明显。如果色彩中色相的差别比较小，色彩的对比效果就会比较弱,这样的配色会使整个画面显得呆板、单调、缺乏变化。如果色彩中明暗对比效果很弱,那么物象的轮廓就会很模糊,画面就会比较混沌。（见图http://i.mtime.com/ruch/blog/1984298/6/）以素白和荧光蓝为画面总基调，素雅空灵并带有些许恐怖色彩，配以模特的淡粉色妆容，调和整个画面的冷色调，整个画面色度温和，妆容色彩与背景色彩的配置使受众的视线具有时间调控感，由模特的面部开始，发散观看。这种冷色与暖色的调和，给人以温暖柔媚、闲散舒适的感受，而颈下的一抹血红，形成视觉中心，主次分明。另外，对于习惯颜色的更改使得受众在首次观看作品时就被这种独特第一感觉所吸引。旋律线的构成强调“和弦要反向、斜向进行,避免平行结构”。也是强调对比效果。避免平淡、重复的旋律出现。只有和弦反向、斜向进行,这样组成的旋律才会跌宕起伏、富于变化,从而使旋律有起伏。有强弱,进而增强了音乐的新鲜感和表现力。避免了旋律的单调与乏味。（见图http://photo.blog.sina.com.cn/list/blogpic.php?pid=4a009660tadd0bdc3bab9&bid=4a0096600100u35f&uid=1241552480）模特头发颜色本为黑色，这是受众对于已有常识的习惯。这些阅读习惯实际是受众心理的“视觉期待”。受众希望按照他们的“省力原则”进行阅读，作品背景要单纯，提供了静谧不被打扰的阅读空间。当头发颜色改变超越我们的已有判断，形成我们在生活中极少见得色彩时，视觉的吸引将不受控制。白色的头发、白色的衣服、白色的背景，层次感和艺术感油然而生。而这种另类的色彩改变也同时符合了模特王菲本身的性格特点，一种对于新奇的永恒追求。陈氏摄影·型陈氏摄影作品中充满着她学舞美时的夸张痕迹，对人物肢体语言变形夸张的表现手法，因此她的作品对于中国摄影中固定的摆拍动作（中国审美中的对称、韵律等）司空见惯的国人，是一种极致的吸引和新鲜感，更是西方固有审美中对中国形象突然发生转变（曾经的西方眼中中国还是那个祖国江山一片红的火红年代），因此对无论西方人还是东方人都是一种肢体一眼上的的视觉冲击。值得一提得失，陈曼的摄影作品中的女性仿佛带有了固定模式和刻板印象，具有浓重的陈氏风格。首先，陈氏模特的面目形态似是有迹可循。（见图http://photo.blog.sina.com.cn/list/blogpic.php?pid=4a009660ta5426e61d4e1&bid=4a0096600100rg2f&uid=1241552480）在面目特写中，陈氏摄影善用女性微仰头的姿态，目光毅然而自信，嘴唇放松不必有摆拍的笑意。这种面部微表情甚至不符合中国美对于女人的定义，因为仰面的动作使得女性以鼻孔世人，明显带有男性化的姿态和气魄。但无可厚非，这也是中国现代女性的强势的忠诚写真，女性追求平等、追求力量和地位，越来越多的表现出男性化的表象特征。因而陈曼以一名女摄影师的特定视角，冠以女性新的摄影形态，使女性以强硬的姿态出现在照片中，这也许不是陈曼的首创，却显然被她发扬光大了。其次，关于陈氏摄影中女性的整体姿态。（见图http://photo.blog.sina.com.cn/list/blogpic.php?pid=4a009660taf769e2c4c06&bid=4a0096600100ulfb&uid=1241552480）陈氏摄影十分喜欢注重在为女性拍摄中表现女性特有的“S”曲线。随着国外摄影中对于女性美的突出表现，陈氏摄影中洋化的表现技巧中，包括运用后期PS技术，突出、夸张、美化女性的曲线美。在表现女性柔软身材的同时却不显柔弱，更有一种“四两拨千斤”的女性特有力度。纤细的腰肢、翘圆的臀部、柔软的颈背，这些“软”的体质与模特“硬”的神态相互碰撞结合，一种另类的女性力量之美油然而生。陈曼作为女摄影师，了解模特对于自我优势表现的渴望，结合以模特的自身个性，女性整体姿态表现出的个性或是娇媚，或是优雅，或是野性，或是灵动......另外，陈氏摄影造型布景的故事性也是一个突出特点。以单幅照片讲故事，这种情节性的制造在中国摄影界微乎其微。（见图http://photo.blog.sina.com.cn/list/blogpic.php?pid=4a009660ta6eb7c88abb8&bid=4a0096600100rvwg&uid=1241552480；http://photo.blog.sina.com.cn/list/blogpic.php?pid=4a009660ta735674beaa0&bid=4a0096600100rygg&uid=1241552480）通过布景、道具、其他模特的配合，营造故事现场（打麻将），通过故事突出主要人物的个性特色。照片中范冰冰身着皮草，单手掐腰站立，头颈微仰，单手牌桌，道具麻将拍推倒在桌，气势逼人，彰显范冰冰的“爷”味儿。而高以翔在照片中塑造的形象则是成熟沉稳，他只手撑在桌上手持雪茄，上身微斜表现一种自身的安全感，眉头微皱，对视镜头，似是思考对方的牌面。陈氏摄影·神陈氏摄影的人物总带有后工业社会的神情，通过色彩和造型的综合汇总，神韵得以完整的展现。在肉体和灵魂之间，并没有不可跨越的鸿沟，关键是我们如何看待人体，又如何从人体中挖掘出精神的力量。人体不仅仅是一个唯美的空间，更是一个神秘的剧场，为所有的创造提供了一个舞台——包括物质的，精神的，甚至是感觉的——从内部一直到外部的世界。不管镜头中的人体是一种梦幻般象征的符号，还是新鲜而充满肉欲的躯体有着如同混凝土、玻璃、钢板的质感；不管选择聚焦自己的身躯还是模特儿的身躯，是将家人、朋友还是将情人作为拍摄对象；不管是以直接逼近的纪实手法，还是付诸于激情的抽象或构成，或者是将人体转换为其他的生命形态……不管拍摄的动机是科学的，审美的，还是政治的，照片都要有灵魂予以驾驭，才会在手中的对视过程中呈现美的思考。陈曼为杂志ID拍摄了一组画面，（见图http://photo.blog.sina.com.cn/list/blogpic.php?pid=4a009660tb86da4d95cdb&bid=4a0096600100yyv5&uid=1241552480）这些并不具备专业杂志摄影条件的普通女性，成为了她的此次拍摄对象。她们说起来并不“美丽”，没有光洁白肌、没有盼兮美目，但当你看到这些照片的时候，就会立刻被那不加修饰的最原始的生命力所征服。服饰中浓郁的异族风情，与之相应的纯色背景，层次分明，突出面目特征。她们的微笑不是职业化的8颗牙齿，她们的腼腆不是固定的轻咬嘴唇——她们的美是真正的不可复制、独一无二。对于所有模特的眼睛造型（一只眼睁开，一只眼闭上），我不敢妄加猜词摄影师其中的含义，或许没有任何意义。这让我想起小沈阳那句话，“眼睛一闭一睁，一天就过去了；眼睛一闭不睁，一辈子就过去了”，也许这就是最单纯的生活。这种神韵的力量是服饰和妆容都不能打造的。小结我们正处于一个激情的年代，我们是一批猎奇之人。在这样的时代，西方对于摄影学科的科学原理越发完善，而摄影师对于摄影过程的拿捏越加感性。“陈曼”的诞生可以说符合时代的潮流，喂饱了我们饥渴的眼睛。只是这种奇异的摄影会存在多久，下一个“陈曼”还会不会红，目前尚都没有十分积极肯定的答案。陈氏摄影打破传统后逐渐固步自封，也陷入的自成的固定模式中。对于人物摄影，他的未来在哪，中国的模式如何继承和发扬，这是值得每一个中国摄影师深思的问题。 -
很有商业头脑的80后北京姑娘,从03年就开始接触欣赏她的作品,转眼间这么多年过去了,如今她也有了自己的工作室,人活着其实没必要有太多的追求,我认为能做一件自己喜欢做的事情,并一直坚持走下去,那就足够了!
精彩短评 (总计24条)
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翻了一下 -
太少了 -
很強大~~ -
什么都不说了 陈曼为王。 -
最具形式美的女摄影师。 -
陈曼美死了 -
陈曼好姑娘。 -
好，纸张不错，太少页 -
后期神 -
@kubrick 熟悉的vision cover 春晓很塑性 -
曼姨威武 -
超级牛的女摄影师，青年视觉、时尚杂志的很多摄影出自她手，喜欢她的摄影，怎么可以错过她的书！ -
我操，好贵。幸好不是我买的 -
你越来越回归本源！！！ -
大部分作品里的人工痕迹都多到反胃的程度了。 -
刚刚拿到书样,很喜欢...什么现在艺术类的书都那么贵,300大洋以上居多 -
。。。。 -
我看得第一本电子杂志就是这个封面。 -
事实上，陈曼的博客里几乎都有，不过印刷品的感觉还是不一样的。出版那年买自香港，国内现在有没有还真不知道了。 -
虽然很多片网上看过，但是高清大图还是值得收藏的，更何况是限量。 -
很牛，时尚先生还有很多大牌在国内的AD都是出于她的手。她镜头下的画面惊艳，时尚，华丽 -
4星给陈曼，书的设计加1星。愈发认识到：命运是掌握在自己手里的~ -
就是贵 -
下午收到的,给别人买的自己先看了,好大一本呀,确实很赞,尤其是封面那组少先队员与中国航天，还有小S和蔡康永那组~280大洋果然出精品~